伍 从杜十娘身上认清宿命
1981年,潘虹在峨影主演《漩涡里的歌》,爱人米家山参与了编剧。
《漩涡里的歌》发生在十年动乱时期的四川。男主角是歌唱家,爱人弹钢琴,两人珠联璧合。后来男主被打倒了,妻子投入别人怀抱。
男主不能唱歌,成了水猫子,就是负责打捞的工人。
后来前妻后悔了,此时男主和潘虹扮演的医生相爱了。故事就完了。
电影一般,演员表演也夸张。比如前妻,一激动就要晕倒。
潘虹的戏倒比较真实,靠的还是她朴素真挚的气质。
男女主人公有句对话:
我的心已经伤痕累累。
别忘了,我是医生。
从《苦恼人的笑》《透过云层的霞光》再到《漩涡里的歌》,银幕上的潘虹钟爱有才的男子,她勇敢而主动。金钱,权势,年龄都不在话下。
潘虹的大眼睛让观众相信,这爱发自心底。
生活中,杨延晋、米家山,都是有才华的男性。
从不顾一切到细水长流,从热烈忘我到相濡以沫,短短时间,潘虹经历了感情的大起大落,不变的是那双眼睛里流露出的沉静、脱俗和暗藏的骄傲。以及,某种伤感。
这种决绝和伤感化作了杜十娘的目光,真正发挥出潘虹表演的潜质。
1981年,潘虹受长影之邀,扮演绝代名妓杜十娘。这是她第一个古装戏。
在《电影世界》杂志的采访中,潘虹表示:即便扮演古代人物,也要按现实主义的表演方法。
理解了人物,才演得出来。
她说,她喜欢演悲剧。演悲剧能更深刻地认识生活。这次演杜十娘,总算实现了自己的夙愿。
就在潘虹拍摄《杜十娘》前后,她的身体出了问题。内地的报刊几乎没有过报道。
▲ 香港《中外影画》杂志上的报道
她的一位上戏同学,也是《苦恼人的笑》的编剧薛靖,曾在香港的《中外影画》杂志发表文章谈到此事:1980年秋天,一位朋友告知:潘虹的白血球急剧减少,可能是……血癌。
联想到潘虹平时的样子:瘦瘦的,面色总是那么苍白,拍戏时偶尔晕倒,听说心脏有病。
作者到了长影后,找到《杜十娘》剧组,被告知:正在四川检查。还没有明确结果。
后来潘虹回到剧组。在复杂的心境下准备:床尾倚着一只琵琶,指头上用胶布缠着练琴的拨片。
病情当然是一场虚惊。也幸亏是一场虚惊。
那一代的年轻演员,因为历史原因,普遍读书少。
潘虹特殊些。她从小喜欢读书,鲁迅,老舍,雨果,莎士比亚都看过。文学修养利于创作,也让她的文笔不俗。
那些年每拍完一部电影,演员们照例会应杂志之约写几句心得体会。
潘虹演完杜十娘,她这样写:这是我头一回拍摄古装片,头一回这么一招一式学着比划古人的举止……很快《杜十娘》就要完成,我真诚期待着观众的检验,请不要原谅我是头一回。
摘选一段潘虹在1983年接受《电影文化》访问时对杜十娘表演的回顾:前半部分,要淋漓尽致地表现她从良的愿望,展示她的大胆热情善良,唤起观众的怜爱。
后半部,表现她的愤怒,觉醒和反抗,她写道:李甲夜半归舟那场,人物情绪大幅度跌宕,直到李甲说出“我已经把你聘给孙相公。”
刹那间灵魂震颤,我不知所措,象被沉郁的天雷击中,但毕竟还有理性支撑,瞬息间情绪转换。
接着,用轻蔑的眼波,嘲弄的口吻和双膝跪倒的动作,表现她内心痛苦到极处,愤怒已到顶点。至此她是大彻大悟,高傲圣洁的。
潘虹《杜十娘》里的表演就不细说了。有心的话,可以看看我们重新剪辑的5分钟精华版,欣赏一番。
影片在当年也引起过一些争议。
有评论认为,该片把杜十娘的思想气度和格调拔得太高,风雅有余,风尘不足,颇有几分李清照的味道。
创作者极力纯化净化人物,反而失去了杜十娘性格和悲剧的特有魅力。
对于潘虹,《杜十娘》承上启下。
从这里出发前往《人到中年》,潘虹的艺术风格已经确立。
同时,从《杜十娘》开始,潘虹明晰了自己的艺术追求。她说:通过演杜十娘,使我对悲剧的兴趣更浓厚了。我觉得我的性格和气质与悲剧更相通。
本期最后,为大家奉献一张我们精心修复的剧照:
▲1981年12月《大众电影》上的画页
未完待续……
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