六年前，LiSA织部里沙亚洲巡演的最后一站在上海举行，各位观众都称“这是一次非常催泪的现场”，而泪水的成分则来自于LiSA歌声中毫无保留的热血，也来自她作为“摇滚精灵”拥有的永远昂扬向上的情绪。但是，LiSA在2018年之后再也没有来到中国演出。

而随着近期许多日本音乐人官宣来华演出，乐迷们千呼万唤的LiSA终于宣布亚洲巡演的中国场次！

除了6月1日的中国台北站、6月15日的中国香港站，更有6月9日中国上海站正式官宣，本次巡演的主题也仍是大家熟悉的「LiVE is Smile Always」。这次必须提醒大家，听LiSA的现场，请一定带好纸巾，用来擦眼泪！

比起许多家境优渥、早早成名的日本音乐人，从小就有歌手梦的LiSA并不顺利。小时候父母离婚，她跟随母亲生活成长，早早成熟的她会因为母亲送她去冲绳学音乐，投入过多钱而内疚。

在网飞为LiSA推出的纪录片「Another Great Day」中，LiSA回忆着小时候母亲对她的影响，即便家庭困难，母亲也常常会对她说：“里沙，如果你大声说‘今天又是美好的一天’，那好事就会发生！”

2010年，Key社推出动画《Angel Beats!》，并公开征选剧中乐队 Girls Dead Monster 的主唱，LiSA通过选拔成为由依一角演唱部分的角色歌手。红遍全国的《Thousand Enemies》与《一番の宝物》成为LiSA歌手之路的起点，这位“动漫歌姬”也渐渐被大家关注。

LiSA对应着“里沙”的本名，取自她曾参与的乐队“Love is Same All”的名称缩写，后来也被延伸为“LiVE is Smile Always”，用作演唱会的主题。LiSA十分珍视这个名字背后的意义，她希望人们可以通过这个特殊的大小写，了解背后传递的信念。

▲戳图收听《Letters to U》专辑

不久后，崭露头角的LiSA终于推出首张专辑《Letters to U》，更以担纲所有曲目作词的魄力解锁了创作人的身份。甚至在歌曲《エスケープゲーム》的作曲人一栏，我们还能发现另一个彼时尚未走红的名字：ハチ（米津玄师）。

2011年，LiSA在上海的MAO LiveHouse举行了一场长达两小时的演出，成为她在海外举办的首场演唱会，由此结下了与中国的情缘。

在全情投入音乐的过程中，LiSA继续书写「歌者」的里程碑。她把演唱会开进了日本武道馆，也不忘在音乐中注入理念与个性的「创作人」之心。

2015年，LiSA的武道馆演唱会以「PiNK&BLACK」为主题，两日的演唱会分别名叫《いちごドーナツ》和《ちょこドーナツ》，是LiSA截止当时最大规模的演唱会。怎么理解「PiNK&BLACK」？接着，她便以全新专辑《Launcher》给了更多未能到场体验的乐迷一个答案。

▲戳图收听《Launcher》专辑

这张专辑仍具有LiSA式的日系摇滚底色，同时细分为「PiNK」与「BLACK」两个以色彩为概念的分支，前者具有流行、明亮、甚至清新的色彩，后者则代表更硬、更摇滚性、甚至更黑暗的风格。

2014年武道馆演唱会第一场，LiSA因为感冒嗓子不在状态，开口的第一刻，她就意识到了事情不对，但依然坚持唱完了整场。在惯例地喊出“今天又是美好的一天”后，LiSA下台崩溃大哭，从通道一路哭到了后台。

这个遗憾没有击垮LiSA，反而促就了2015年火力全开的「LiVE is Smile Always～PiNK&BLACK～」武道馆演出，以及这张《Launcher》如摇滚火箭炮般轰炸耳朵的专辑。“正因为有了第一次武道馆遗憾的演出，所以才有了后来的武道馆2DAYS。克服这个困难后，我就觉得我无敌了，什么都能放得开了！”

在LiSA的纪录片里，有人问她这十年收获最多的是什么时，她的回答是「同伴」。有围起来为她鼓掌喝彩的工作人员们，有帮她恢复身体的按摩师，有合作多年的音乐伙伴，有在台下为她打Call的每一位听众，也有最温柔的妈妈和姐姐。她说：“为了不要辜负人们在LiSA身上投入的爱与期待，织部里沙必须加油！”

2020年，LiSA通过《炎》首次夺得“第62届日本唱片大奖”，也创下了Billboard JAPAN综合榜单连续两周夺冠的纪录。颁奖礼上的LiSA泣不成声，眼含热泪唱完了《炎》，这个日本音乐界至高无上的荣誉，她等了太久。

创作人身份的LiSA，也没有停下过脚步。她最具影响力的曲目、助她初登红白歌会的《红莲华》，便是由LiSA本人作词，收录在原创专辑《LEO-NiNE》中。

如今的LiSA其实已不需要耗费百分之两百的精力去对待舞台或音乐，但一旦走进录音室、踏上舞台，她燃尽热血去拥抱音乐的开关总会自然打开，又一次化身摇滚精灵。

除了即将到来的巡演，近期音综《歌手2024》宣布正式回归，在网传名单中，LiSA的名字也被多次提及。总之，让我们一起期待LiSA可以多多营业，继续带来更多好听的作品呀！