周杰伦通过高水平的创作，提高了粉丝的整体欣赏水平，以至于每次他出新歌粉丝就会从作曲和编曲深层次角度去评判歌曲的优美程度。都说听古典乐的孩子不会学坏，我想说听周杰伦歌长大的孩子更有未来，因为他们有明确的价值观去辨别社会的丑与恶，什么是优秀卓越，什么是劣质敷衍，他们自身也会追求把事情做到最好。   一、周杰伦的创新范式：创造了伟大的产品创造和技术创新都来自于两个不同技术的结合而不是创造全新的技术，这个原因有两个，第一是根据技术成熟度曲线技术从发明到市场化需要时间；第二是人类天生的一致性思维让我们面对完全陌生的东西时候需要很长的接受时间，我们总是给新事物找寻现有事物的联系。然而恐怖的是周杰伦仅在2000年就把这一创新范式通过流行音乐的表达形式告诉了整个中国，要知道作为曾经最善于整合创新的苹果，其第一部手机是2009年第四季度进入中国的，整整落后杰伦近10年。

  周杰伦就是这么一位融合大师，善于把矛盾的事物变得和谐起来。诸如古典和流行、感性和理性等，能做到的人很多但做到衔接的这么完美的屈指可数，因为他非常善于提炼不同事物最核心的元素，比如他多次强调过歌曲创造方面，旋律为主歌声为辅，你可以咬字不清但旋律必须非常好听。他把矛盾双方最核心的元素融合在了一起变成了全新的东西，产生了诸如，周氏R&B(抒情旋律中加入快节奏说唱)和中国风等大受欢迎的曲风。从广义上说周杰伦专注的是传统美和现代美的交融。    古典音乐的特点是在正规的结构中构建音乐,所要求的创作手法严格、规整。古典音乐的组织讲究音乐的逻辑性，动机的统一性，音乐发展的连贯合理性等，最伟大的古典音乐中的每个音符就像宇宙中的星球，合理存在、互相联系、互相影响。因此古典乐是理性的代表。作为崇尚表现力的流行乐则是感性的代表。虽然音乐有共通之处，但是古典音乐与流行音乐之间还是有代沟的，一般音乐人很难逾越这道代沟，特别是流行音乐制作人，但 是周杰伦却做到了，他的05年新专辑中的《夜曲》一下子惊艳了整个乐坛，我记得当时我们音乐老师在音乐课上把肖邦的古典夜曲和周杰伦现代夜曲做了对比和讲解，我们学校在乡村，可见这首歌的影响力！更不可思议的是，周杰伦居然能用R&B唱出最忧伤的感觉！
   2003年周杰伦发行了第四章专辑《叶惠美》，包含了充满民族韵味的歌曲《东风破》通过在歌曲中加入中国古代一些典故作为创作背景，用现代的音乐唱出古典的味道。曲风偏向传统的东方演奏，加入的是一些东方乐器，通曲音调婉转，回环，有一种传统东方的美感。自此周杰伦开创了中国风的先河，定义了“商角征羽宫”的基础创造风格，其后的《发如雪》和《青花瓷》更巩固了他中国风第一人的位置。然而其他音乐人只知道模仿，这么多年来中国风都是这个风格，只有杰伦自己并不断重新定义中国风。方文山非常古典优美的诗词创作加上周杰伦即保证乐理的连贯性和曲调本身流行性的结合让古典乐逐渐被大众市场所接受，毫不夸张的说，现在年轻人学习古典乐，弹奏钢琴和吉他都脱不开周杰伦对于古典乐的发扬，我想说每个现在从事古典乐行业的人都该谢谢周杰伦。然而它不仅仅重新定义了作曲，他也重新定义了歌唱的方式。
   1.断句方式：曾经的Rap主要是黑人hiphop说唱，通过这种快节奏的演绎方式来宣泄自身的种种不满，因此歌词往往充斥着暴力、粗俗等刺眼的词语。然而国内最初的Raper似乎也是照搬这一模式，仍然是通过歌词表达自己梦想的伟大和现实的种种不公，因此往往这些人都成为了地下歌手。然而他们对Rap的理解太狭隘了，Rap这种快节奏的旋律很容易被年轻一代接受，倘若只是流传于地下不是很可惜，所以杰伦出来了。他第一首把Rap融入歌曲当中是《双截棍》，整个乐坛被惊艳到了，忽然年轻人都被这种快节奏又很正能量的东西吸引住了，Rap从小众走向了大众化。他通过切分、断词以及含混不清的念词创造的节奏很舒服的周氏Rap，比如《双节棍》中：“他们儿/子我习/惯从小就耳濡目染”。以及《告白气球》中：“塞纳河畔 左岸的/咖啡 我手一杯 品尝你的/美 留下唇印的嘴。”简单的断句可以让一首歌很周杰伦。    2.发音方式：周氏的R&B杰伦通过灵活的运用反复，变调，真假声转换等多种手段彻底颠覆了中文的发音规则，用旋律和节拍代替了歌词本身的声调，超越了汉语在入乐性上的局限，让R&B自由奔放的特点得以充分发挥。在这方面，杰伦追求的是R&B的彻底自由，打破汉语发音的规则。而到如今，周杰伦的音乐风格也逐渐趋於成熟。周氏音乐的特点其核心在於很中国的R&B，在吸收了国际上R&B的各种优点，并添加了许多中国口味的东西，运用他独到的唱腔的诠释，周杰伦的音乐才更具有个人特色。在这一点上，华语乐坛是无人能够企及的。周杰伦的歌在内容和形式上达到了R&B“兴之所至，任意而为”的最高境界，他完成了对这种纯西方音乐形态的全面汉化。因此一向传统稳重的华语乐坛似乎没了方向，充满了对未来的恐惧，只能追随周杰伦。    这种混搭的特点已经超出音乐渗透到了杰伦的所有艺术创造中。    在新专辑《周杰伦的床边故事》里和最近参加的《中国新歌声》很多细节可以看出，我各举一个例子：同名歌曲《床边故事》给我们的直觉反应是童话温馨的画面，但他却用暗黑风格表现出来，他把睡前故事的奇幻可爱和暗黑的恐怖惊悚融合在了一起，你看看mv，前面可爱后面惊悚，非常善于把握度。下面是MV一些截图，光看这个MV就可以看出很多矛盾的处理：
   另外在《新歌声》中他不止一次提到矛盾的处理方式。从给学员坚持基本价值，在形式上寻求突破的歌曲建议到直接想给“低调组合”取名叫做“低调的张扬”（他自己曾写过《D调的华丽》），这是一种坚持。
   他一直在超越曾经的自己，未来还将继续，不断融合出新的曲风，将电子元素和流行结合、将舞曲元素和流行结合。。。总结：周杰伦在宣传电影《天台爱情》的时候总结过，周氏风格就是“混搭+天马行空”，不管是音乐还是电影，他都喜欢反差大、多元化的东西。创新来自于不同事物结合，而两个事物圈离的越远，创新程度越大，显然最大的距离就是矛盾的事物，把握矛盾事物核心点才可以最大程度的创新。