这是 唱功酱 第 816 篇关于歌唱的文章

之前的唱功技术分析，酱酱一直向大家传递着不同歌手通过自己独有的中文咬字从而表现出来各自语感的概念。

不过，纵观这些歌手，他们通过咬字表现出来的语感大体还是东方化，或者说中国化的。这也难怪，演唱的语言本身就是中文，会有这么浓烈的地域色彩，是再正常不过的一件事情。

但是，唱歌是奇妙的，它生于语言而又高于语言，我们对于它的认知，不能完全和语言等同起来。也就是说，即便演唱者的演唱语言是中文，通过相应的技巧调节，仍然能够展示出来相当西方化的语感。

写到此处，酱酱忽然想到，就算是语言，就算是说话，我们不也常常从电影中，听到日式翻译腔，韩式翻译腔，美式翻译腔等等吗？这便是通过相应技巧调节，使得中文散发出他国语感的表现。

对于技巧调节更为复杂多变的唱歌来说，在中文之中展示出来西方化的语感，本该是更为常见的一件事情。比较遗憾的是，也正是因为唱歌技巧太过复杂多变，导致了我们想要在中文之中，渗入他国语感，难度要比翻译腔巨大得多。

正因如此，华语歌手之中，发声机能极佳的歌手，往往不是西方化语感的路数；西方化语感充沛的歌手，往往发声机能又经不起推敲，显得油腻。

所以，能够兼顾发声机能与西方化语感的华语歌手，便显得尤为珍贵了。

酱酱之前分析过的陶喆、王力宏，都属于将发声机能与西方化语感兼顾得非常标致的歌手。不过，在酱酱看来，这两位歌手在发声机能的开发上还可以更为完美。

那么，究竟有没有这样一位歌手，使用中文演唱，呈现西方化语感，发声机能还能表现得够淋漓尽致呢？

有的，他就是来自于马来西亚的男歌手，曹格。

要了解曹格将发声机能与西方化语感，结合到了什么地步，我们首先就要搞清楚，中文演唱，东方化语感与西方化语感的区别。

简单来说，东方化语感代表“典雅与规律”，西方化语感代表“自由与灵活”。

中文，作为一种方方正正的象形文字，不仅看起来方正，就是读起来，唱起来，也同样显得方正。“字正腔圆”，便是中文演唱才能够独享的形容词。

所以，中文的底色造就了西方化语感的珍贵性。虽然不少传统人士受不了西方化语感，觉得这是ABC唱腔不伦不类。然而，从语言学的角度来说，西方化语感，无疑是中文表达的一项革命性突破。它使得原本方方正正，充满规矩的中文，竟然能够变得如此轻盈，如此自由，如此无拘无束。

然而对于唱歌这件事情来说，想要表现语感的轻盈，自由，无拘无束，发声机能便需要相当的造诣，以及相应的调整。

试想，如果一位连声线都不够顺滑的演唱者，字与字的衔接，充满顿挫，他要怎么去表现西方化语感的轻盈自由无拘无束呢？他只能够拼命地使用各种令人迷惑的装饰音组合，试图以多变性来掩盖灵活性的不足，可惜，这种做法往往适得其反，只会令人觉得油腻。

曹格，作为一位西方化语感臻至极致的歌手，发声机能的强大，自然而然就是决定这一切的核心。

务必记住酱酱刚才提到的西方化语感的特征：自由灵活。

曹格的演唱，一字一句，正是围绕于“自由灵活”所展开。

1. 音域的自由灵活

能够称得上自由灵活的音域，必须是将各个换声区彻底打通的全音域。音域就像是音乐世界的边界般，音域越是宽阔，音乐世界的边界才越是广阔。越是广阔的边界，则代表着我们能够享受越是自由的空间。

曹格的音域，涵盖男生胸声区、混声区、头声区。尤其是对于现代流行唱法最为看重的混声区的开发，曹格不论在四组音域，还是在五组音域，全部具有极高质量的表现。

能够使用混声横跨四五组音域，也就是现代流行唱法，对于男生全音域的要求。

曹格的全音域，凭借的是强大的边缘振动能力。若是以压缩能力而论，曹格声音之中的金属质感其实并不算特别强烈，至少远不如林俊杰那般宛如匕首般锋利的金属质感来得明显。

也就是说，曹格的声带前后两端拉紧的能力还是比较常规的。之所以能够漂亮地完成如此音域跨度的声音表现，正是依靠强大的边缘振动能力，声带振幅的控制十分微妙，高音能够很好地保持小振幅状态。即便没有声带高度拉紧时那样子的纤细尖亮感，也能够通过更多头声渗入的方式获得这么宽阔的音域。

此外，得益于声带拉紧的常规性，纤细尖亮感不强，反而使得曹格的高音，具有一种虽然密度不明显，但是音质偏宽更具空间感的质量，令人非常过瘾。

2. 音色的自由灵活

酱酱所说的自由灵活的音色，当然不是模仿不同歌手的音色，而是更具声乐价值的不同混声形态的音色。

如果你经常阅读酱酱的文章，想必一定知道，混声从强到弱，分为强混声、平衡混声、弱混声。一位音色控制方面，称得上自由灵活的歌手，自然应该能够让自己的声音，在三种混声形态之间自如切换。

这个领域，曹格堪称高手中的高手。强大的边缘振动能力，使得他一张口，声音就处于一个恰好能够随意切换形态的居中位置。

事实也确实如此。许多朋友对于曹格的印象就是高音厉害，其实，强大的轻机能，行云流水的混声形态变化，才是他的演唱之中，最具价值的地方。

绝大多数歌手的轻机能，仅仅作为修饰音色的作用。而曹格的轻机能，往往作为主体发声。比如他最热门的歌曲《梁山伯与朱丽叶》，酱酱听过许多歌手翻唱，往往主歌部分第一句，就令人觉得太重太用力，只有曹格，能够那般轻而不散并且持续性地演唱。

强混声，平衡混声，弱混声，三种混声形态全部都掌握得很好的歌手其实并不算少。但是，能够将三种混声形态连接到实现强弱无痕的男歌手，曹格确实是为数不多的。

3. 装饰音的自由灵活

怎样使用装饰音，才算得上自由灵活呢？数量的丰富程度当然刚需，不过更为重要的，还是具体的使用方式。

比如一位歌手，不论他是东方化语感，还是西方化语感，只要他的唱功足够优秀，那么，他演唱之中所蕴含的装饰音就一定不会少。

曹格的演唱，除了怒音，颤音，转音这些基础并且丰富多彩的装饰音以外，在具体使用方式上，更是呈现出来一种无序之美，尤其是当他演唱抒情歌曲以外的曲风的时候，你完全想象不到，他什么时候会出现怒音，什么时候会出现颤音，什么时候会出现转音。

此外，在唱腔上更是显得潇洒，不仅拥有演唱抒情歌曲时的大哭腔，更厉害的是一些东方化语感之中绝对不会出现的怪异唱腔，比如大笑着唱歌，比如捏着嗓子唱歌，比如充满怒气地唱歌，这些原本会令人觉得不适的音色，当他使用在特定歌曲之中时，竟会出现如此曼妙的效果，这既是曹格演唱实力的体现，也是西方化语感的魅力体现。

这篇文字，酱酱分别使用了三个小节，来论述曹格的演唱如何针对着“自由灵活”而展开。

自由灵活，尤其是“自由”二字，除了随心所欲，无拘无束以外，同样重要的是多元性与包容性。

一位顶级的演唱者，他的演唱就是在构造一个音乐世界。曹格所演唱出的音乐世界中，音域的跨度，象征着自由应该无拘无束；音色的多变，象征着自由应该包罗万象；装饰音的别具一格甚至反传统特性，象征着自由应该打破共识而又求同存异。

所以，曹格的演唱既表达出来了西方化的语感，也表达出来了西方化的价值。

而这一切，都是由他顶级的发声机能或者说发声技术进行驱动的。

真是一位了不起的歌手。

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