文丨影人谷

12月2日，改编自长篇小说《平安扣》的电视剧《那座城，这家人》登录湖南卫视金鹰独播剧场，一经播出便引起广泛关注，目前剧集微博话题阅读量破亿，豆瓣评分8分起，以独有的温情气质成为诸多庆祝改革开放四十年献礼作品中的一匹黑马。

这部电视剧没有大IP、大流量，但每位演员的表现都可圈可点，细节制作颇具匠心，刻意做旧的风格色彩让特殊的年代感扑面而来。故事以唐城大地震为背景，讲述了平凡百姓面对大灾大难坚强勇敢、积极重建家园的故事。

工人王大鸣（马元饰）和医院麻醉师林智燕（周显欣饰）是一对恩爱幸福的夫妻，两人的爱情结晶即将出生，然而一切美好都被一场突如其来的大地震震碎。王大鸣以为妻子在地震中丧生，悲痛欲绝，后在家人的安抚支持下逐渐振作，与杨艾（童蕾饰）结成“半路夫妻”，开始新生活。谁知林智燕并未死去，而是重度缺氧昏迷，变成植物人，被生母带到国外医治，还生下了一对双胞胎女儿。这一切，王大鸣毫不知情。多年后，只有5岁儿童智力的林智燕被长大成人的女儿冒然带回国内，回到父亲王大鸣已渐安宁和谐的家庭生活中……一边是可怜无助的结发爱妻、一边是相互扶持的再婚妻子，面对这场复杂的情感纠葛，王大鸣该何去何从？

剧中，燕（林智燕）凄惨的经历狠狠抓挠着所有观众的心，剧外，她的扮演者周显欣凭精湛的演技吸引了大家的关注。

王大鸣（马元 饰）林智燕（周显欣 饰）

著名表演艺术家王劲松先生曾在节目中送给年经演员两个字：“用心”，两个字看似简单，但真正做好却需要极其坚韧的毅力：首先需要淡泊名利的恬然之心；其次是对演艺事业的热爱之心；最后是时刻高度要求自己的勤勉之心，这几个特点，都能在周显欣身上找到影子。

淡泊名利的恬然之心

或许继承了在宣传队担纲歌舞剧《白毛女》主演“喜儿”的母亲的文艺天赋，周显欣从小就显露出过人的文艺才能。虽然在父亲的严格要求下考上了华西医科大学临床医学系，但五年的医学生涯并没有让周显欣放弃对文艺的热爱。医科大学毕业后，周显欣在广州制药厂参加工作，一次偶然的机会，她被朋友怂恿参加赴日文化交流的中国大使选美比赛，一举夺魁，之后开始接拍广告，镁光灯下的业余生活让周显欣内心深处的演员梦悄然萌芽。

一个人只有敢于做梦并付诸行动，才能激活生命的力量。一心向着目标前进的人，整个世界都会为你让路。这段话无疑是对周显欣最好的诠释。

为了演戏，周显欣毅然报考了中戏表演系的成人大专，专科毕业后又以全校第二名的成绩考上该校公费研究生，之后再次发力考中北京煤矿文工团话剧团，专心提升演技，成为一名真正的演员。

寥寥数语，说来简单，但其中的艰辛难以想象。为了考研，周显欣一边闭关学习备考，一边忍受着不能拍戏的惶恐与煎熬。演员的更新迭代速度太快，一段时间不拍戏，业内的信誉度就会降低，长此以往便会无戏可拍，无人能识，权衡再三，周显欣还是决定放弃一时的名利，选择读书，因为磨炼演技是演员最基本的职业素养。

近乎三年未能接戏的周显欣终在2006年事业告冷，没戏可拍了。为了维持生计，她用所有积蓄开了一家文化公司，幻想着有一天能用赚来的钱继续演员梦。

然而很快，她开始疲于应对供货商、员工及商场招商部等人，被忙碌不堪的经商生活折磨的看不到任何与演员梦想有关的希望。

直到有一天，与演员故友的偶遇，让她如梦初醒。刚从店里打扫完卫生、蓬头垢面的周显欣，一出门就碰上被经纪人与助理团团簇拥的演员故友，蓦然的自卑感让她迅速低头转身，把自己埋藏在黑暗处，等人走过才敢悄悄露头，躲过一次场面悬殊的尴尬问候，周显欣呼出一口气，默然离开扶梯，准备离去。突然，她抬头望见不锈钢扶梯侧面的钢板中，映射出一个与漂亮故友形象差距甚远的自己，萎靡憔悴，倦怠不堪，她不禁如被当头一棒，愣愣地呆住了！

这镜中的人还是周显欣吗？那个曾经朝气蓬勃，充满文艺气息的女孩儿哪去了？那个曾自诩绝不比漂亮故友逊色的清傲女子怎么被眼前这一脸愁容并略带铜臭气的女人取而代之了？瞬间，这种形象上的巨大反差，让周显欣顿悟自己生命中真正需要的是什么。

梦想与激情。一个弃医从艺的演员梦，一份追求梦想的激情。显然，靠经商赚钱而做戏演戏的梦想，完全不切实际，这是一种与职业本身背道而驰、南辕北撤的幼稚错想。

演员应该静下心来搞创作，不受累于名利，注重精神修养才能更好的诠释角色。而自己因经商所天天面对的利润算计与品牌推广，不正是另外一种名利的拖累？

周显欣毅然决然关掉自己的文化公司，决心回归到职业演员的道路上来。没有戏拍的日子，她就看书看片锻炼身体，有戏找来，她就认真对待，用心完成，哪怕只是去试试戏，去跑个龙套，去串一场无关痛痒的小戏。

对演艺事业的热爱之心

等待的过程往往是煎熬的过程，但好不容易认清人生方向的周显欣，坚定地耐住了这些难熬的寂寞。

命运似乎也认为周显欣是该做演员的，2007年，在她与演员职业已渐行渐远之时，曾经拍摄的谍战大戏《誓言无声》要拍摄续集，召回原剧中主要演员再次参演，周显欣就这样被“强行”拉回了演员之路，再次踏入她的梦想大门。

周显欣在剧中饰演许婉云

这次回归，周显欣给自己立了个目标：当演员，就得当职业演员！为此，她不断反思总结，摸索经验，积累心得，把剧本赋予的角色专业地完成到最佳，即使再小的角色她也会用心对待，一切都围绕一个职业演员的要求来充实自己，打磨自己。

她还以《历史转折中的邓小平》的扮演者马少骅为榜样，认为他身上的职业演员的素养很专业，很难达到，非常可贵。马少骅塑造过诸多极具反差的角色形象，有孙中山、邓小平、普通共产党、医学教授、农民等等，每个角色都形魂兼备，深入人心。

周显欣认为这才是真正的职业演员——能驾驭多种类型的角色，而不是囿于单一角色、表演自我。

经过多年的磨炼，周显欣也能在各种角色间自由穿梭、游刃有余。她塑造过温婉贤良的知性淑女，雷厉风行的泼辣女兵，独立干练的都市女性以及风情万种的妖艳女人，电视剧《誓言无声》中，她是一个清纯倔强的小空姐；电视剧《红粉世家》里，她是一个知性秀雅的女作家；电视剧《雾柳镇》里，她又徒然变身，成为一个非要嫁给大人物的风情泼辣女；电影《高考1977》，她又回身成为一个深受文革影响却仍执着求真的上海女知青；电视剧《婚姻时差》，她饰演的让人恨不起来的“小三”女记者，至今令人印象颇深……

电影《高考1977》，周显欣饰演知青陈琼

功夫不负人心。她在回归行业后参演的电视剧《国家命运》获得第33届飞天奖长篇电视剧一等奖，主演的电影《高考1977》也获得了华表奖优秀故事片大奖、金鸡奖最佳影片提名及中美电影节的金天使大奖，但她依然默默无闻，努力磨练自己、突破自己。

如今，《那座城，这家人》的热播，更让观众看到了周显欣经过不同角色历练而沉淀积累下来的功力与技能，看到了她作为一个职业演员所具备的成熟与稳定。

地震前的林智燕生活幸福美满，有疼爱她的丈夫，有温暖甜蜜的小日子，周显欣将灵动、娇嗔赋予这一阶段的人物性格中，无论是坐在自行车上为丈夫捋头发，还是与丈夫一起憧憬未来，无不将小夫妻俩感情深厚、生活幸福的景象演绎到位，让观众看了也跟着不自觉的甜蜜微笑。

地震发生后，夫妻两人双双被压在残垣断壁下动弹不得。周显欣在演绎这一阶段的人物时，仅依靠她的声音与废墟中的一只手，便将她对未来的恐慌、对丈夫及腹中胎儿的担忧、抱歉与不舍之情等呈现得真实而立体，情感饱满，让角色跃然而出，让观众潸然落泪。

随着剧情的发展，周显欣变成了一个只有5岁儿童心智的中老年人，拍戏前，为了更真实自然的将5岁的心灵与50岁的身体相结合，周显欣曾连续多次跑到老年医院观察老年痴呆患者，琢磨如何把智障老人的表情动作与5岁儿童的神情特点无缝融合，做到形神合一。只要功夫深，铁杵也能磨成针。周显欣最终生动呈现出来的“小儿童”林智燕，不仅得到观众的认可与喜爱，也得到戏中另一位老戏骨李建义老师的连连称赞。

很多演员一辈子只能演自己，演什么角色都一个样，逃不出被自我圈囿的束缚，表演呆板装腔、不知所云，这是对角色的亵渎，也是文艺界的一种悲哀。真正的演员，不仅懂得深度发掘角色内心世界，更能融合专业技巧塑造鲜活动人的角色形象，演什么像什么。

回归路上，周显欣用一颗比任何时候都更加坚定而无畏的心，深深热爱着她的演艺事业。

时刻高度要求自己的勤勉之心

艺术是生活的缩影，能够直接影响观众的世界观、人生观和价值观，这就对从事艺术创作的演员提出了更高的要求，除了要不断提高演技，还要时刻改进不足，修身养性，让自己更臻于完善。

在周显欣的世界里，一个职业演员，除了必须具备演员所需的专业技能外，还要在角色的创作上精益求精、追求卓越，即要具备一种创作上的工匠精神。

然而，此话说来简单，做到又谈何容易？

首先，演员需要经过专业的声音、台词、形体、表演等技术训练，要在长时间大量的表演创作中积累出专业的表演技能与功底。其次，演员需要把自己的生命当作一个载体，为承载各种角色的生命体验而放弃自我，一切均要为角色所用，为角色服务。再次，演员要有很强的观察力、理解力、想象力、捏合力与表现力，要能将自己对外界的观察、对文本的理解、对生活的感悟、体验以及对角色的想象等，真实自然地捏合到角色身上，并不受外界条件的干扰，依据扎实的演技与良好的自身修养，将角色表现到位，赋予角色鲜活的生命力，把角色在艺术作品中所负担的戏剧功能与思想意义传递给人们。

因此，不拍戏的空闲时间，已具相当演技的周显欣还会看大量的书籍和影视剧，不断充实自己的文化知识，开拓眼界，提升思想。她相信，好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。

她要求自己通过学习，让灵魂充满趣味。她甚至要求自己担负传播真善美之艺术价值观念的责任与使命。一个角色、一种人生、一种态度，一种价值观。角色在艺术作品中的生活，正是演员对生活的理解与认知，他（她）要求演员把自己的灵魂融入其中，以物寄情，托物言志，用角色的各种体验去帮助人们从内心世界审视自己，反省自己，从而纠正错误，走向成熟，用正确的心态来面对人间冷暖、生死起伏。

随着国家针对文艺界收入严格管控的税制出台，制作公司靠所谓的IP+高片酬颜值明星来拉流量驳数据的时代就要过去了，在文艺界，回归创作本身，使文艺作品具备真正的艺术价值与思想价值，引领观众更加重视精神层面的求索与归宿，将成为新的也是亘古不变的创作规律。

是的，我们需要一个回归职业技能与工匠精神的时代了，我们需要破除对非专业演员的迷信了，应该停止对滥演技的将就，拒绝天花乱坠的伪饰，勇敢说出：看，这种炫目包装之下的演技依然糟糕。

我们还需要借一种愿力，将大多数人最容易忽略的“专业”二字反复强调，清醒地认知，专业，才是这个时代值得为之打CALL的正能量，而作品才是一个人的立命之本。

因此，我们的文艺界，需要重新善待一些真正的演员，如很多的“周显欣”们，让他（他）们以身作则，告诉所有人这样一种要求：

一个职业演员，得有对职业的敬畏之心。对作品得敬重，对演戏得钻研，对角色得忘我，对名利得看淡。

现在的周显欣，早已不在乎别人拿她来跟任何人作比较了，曾经的“小巩俐”经过多年的锤炼与打磨，已成长为一个职业演员，走出了独属于自己的艺术道路。

始于梦想，成于坚执；忠于职业，精于匠心。职业时代已经到来，我们必须理性回归。

周显欣说，她将以良好的职业素养，把演员之路走得更踏实沉稳，把剧本赋予她的角色完善演绎，让观众拥享艺术之美。愿职业时代，越发久远。