郭敬明擅长把握少女心。《小时代》里，宫洺是总裁文男主角，陆烧是少女漫画男主角，顾源是言情小说男主角，顾准和Neils是BL漫画男主角，席城是青春疼痛文学男主角——他们几乎集合女孩们的所有幻想。 （剧组供图）
年龄普遍偏低的小粉丝，被麦特文化CEO陈砺志认为是“郭敬明给中国电影带来的最大贡献”。根据官方数据，中国电影观众的平均年龄在2013年从25.7岁下降为21.4岁。陈砺志认为这种变化，和当年上映的《小时代》不无关系。
点这里，可以阅读去年《小时代3》上映时，南方周末对郭敬明的采访：《导演郭敬明和他的“大数据”》。
“全宇宙最炫酷的撕X大战。”在某个合作伙伴制作的“微信H5”推广页面上，郭敬明这样“自黑”《小时代4：灵魂尽头》。
在同一条H5里，《小时代4》还被“黑”了以下几点：“时代姐妹花”互相揭丑：“你男人进监狱，公司要倒闭”——这是剧情，也是对男主演之一柯震东此前入狱的影射；男主角陆烧对他有钱有势的哥哥大叫：“哥！我的鼻子好像整歪了”——既是剧情，也是对片中主演整容传闻的调侃。
2015年7月8日凌晨，排片比仅占2%的《灵魂尽头》上映，斩获了当天20%多的票房。此前两天，那条营销H5伴着“逆天”、“不服不行”的赞誉，刷爆了影视从业者的朋友圈。而同一天，另一条来自某微信公号对郭敬明的批评文章，也在朋友圈广为流传。
毁誉同样喧嚣，这是过去十几年郭敬明面临的常态。
《小时代4》的上映，对郭敬明而言是一个节点。它距离郭敬明开始构思“小时代”系列小说过去整整十年。十年间，这套实体书总销量超过700万册，电影前三部总票房超过13亿元人民币。
“随着‘小时代’最后一部的落幕，我人生的第一个电影阶段也就结束了。”郭敬明对南方周末记者说，在这番总结陈词中他并不谦逊：“这部作品给了我很多启示，但这个启示绝不仅仅是只对我个人的，它其实也是对整个电影行业和产业的。”
2012年8月，《小时代》电视剧版开拍。导演瞿友宁不仅曾执导过《蔷薇之恋》《恶作剧之吻》等多部台湾偶像名剧，创造过多项台湾收视纪录，两获台湾电视最高奖——金钟奖，而且是一个改编专业户，他导演的电视剧大概一半来自日本当红动漫。这些履历，让郭敬明一度十分“期待”。
《小时代》是瞿友宁第一次在大陆执导的电视剧，接受媒体采访时，他放出豪言：“拍不好就不再来大陆了。”
然而仅仅一个月后，郭敬明就在微博上炮轰此剧剧本被改得“面目全非”，自己在选角上没有话语权。看过电视剧的网友也几乎一边倒地吐槽，称之为“土鳖时代”、“乡村爱情故事”。
当然因为制片方三番五次的邀请，但也因为郭敬明自信自己更懂原著、更懂中国的年轻人。2012年11月，他终于亲自执导了电影版《小时代》。
《小时代1》上映后，曾经引发了很大争议，包括“价值观拜金”、内容过于空洞等等。这些批评并非化为“小时代”团队的耳旁风。事实上，在以不到3000万的成本斩获了5亿票房后，投资方还曾认真地开会讨论，是不是变一变《小时代2》的基调。
那次会议郭敬明未能按时赶到。与会的三十几个人等不及，你一言，我一语，先行讨论。郭敬明来时，他们已经达成了一致——要把《小时代2》从“粉丝电影”的基调上，变到全民电影上来，避免过多的拜金倾向。
郭敬明听罢众人解释，突然跳上桌子，盘腿坐在会议桌正中开讲。
“他说，你们可别忘了当初为什么来找我做导演。你让我从粉丝电影转型，那根本就是丢掉我最擅长的东西。”与郭敬明合作多年的麦特文化CEO陈砺志对南方周末记者回忆道：“接着他就用自己那一套已经成型的逻辑，把全场人灭了。”
这是陈砺志日后十分熟悉的那个郭敬明：“他最厉害的地方就在于他非常清楚自己想要什么，不管你们说什么，他都不为所动。”
郭敬明自然有他“不为所动”的底气。恐怕没有哪个三十多岁的人，比他更懂“00后”。他最常潜水的地方，甚至不是“二次元”们集中的动漫网站“Acfun”、“Bilibili”，而是“兔站”。这是一个冷僻的新兴论坛，至今都没有百科词条，活跃用户主要是“00后”的青少年。
郭敬明经常会把在“兔站”所得分享到工作群。分享时间又大多是在夜深人静之时。陈砺志始终没法习惯郭敬明的作息，后来他干脆每到晚上12点，就把手机关掉。
长期的潜水，自然化作对青少年心理的捕捉。“宫洺是总裁文男主角，陆烧是少女漫画男主角，顾源是言情小说男主角，顾准和Neils是BL漫画男主角，席城是青春疼痛文学男主角。”《小时代》副编剧李茜曾在一篇手记中这样分析片中角色：“《小时代》里的这群男人，真是集合了女孩们的所有幻想于一身。总有一款能够击中你！”
那一回，郭敬明跳上桌子，说服了整个团队，《小时代》也因此并没有靠拢大众的“三观”，反而在奢侈之路上“变本加厉”——前两部《小时代》，服装单品三千多件，后两部则是七八千件；全球仅有一件的Bottega Veneta秀款，在拍摄时被拖在假雪中跑到破破烂烂；《小时代3》里，宫洺的房间摄于上海铂悦酒店85层总统套房，一晚房费十万元人民币……
对“粉丝电影”的坚持，并没有让《小时代2》、《小时代3》获取更好的票房。事实上，第二部票房还比前一部缩水了将近一半。郭敬明觉得这恰恰符合他的期待：“第一部电影引发社会讨论，许多观众冲着话题而去。到第二部，留下来的这半观众，才是真粉丝。”
这些年龄普遍偏低的小粉丝，被陈砺志认为是“郭敬明给中国电影带来的最大贡献”。根据《中国广播电影电视发展报告》的数据，中国电影观众的平均年龄在2013年下降为21.4岁，此前，这个数字是25.7岁——这至少是在校生和上班族的区别。在陈砺志看来，这种变化和当年上映的《小时代》系列有着莫大的关系。
谈起许多创意，徐明朝曾这样向南方周末记者笑言：“郭敬明是我师傅，我跟他学自黑。”
《小时代》系列电影上映前，郭敬明极少大范围接受媒体专访。《小时代》系列一出，郭敬明频频出现在各大媒体，不忌惮谈韩寒、不忌惮谈身高，不忌惮谈曾经的团队矛盾，甚至不介意媒体开他与男演员的玩笑。这些，都为《小时代》带来了热度和票房。
“50%的中国观众到了电影院才决定看哪部电影，”陈砺志说，“他们判断的主要依据就是当时的热点。”在郭敬明之前，没有多少导演能像他一样善于营销。
对海报、宣传片、花絮等营销物料，郭敬明有种“过分”的执念。“一部电影通常拍摄20到40张海报，而郭敬明拍200张。”陈砺志告诉南方周末记者。
这与郭敬明的作家、出版界经验不无关系——他对平面营销、创意构思习惯性敏感。
陈砺志不得不承认郭敬明在营销上的精明之处。小时代的主题曲《时间煮雨》发布时，郭敬明先是公布歌词，随后推出音乐，再然后是MV。一首歌拆开，做了三轮宣传。放到别的剧组，只能是一锤子买卖。
《小时代》也革新了电影通告的行业通行做法。以前，主演们马不停蹄地从一个地方赶到另一个地方，一起开发布会，一起走红毯。《小时代》把十几个明星分拆到十几个城市，成本大大减少。到了超前点映，十几个主演会合在同一家影院，又是一个引爆点。
电影营销这回事，已经并不如前几年那样好做了。即便是《小时代4.0》，也颇感压力。“大家也都清楚，男主演吸毒、所谓的拜金价值观、两年来系列电影长期宣传下的审美疲劳等等。”陈砺志一口气吐出了几大难。
即便如此，郭敬明仍有新玩法：捆绑《爵迹》宣传、一天公布一个主演、海报里暗藏玄机、由合作伙伴发布“黑得漂亮”的H5……
郭敬明对这四部曲感到满意。但他并不打算再在《爵迹》中延续“粉丝电影”的路子。究竟会走什么其他路子——这又是他用来勾引媒体的悬念。
2014年郭敬明在四档真人秀中担任重要角色，2015年，他参与的真人秀节目只剩下一档：即将于7月25日晚8：30在四川卫视开播的填字真人秀节目《我知道》。
在第一季《我知道》中，郭敬明擅长鼓励学员，和颇为严肃的对手导师形成鲜明对比。在郭敬明看来，这也是自己的“同理心”作祟：“对我自己而言，如果你都给我批评的声音，我就觉得很难接受，我会想我明明有很多地方做得很好，你完全看不见、不承认，我肯定会有抵触。”
32岁的郭敬明自认人生已经到了“黄金期”：“比年轻时多了很多成熟，又依然能够保有冲劲，正是平衡感最好的时候。”
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