2015与2016的新年之际，对于英国国宝级歌手Adele来说，是人生篇章中又一场堪称华丽的交接。她与数字25一起开启了3.0版本的自己。《25》，创造了美国音乐史中首周和单周销量的最高纪录的唱片。欲知《25：Adele以数字终结的青春》更多详情，请移步iWeekly for iPad。

作为其第三张个人专辑，作为其以《19》为开端，并由《21》带来空前突破的歌曲篇章的第三部分，试图表达：25，这一代表年龄的数字意味着某种“终结”，意味着脱离了青春期而成为成人后的心路历程。这一全新心绪，对逝去时光——或快乐或忧伤的留恋，将Adele职业生涯与个人生活的巨大转变连接在一起，将深切的自我情感传递给她遍及全球的以亿万计的听众。

▲点击观看MTV《Hello》

当Adele着手制作其第三张专辑时，她在纸面上写下了自己的年龄，“我总是这样做的”。在记事本上记下“25”，是一个细微却意义非凡之举，它，代表了一个广袤的艺术创作过程和与之相随的艰辛努力偶然间即将拉开帷幕。至少，她获得了一个主题。“我决意将这张专辑叫做《25》，再一次以我的年龄作标题，因为，在我的上一张专辑和这张专辑之间，发生了许多事情。”这听来似乎有些轻描淡写。“那是因为，那四年里，不只我的职业生涯，连我的生活都被塞得满满当当的。所以我想，是啊，再来一次吧，以此作为某种终结，告诉大家：我脱离了青春期而成为成人后所发生的事情。”

▲Adele的新专辑《25》创造了美国音乐史中首周和单周销量的最高纪录

自从那一张极受喜爱、极为成功也很具代表性的唱片得以推出后，Adele的思绪就极为明显感受到一份颇为沉重的分量。怎么可能不是这样呢？以《25》作为这个以《19》为开端，并由《21》带来空前突破的歌曲篇章的第三部分，也是最后一部分，这一决定是经过深思熟虑的。这能够让她继续保持自我。专辑《21》所获得的3,200万销量、众多奖项、世人的敬慕、接触新旧偶像的机会……这些，都足以让人迷失自我。Adele决定，不要让这般事情发生在自己的身上。

▲Adele的首张专辑《19》

“我想，或许，我所获的有点太多了。”她谈起专辑《21》所取得的令人难以置信的成功——这张唱片提醒了，数字时代中，持有物理音乐介质的独特和重要性。为伤心人撰写的一段友善真诚的抚慰旋律，绝对可以做到这一点。

我们在位于伦敦北部的录音室见到了这位举世瞩目的巨星，录音室是《21》的成功所带来的一件战利品——由《21》的监制之一Paul Epworth买下的老教堂改造而成。“我一度以为，”她说，“我再不会创作出比《21》更好的唱片。”

 
▲Adele凭借歌曲《some one like you》和专辑《21》，拿下第32届全英音乐奖最佳女歌手和年度专辑

▲2011年burberry 在全息影像秀上使用了，adele的《someone like you》做为秀场音乐

如专辑《21》这般的巨大成功有着双重影响。一方面，它完美证明了，从Adele十几岁时在伦敦南部的母校BRIT School（被BBC誉为“伦敦明星学校”）中第一次对着麦克风唱歌，到迄今她所做过的一切，都是正确、几近完美的。“身为艺人，这是我唯一所求的。”另一方面，它也令她处于潜在的孤立位置。“余生里的每一天，我都会被提醒起这张专辑——这是一件无比美好的作品，我为此而感激。”在Adele迷人的生活历程中的某个时刻，专辑已变得不是她自己的了（“《21》属于大家，它不属于我”）。它的地位因其核心歌曲《Someone Like You》而得以提升，步入历史最佳之列。

▲Adele在第54届格莱美拿下六个奖项

“编写《Someone Like You》时，我便知道这是我的歌。我知道聆听到这首歌的人会想，‘哦，Adele，是的，正是“某人如你”呢。’我为此而感到非常之自豪。我很满意这是我的曲子。”然而，当歌曲获得万千宠爱时，当她创作后续作品时，她脑海里的某处，一定反复闪现着这样一个问题：灵感之闪电会第二次击中她吗？

  ▲Adele的《Someone Like You》的演绎打动了无数听众

如今的Adele处在精彩绝伦、星光熠熠的状态。Adele或许可以被打扮成流行歌星：完美无瑕的眼妆、黑色天鹅绒外套，加以完美吹风定型的发式。然而，她又在任何时候都更真切，更显人性化。她令人吃惊的成功，得益于其内心张力。作为一名艺术家，她一直拥有着明星的外表，却又时刻予人以朋友般感觉。她的歌是我们内心世界的抒发渠道，她不仅能够创出唱片销量3,200万的销售纪录，她的歌曲更像是直接渗入每个人的耳朵里面。某些她最受喜爱的歌曲的松散编曲，成功成为了连接受众和表演者之间的个人纽带。她垄断了一个能够对抗数码时代网络白噪音（white noise）的新市场——实现了足以抵达全球范围的打动内心的亲切感。

▲Adele在成名后迅速霸占各大杂志封面

假如你的内心、你的实力是为诚实，那么，工作的关键在于追寻和确立新的真理。那么，怎样才能再一次做到这一点呢？比起导致专辑《21》诞生的备受压力的自我心境，这一次她所面临的问题更加复杂难解。“我厌恶我21岁时的感觉，”如今，她谈起了刺激她创作《21》的那次分手，“我不希望再有这样的感觉了。我不想要再那样感到孤独。这并不值得。”

▲专辑《21》的诞生来源于Adelel备受压力的自我心境

令人满意的是，在专辑《21》的宣传期间，就像她最有名歌曲的歌词一样，Adele的生活已重回正轨。她找了个朋友，过上安定的生活。使她的个人生活历程更急剧变化的是，她组建了家庭，且在2012年拥有了儿子。“成为母亲，让我大量地失去自我，”她说道，“不过，是以好的形式。没有什么比得上成为母亲对女人的影响，也没有什么比得上成为父亲对男人的影响。我意识到发生了超乎我个人的事，而且它将如此直到永远。生下孩子时，我感到自己非常强大。作为女人生下孩子，是太美妙的体验。”

▲在专辑《21》的宣传期间，Adele的生活已重回正轨

初为父母的全新责任不可避免地意味着，必须舍弃年轻人的鲁莽，与过去的你说再见。“随着年龄增长，你会逐渐失去与童年朋友的亲密关系，因为，大家都有了各自的生活。你有了孩子，你结了婚”。这不一定是坏事。“我喜欢见到这世上我最爱的人们有了后代”。但，它也会带来不可预见的烦恼。“有时我希望就只有我们好好聚一聚，但是却做不到，因为，我们有了太多要分心的杂事。为人父母让我意识到，我还有着其他的事情，我的生命中有了最为重要的事情。以前我自己就是最重要的，但现在，不再是这样了”。

现在重要的是他们。“我并非来自核心家庭，但我的生命并未因此而缺少过什么，”她谈及她的成长经历，她是一位十几岁年轻单身母亲的独生女，“但恰是因为没有经历过，我才很想体验。我想成为这个单元的一部分。我没有因为未拥有而错过任何东西，我只是感到好奇。人总是想要自己没有的东西。”

▲儿时的Adele大部分时间与母亲一起度过

在这一全新的情感地带，出现了适合创作、写歌的新鲜而肥沃的土壤。专辑《25》的制作就伴随着这样真诚的情绪开始了。“创作主题是试图重新连接我的过去。”她解释了她的歌曲创作和表达的核心：某种能够大声、清晰、大方地引起共鸣的特质。《When We Were Young》，作为《25》的核心歌曲，亦是唱片中她个人最为喜爱的一首歌曲——在她与她的音乐偶像Tobias Jesso Jr.合作的过程中，这一主题得以凝结升华。“我认为，《When We Were Young》的歌词，可以作为整张唱片的总结，真的。我想念我的童年。我想念12岁到16岁时的自己。我想念我的朋友。我想念妈妈，我想念家人。这是身为成年人的责任。当你还是孩子的时候，你不知道自己是多么的幸运。你没有成熟人生的生活责任。”

▲《When We Were Young》是Tobias Jesso Jr.与Adele的合作曲目

这一全新的情绪，对逝去时光—或快乐或忧伤的留恋，不断将Adele职业生涯与个人生活的巨大转变连接在一起，且通过感动人心的香颂《Million Years Ago》、乐观轻快的《Send My Love （To Your New Lover）》，里头有着刺痛般提醒“我们不再是孩子”的歌词，将深切的自我情感传递给她的听众。我们都感受到了年龄增长对于创作人的影响。对于Adele，重要的是保持她那独特的与听者之间的联络，也就是其个人风格。

  
▲Adele在后台准备演出

“我过着很好的生活，”她说，“我的生活过得也许比大多数人都要更轻松，但我仍在想念自己年轻的时候。这跟我的成功没有任何关系。这就是现实生活。我的所有朋友都是非常非常普通的人，做着非常普通的事情。我们的感觉是一样的。我们都会遇到这样的崩溃时刻——‘我这样做是对的吗？这样好吗？天啊！’”她颇费了一些时间，来弄懂这些相同的感觉。“有时我会想，只有我是这样的吗？我是因为成了名，才会这样崩溃吗？其实，不是这样的。总的来说，我们都会在同一时间遇到早期生活危机，只不过没有告诉对方。”

▲我们都会在同一时间遇到早期生活危机，只不过没有告诉对方——Adele 

再没有其他歌比为Adele再破纪录的全新单曲《Hello》，更适合作为专辑《25》的首支曲目——统领起这组感情充沛而非纯为怀旧的组曲。她与这张专辑最为杰出的贡献者Greg Kurstin一起编了这首歌。“从它的第一句开始，我就知道，不管我以任何身份回归，《Hello》都会是我的第一首歌。”第一句一开始并非“你好，最近怎么样”这样的寒暄，而是类似“你好，痛苦”，而我们的感觉是，“天啊，这真让人沮丧！”一旦发现了切入点，她的创作就变得非常顺利了。“《Hello》代表了这张专辑的基调。它采用会话的形式，我，想和大家谈一谈。”

▲《Hello》的MTV在Youtube上线四十八个小时内的浏览量高达五千万

先于《Hello》，她曾漫长而艰难地考虑是否以一曲情歌作为回归，而写出《Hello》以后，她对于其所催生出的信息感到十分满意。“我喜欢创作情歌，它似乎是我与人联系的最好方式。”就这首歌曲的规模而言，以及从第二节起始的逐渐增强的旋律，她都觉得很是适宜。“我以前从没写过《Hello》这样的情歌——有点像Meat Loaf。”她笑着说。

《25》为她带来了新的辉煌。难道说Adele已进入音乐diva的殿堂——如同她的偶像Barbra、Bette等女士？“我不认为我的作品能够与Bette Midler或Barbra Streisand的比肩。我是她们最为忠实的粉丝，不妨说，我是她们的头号粉丝。她们，促使我努力工作，让我真正全面考虑我做过的一切，因为她们的事业成就惊人，在过去的50年间的每个阶段都在不断地发展。真的是太厉害了。这是我梦想得到的唯一。”当然，她现在已见过了这两位女士。

▲Adele是Bette Midler的头号粉丝

Adele并没有预料到对于《25》的首支单曲，公众给出了如此强烈的反应。“大家对《Hello》的反应，让我感到非常激动。”她说。她一度担心她的回归太迟。她也有着所有表演者对于艺术相同的担心——怕自己带回来的东西得不到世人的喜欢。《Hello》被迅速接受，全球排名第一及2015年销售速度最快单曲的成绩，平息了这种恐慌。“我当时很着急，”她谈到等待大众对这支单曲接受情况报告时，“从电台听到它时，我觉得松了一口气，去厕所大哭了一场。”

 
▲《Hello》的MTV由 Xavier Dolan执导，与Adele共同合作完成

Adele非常清楚做音乐时，她要做的是什么。她很早就跟自己做了一个约定。“我不要追随任何潮流，”她说，“所以，我决定创作能够让自己感动的音乐。我宁愿坚持我所擅长的东西。随着职业生涯的延续，我想，我越来越擅长调整我自己。我对自己比过去任何时候都要来得更苛刻。”

▲Adele一直懂得去坚持她所擅长的东西

到了要将酝酿四年之久的作品编辑为一张专辑时，她必须找出最能表达她自己的想法，最能够联系她的坚定、忠实的万千听众的11首歌。最后，她从悲伤走进了爱，在钢琴情歌《Remedy》中，为这种转变和情绪实现了完美的烘托。“起初，这只是一首关于暗恋的歌，真的。而当我终于为人母，我觉得‘噢，一切都变得合乎情理了。这就是一切的意义’。”

▲初为人母的Adele对歌曲开始有了新的阐释

Adele与数字25一起开启了3.0版本的自己。可又有谁知道，她引人入胜的音乐故事将走向何方？我们拭目以待。 

翻译：Shirley Tang

 编辑：win

撰文：Paul Flynn

摄影：Erik Madigan Heck、Rankin   

供图：Trunk Archive、Corbis

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