01

也许很多人不知道这个“惊雷”是个啥玩意。

介绍一下，这是一首标准的喊麦作品，它的原作者是一个叫“mc六道”的主播，现在这首喊麦在各大短视频平台都很火，只要你刷抖音快手就肯定听过。

这个喊麦作品大概是这个样子。

就是这么一个作品，前两天，杨坤直播的时候有个粉丝让杨坤来一首惊雷。

杨坤兴高采烈地去听了，听完直接就懵逼了：“恶心、俗气、这就不是一首歌、喜欢听惊雷的不要进我的直播间。”

对于这个diss，惊雷的原作者mc六道也给出了回应：

比你的任何一首歌都要火。

他还搬出了什么存在即合理、给人快乐的音乐就是好音乐这么一套理论，最骚的是，他回应完又给杨坤整了一遍...

首先，我想说这个回应很鸡贼，里面存在着偷换概念。

存在即合理这句话，出自黑格尔《法哲学原理》序，它的原意原意为：凡是合乎理性的东西都是现实的；凡是现实的东西都是合乎理性的。

而不是说，这个世界上任何存在着的东西都是合理的。

黄赌毒存在，但合理吗？

其次，所谓能给人快乐的音乐就是好音乐也是扯淡。

照他这么说，诗朗诵“淡黄的长裙，蓬松的头发”听完哈哈大笑，是好音乐。

郭冬临和冯巩在春晚上打的天津快板，也是好音乐。

电影《唐伯虎点秋香》里，周星驰拿着碗敲出来的数来宝也是好音乐。

但这些都是小细节，这个事背后真正的问题是——

喊麦究竟能不能被称作一首歌？？？

02

歌曲的组成元素是什么？是节奏、和声、旋律。

这三个元素，通俗地说，节奏就是音乐的拍子，和声就是多种声音的组合，旋律就是一条线把节奏和和声串联起来。

一个所谓的音乐作品，三个元素里少了一个就不能被称作歌曲。

而“惊雷”呢？没有和声、没有旋律、只有节奏，惊雷的词和曲，就是为了押韵而押韵，经不起任何的推敲，中间没有任何关联，它能算得上是一首歌吗？

杨坤说它不能算歌，是一点错都没有。

而你查查喊麦的定义，也会发现，没有人会把喊麦定义成音乐，或者是歌曲，百度百科上是这么定义喊麦的：

MC喊麦，主要形式是在网上下载一些伴奏，套用一些古诗词，用伴奏带着伴奏对着麦喊。

而在要求一栏，罗列的点让我大开眼界：

能带动气氛、有设备、长相阳光帅气，以及每个人都适合喊麦，只要你普通话流利，口齿清晰。

我寻思这其中有几条是真正有筛选作用的？

如果你觉得上面的定义，仍然过于学科化和抽象的话，也可以看看下面这个段子。

说一首喊麦作品，其实很简单，只要熟练运用四个字：你，我，这，那，然后只要在任何一句诗词上押韵一下即可。

比如说：

锄禾你日当午，汗滴我禾下土；谁知这盘中餐，粒粒那皆辛苦。

再来一个：

一二这三四五，上山我打老虎，老虎他不在家，打到那小松鼠。

是不是有内味儿了？

然而就是这样一个东西，伴奏还是剽窃别人的。

一个叫成学迅的音乐人控诉，说《惊雷》所用伴奏跟自己的《姑娘跟我走dj》完全一样，网友对比了一下，发现里面的歌词都原封不动的留着。

对此，《惊雷》“原唱”MC六道是这样回应的：

和你有关系么？神经病似的。

03

这种跨越维度的比较，其实对于高纬度的一方已经是一种悲哀了。

更何况，当我们把喊麦从歌曲和音乐剥离之后，也可以看看喊麦文化这两年到底输出了些什么。

节奏方面没有任何可圈可点的地方，就是动次打次，只能说歌词：

惊雷、紫金锤，紫电，你不得不承认这些歌词没有任何营养，没有内在的逻辑，只是一些机械的堆砌。

还是这样一个东西，也被扒出是抄袭2017年的一部网络小说《天天主播》。

这次，“MC六盗”，啊不，“六道”老师的回应依旧很豪横。还称自己的创作经历类似黄霑的《沧海一声笑》。

“霑”字还给打错了……

《惊雷》的歌词还算收敛的，还有很多喊麦歌词是看不下去的，你要知道，那些爱去KTV的年轻人们是会模仿、学习的。

还记得前两年火爆全网的mc天佑吗？

曾经的快手红人，有一首歌叫《女人你们听好了》，歌词恶臭不堪，在直播过程中是 “谈及色情，张口就来 ”。

他还有一首歌叫《溜冰神曲》，就是用喊麦的形式描述自己吸毒之后的感觉。

很难想象，这样充斥着色情、暴力、毒品的喊麦，究竟能给当代年轻人，给下一代带来什么。

所以在2018年2月份的《焦点访谈》中，重点关注了喊麦文化的乱象，并在节目中点名主播 MC 天佑被封禁。

可能有人会问，这种喊麦文化这么不堪，拿是谁给了这样的主播勇气，把《惊雷》这样的作品成为一首“歌曲”，还敢嘲笑杨坤比你任何一首歌都火？

答案是：流量。

李宗盛说过一句话：

各位的审美决定我们这个时代音乐的面貌。

他说“听众的审美观念决定了如今的歌曲质量，创作者也很清楚如今听众的需求，他们只想挣快钱创造出许多粗制滥造的歌曲，我为这些现象感到非常的可悲，我认为这不应该成为时代的主流。”

这首歌现在在各大平台的爆火，在短视频平台被用烂了，在大街小巷的音响里被循环播放。

这些加起来，就是mc六道蔑视杨坤的资本和底气。

你说这种情况一直持续下去，对我们普通人有影响吗？

答案是：有，我们慢慢地开始别无选择，只能吃屎。

音乐排行榜上的歌曲是由无数个水军推上去的，你一首也没听过。

然后到了大街小巷的音响，都是一样的旋律和歌词：

惊雷这通天修为，天塌地陷我紫金锤；紫电说玄真火焰，九天悬剑惊天变。

最重要的是，那些认真做音乐的人没有排行榜位置，没有获得市场的芳心。

他们就没有名声就没有代言，没有收入。

就像郑钧说的，如果你每天都听到这些屎，我绝对不干这个职业。

因为人可以走无数条道路，并非要以吃屎为自己的事业。

到这一步，劣币驱逐良币正式完结。

郑钧在这个采访中透出的愤怒，和杨坤在直播间的愤怒本质上是一样的。

他们一样看起来言辞激烈，但却是那么无力。

王小波说：人的一切痛苦,本质上都是对自己的无能的愤怒，他们的愤怒，就是一种无能的愤怒。

04

所以这件事你整体看下来，这件事其实挺荒谬的。

一个没有任何制作门槛的喊麦作品，要曲没曲，要词没词，要立意没立意，连音乐的范畴都算不进去。

一个在华语乐坛出道二十多年的老大哥式的人物，被粉丝要求点唱这样的作品。

批评一下这样风气之后，喊麦原作者会跳出来讽刺道：比你的任何一首作品都要火。

这是一种悲哀，甚至可以说，这是华语乐坛的耻辱。

杨坤为什么会在直播里生气到骂人？

他所生气并非是大家让他唱惊雷。

他生气是因为听众对音乐的审美和认知简直让人失望，让人堪忧，让像他这样的音乐人感到无力，这是一种无能的愤怒。

如果大家的认知永远停留在这个水平，认为强行押韵的诗朗诵加上动次打次的节奏就是音乐的话，那华语音乐的未来是不是就可以预见了。

最后，借用杨坤在微博的评论来结束这一篇文章：

代表如今这个时代的也许是意大利阳台上的鸣奏，也许是北大学生用鲁迅的文章做出的rap，甚至也可以是日本偶像女团冲破偶像边界的《沉默的大多数》。

但绝不应该是《惊雷》。