龚琳娜这位大妈蛮有意思，顶着青歌赛亚军的光环，秉着实验民乐的严肃态度，唱了首神神叨叨的《忐忑》，一不留神竟然以三十多岁的高龄全面爆红，一时间激起了上到天王天后下到平民百姓的猎奇和翻唱欲，而龚琳娜阿姨也一跃成为各大卫视的晚会新宠。

　　大张伟大老师这么说，在我眼里神曲只有一首——《忐忑》，不能复制的才叫神曲，别的那些个动次打次口水歌相比之下弱爆了。

　　《忐忑》当然不能复制，在此之前没人这么唱。可惜成也萧何败也萧何，龚琳娜阿姨从此便戴上了“雷母”的帽子，人们随便听听图一乐呵，只当看了场表情夸张的drama show，没几个人真正关心这位阿姨在音乐上更广阔纵深的想法与抱负。

　　前两年参加《全民星战》，秦腔版《水调歌头》吓尿一群人，而唯美版《小河淌水》又圈了一票粉。看客们也是墙头草，一会儿说龚琳娜阿姨毁经典，一会儿又顶礼跪拜歌唱大神。有一条被众人纷纷点赞的评论：龚琳娜老师一正常就无敌。

　　可什么是正常？

　　龚琳娜阿姨的演唱理念其实是一以贯之的。把王菲邓丽君的靡靡之音换成粗声大气的秦腔黑头唱法，她说，苏轼身为北宋词坛豪放派的领军人物，自有一身浩然之气，绝不会是红牙板歌的清瘦柔美。而《小河淌水》作为她和丈夫老锣的定情歌，自然要极尽其美啰，等待、期盼、憧憬、怀想，爱情流转中千回百转的美，层次分明地绽放开来，连高音都娇柔鲜亮而不刺耳。

　　别忘了，龚琳娜阿姨可不是路边十块钱一堆的野鸡歌手，人家毕竟是科班出身，拿过青歌赛专业组二等奖，林海那首著名的被各大电台用作背景音乐的《琵琶语》，穿行其间的空灵系女声，正是龚琳娜阿姨。

　　从根正苗红的晚会歌手幻化为神曲制造机，龚琳娜阿姨音乐之路的转变，推动力主要来自丈夫老锣。

　　老锣这人也特有意思。原汁原味的德国人，偏偏对中国音乐兴趣浓厚，最后果然就娶了个会唱歌儿的中国媳妇儿。有次闲聊，老锣忍不住发问了：老婆，你唱歌儿咋都一个味儿？龚琳娜阿姨回答：俺们专业咖都这么唱。老锣不服：你不也挺喜欢民歌和戏曲的嘛，私下里唱民歌唱戏曲各有各的风味，为啥一上台唱歌儿就端着架子千篇一律呢，老公不喜欢你这样嘛，好啦，从现在起，老公要把你锁到小黑屋里了哟，你且面壁思过一个小时，出来后务必用至少十种声音给我唱同一首歌。

　　就这样，这对音乐SM夫妇，在小黑屋里折腾了一个多小时后，龚琳娜阿姨大彻大悟：去他娘的，老公说得对，谁规定必须得穿着大蓬蓬裙在追光灯下美美地唱，老娘偏不，从此后，谁也别拦着，天高地阔，老娘爱怎么唱就怎么唱！

　　被老锣点醒了的龚琳娜阿姨，如有神助，云南民歌的灵动、西北民歌的高亢、越剧的婉约、京剧的古雅，南腔北调，东土西洋，龚琳娜阿姨融会贯通，变着花样耍出来，且又依着音乐的情感流向，该美的美，该野的野，该炫技的炫技，该疯癫的疯癫——技巧炉火纯青后的大自在。

（《夜雪》，龚琳娜，2010年发行，内含神曲《忐忑》及《草》、《白云泉》、《夜雪》、《花非花》、《庭院深深》、《静夜思》、《将进酒》等古诗词新唱）

　　龚琳娜阿姨的古诗新唱，「又送王孙去，萋萋满别情」、「天平山上白云泉，云自无心水自流」，在束手缚脚的民族唱法中渗透了乡野民歌与传统戏曲的草莽之气，是「更添波浪向人间」的尘世之音，有着「夜深知雪重」的凄恻怆然。而《庭院深深》的层叠绰约，飘逸幽远，似有若无，游曳轻灵，「庭院深深深几许，乱红飞过秋千去」的况味便是如此。这些歌实在太美，其余某些略显粗糙的歌词因此也都可被原谅。至于龚琳娜阿姨从专业范儿转向更广阔的草野性歌唱，装逼升华一下，这分明就是孔老夫子所说的「君子不器」呀——貌似野路子，其实根底正极啦。

　　最后再赞老锣，这个德国男人真可爱，从不把自己的婆娘当成华美而无灵魂的瓷娃娃——我爱你，爱你每一面的真，更爱你恣肆飞扬的抬头纹。

（龚琳娜阿姨今昔对比）

（幸福美满的四口之家）

（《小河淌水》，龚琳娜阿姨与老锣的定情之歌）

爱丽丝永远住在这里