2 Aug 1.30pm
Pleasance Grand
舞台剧《惊梦》欧洲首演
传承中华文化,必须古为今用、洋为中用,辩证取舍、推陈出新,“以古人之规矩,开自己之生面”,实现中华文化的创造性转化和创新性发展。继承和发扬中华民族优秀传统文化,坚持和弘扬中国精神,让我们的文艺繁荣发展起来,必须认真学习借鉴世界各国人民创造的优秀文艺。只有坚持洋为中用、开拓创新,做到中西合璧、融会贯通,我国文艺才能更好发展繁荣起来。
2016年是东西方文坛两位巨匠汤显祖和莎士比亚逝世400周年,为纪念两位大家,上海话剧艺术中心在过去的一年里一共制作了五部跟汤显祖、莎士比亚有关系的作品。
第一部剧目就是舞台剧《惊梦》,这是上海话剧艺术中心与英国壁虎剧团共同制作的作品,把汤显祖的《牡丹亭》和莎士比亚的《仲夏夜之梦》有机地结合在一起。
作品用的是《仲夏夜之梦》的戏剧结构,从原剧中第二主角海伦娜的角度出发,把她作为第一女主角来重新做一个故事,故事的背景放在当代,放在上海,一个三十多岁还没有嫁出去的女孩,从她的角度来看待情感、恋爱、婚姻与家庭,讲的是莎士比亚的故事,反映的却是柳梦梅和杜丽娘之间的情爱生死,这样的演出非常当代,说的也是我们社会的问题,自然也会更吸引我们的观众。
其创作方法是集体的即兴创作,他们认真研读了莎翁原作,并了解《牡丹亭》的故事与精髓,他们也做了大量的采风与调研,甚至去了上海人民广场的相亲角,他们从中找到了适合表达的主题,他们发现,“海伦娜”对理想男人和丈夫的这种想象其实就是杜丽娘对柳梦梅的想象。
在这里运用的是莎翁作品的人物、故事与结构,却也运用了大量汤显祖作品的意象,通过肢体、舞蹈和影像的结合,排演了一出具有当代审美的作品。该剧自2016年在上海一经演出就得到观众的喜爱,在去年上海国际艺术节期间,许多国内外戏剧界专家都给予了高度的评价,称“这是一次莎翁和汤公作品的完美诠释。”
之所以排演莎士比亚与汤显祖的作品,就是要为当代的观众演出,经典之所以为经典,就是因为常变常新,因为观众已经变了,不能以不变应万变,而是要万变不离其宗。
正是通过莎士比亚让国外的观众了解中国的戏曲,汤显祖不只是汤显祖,汤显祖是中国的戏曲,让汤显祖跟现代的观众之间发生连接,让汤显祖和中国戏曲能够走出去,其实戏曲里面有许多我们戏剧可以汲取的营养。
惊梦
戏剧大师黄佐临先生主张戏剧从戏曲里借鉴、继承和发展,只是运用的方式不同。戏曲里有许多东西是能够通过戏剧来进行继承和发展的,这是戏曲特有的审美、意境、价值观,也是戏曲的空间、诗词、故事,亦或是戏曲表演的身体、音乐、舞蹈,是戏曲的想象力、思维方式、张力,也是戏曲当中的思想和人文背景。
让中国传统文化走出去
不仅是戏曲院团的责任,也是戏剧院团的责任
上海话剧艺术中心正是由此联合英国壁虎剧团共同创作了舞台剧《惊梦》,以戏剧去表现中国戏曲的内核,把中国经典的戏曲用戏剧的形式,让中国传统文化输出到国际舞台,不论是对中国戏曲,还是中国戏剧,都是十分有意义和价值的一步,而可能这也是对汤显祖、莎士比亚逝世四百年最好的纪念。
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惊 梦
在艺穗节”聚焦中国”平台上集中展现
作为2017爱丁堡艺穗节的亮点,在文化部外联局和上海市文化影视广播管理局的支持下,由中国上海国际艺术节中心承办的“聚焦中国”活动将首次登陆该艺术节,包括上海话剧艺术中心的舞台剧《惊梦》等在内的八部重点推荐剧目将在艺穗节”聚焦中国”平台上集中展现。
《惊梦》欧洲首演版海报
通过优秀的舞台艺术作品,在加强中英两国政府间、机构间、产业间的文化交流与合作的同时,更好地借助国际高水平艺术节平台,集中展示中国当代优秀表演艺术,积极推动中华文化“走出去”,助力中国文化产品走进国际市场、走上世界舞台。
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2017爱丁堡艺穗节参演剧目
上海话剧艺术中心与英国壁虎剧团联合呈现
舞台剧
《惊梦》
The Dreamer
荣获2016上海·静安现代戏剧谷
“壹戏剧大赏”最佳舞美
“惊觉相思不露,原来只因已入骨”
“The course of true love never did run smooth”
在威廉.莎士比亚与汤显祖的惊人想象力的启发下,上海话剧艺术中心与英国壁虎剧团联合呈现舞台剧《惊梦》。
海伦娜终于找到了她梦中的男人,但当发现自己无法留住他时,她深深坠入了一场由无数离奇的幻象、骇人的梦魇和绚烂的回忆交织而成风暴中。
她置身的世界里,真爱难以光顾。来自父母与朋友的压力也海伦娜陷入焦虑。当她终于寻觅到那个人时却发现这是个陷阱:他只存在于她的梦境中……
当我们谈论爱情时,现实与幻想的边界总是模糊的,而在壁虎剧团的这部全新作品里,边界将彻底消失。《惊梦》融汇了浸透情绪的肢体语言, 直刺脊梁的音乐图景,以及浓墨重彩的视觉叙事。
创意•品质•多元
剧团简介:
上海话剧艺术中心是上海唯一的国家级话剧表演艺术剧院,也是中国最优秀的话剧团体之一,不仅拥有一大批代表着中国顶级艺术水平、经验丰富的编剧、导演、演员、舞美等专业人才聚集在旗下长期从事话剧表演艺术创作,还拥有三座大小各异、功能齐全、观众席位总数1000个的专业演出剧场,每年自主创作、交流、引进及巡回的各类演出800多场次,吸引国内外观众30余万人次。以社会主义核心价值观为引领,依据上海国际文化大都市定位,上海话剧艺术中心的发展宗旨是:追求行业发展的引领示范作用,坚持以人民为中心的创作导向,努力将上海话剧艺术中心建设成为具有国际声誉、与上海城市地位相匹配的现代化剧院。
1995年1月23日组建的上海话剧艺术中心,由上海人民艺术剧院和上海青年话剧团合并而成立。上话成立二十二年,制作了262台中外作品,680万观众走进上话剧场。安福路的话剧演出已经成为上海的一道独特风景线,看话剧去安福路、做话剧来上海话剧艺术中心,是上海这座城市生活的一种时尚文化,一种生活方式,甚至是一种习惯。
剧团简介:
成立于2001年,壁虎是一个多次获奖且在国际上备受赞誉的肢体剧团,其艺术总监是Amit Lahav.
壁虎的作品是视觉的,本能的,野心勃勃的,以求启发、感动与娱乐他人。壁虎力求其作品能有广泛解读,并将观众至于叙事中心。自2001年以来剧团已经创作了六部广受称赞且在英国国内与国际上多次巡演的作品:《泰勒的傀儡们》《人类》《阿拉伯人与犹太人》《外套》《迷失》与《精神病院》,作品涉及不同年龄、国籍与形式。除舞台外,壁虎通过各种可能的方式向观众开放他们的创作过程,比如网络、工作坊或与观众一对一的联系。
主要作品:
《泰勒的傀儡们》——被Time Out提名最佳外西区表演奖。
《人类》——在爱丁堡艺术节上演,获得全英戏剧奖。
《阿拉伯人与犹太人》——持续在全英与全球范围内巡演。
《外套》——改编自果戈里的短篇小说,与普利茅斯皇家剧院联合制作。
《迷失》——自2012年起一直在全球巡演,多次巡演至中国。
联合制作出品:上海话剧艺术中心
壁虎剧团[英国]
A Shanghai Dramatic Arts Centre and Gecko co-production EUROPEAN PREMIERE
出品人:杨绍林
Executive Producer: Shaolin Yang
艺术总监:吕凉
Artistic Director: Lv Liang
监制:田水
Supervisor: Tian Shui
壁虎剧团艺术总监 阿米特·拉哈弗[英国]
Artistic Director for Gecko: Amit Lahav
制作人:吴嘉 / 罗兹.温[英国]
Producer: Wu Jia / Roz Wynn
执行制作:唐诗
Associate Producer: Shi Tang
导演:里奇·鲁斯克[英国]
Director: Rich Rusk
形体导演:克里斯·埃文斯[英国]
Movement Director: Chris Evans戏剧构作:喻荣军
Dramaturg: Nick Rongjun YU
舞美设计:里斯·贾曼[英国]/ 桑琦
Stage Designer: Rhys Jarman/Sang Qi
灯光设计:克里斯·斯温[英国] / 王贝珺
Lighting Designer: Chris Swain/Wang Beijun
音效设计:王轶轩
Sound Designer: Wang Yixuan
服化设计:里斯·贾曼[英国]/ 冷佳
Costume&Makeup Designer: Rhys Jarman/Leng Jia
装置设计:崔海刚
Setting Designer: Cui Haigang
道具设计:刘一平
Prop Designer: Liu Yiping
作曲:戴夫·普赖斯[英国]
Composer: Dave Price
技术经理:安德烈·斯贝拉斯克斯[英国]
Technical Manager:Andres Velasquez舞台监督:罗霁忺 / 陈龙清
Stage Manager: Luo Jixin / Chen Longqing
制作总监:赵明
Setting Supervisor:Zhao Ming
排练翻译:钱琳
Interpreter: Qian Lin
助理导演:方格
Assistant Director: Fang Ge
舞台监督助理:盛若宇
Assistant Stage Manager: Sheng Ruoyu
演员经理:陆仁洁
Casting Director: Lu Renjie
宣传经理:赵彦翔
Publicity Manager: Zhao Yanxiang
杨子奕 / Yang Ziyi、刘鹏 / Liu Peng 、兰海蒙 / Lan Haimeng、
吴静为 / Wu Jingwei 、杨景然 / Yang Jingran 、陈山 / Chen Shan、
王维帅 / Wang Weishuai、周子单 /Zhou Zidan、赵云龙 / Zhao Yunlong、
乐手:倪培雯 / Musician: Ni Peiwen
演出时间:2017.8.2-8.15 13:30
2–15 Aug 1.30pm
演出地点:Pleasance剧院
Pleasance Grand