策展人王麟（左三）和参展艺术家

4月18日，“解构审美形式及它们的对立面”在应空间开幕，展览展出了丛伟、郭立军、宋兮、三线TV、徐新武、于瀛、张钊瀛七位艺术家的作品。

此次展览的题目颇为费解，好在前言提供了一些理解线索：“解构空间，解构材质，解构视觉，跨界的知识与媒介组成了视觉艺术的作品展览。解构审美形式不仅解构其本身，还有其物质和精神的支撑体系。将其对立面也包含在被解构对象之中，或许是对当下复杂时代的一种冷静旁观。”

小编带着这样的理解看完了整个展览，对于解构的展览主旨有了自己的见解,此次展览通过对审美及其对立面解构的方式，生成出属于自己的自由、独立的意义。但是在翻看展览提供的小册子时，却赫然发现如下字眼：

此次展览的实施方式：

1、在自动站拉来呢取名网站上随机生成一个展览名称：

2、展览前言以征集的形式写作，公布展览海报与部分作品后，向大众征集前言。

3、从我的手机通讯录中选取33位架上绘画的艺术家，16位综合材料创作的艺术家，抓阄最终确定参展艺术家。

策展人王麟以一种近乎玩笑的方式“预谋”了此次展览，以如此随意的选择方式狠狠嘲笑了小编“高深”的理解，戏谑的背后隐藏着王麟的真实意图：“我不希望展览被简单的消费，作为策展人的表达方式，展览通过对策展人权力的消解与回收，给予观众和艺术家最大的权力，让他们发出和倾听自己的声音。”

参展的艺术家们或多或少似乎也在继续与观众产生有趣的互动。郭立军的镜面不锈钢绘画系列，在绘画的基础了留出了部分镜面，让人在镜面中看到现实的空间，而镜面的反光在投影灯的照射下，出现了特定的光斑和阴影。

丛伟的九幅作品《对犀牛的改造》系列以犀牛的形象为主题，却把这一经典形象变换成各种模样，被捆绑的犀牛在他的笔下变得独立而自由变化，丛伟谈到自己的创作想法：“我太喜欢犀牛了以至于不想那么喜欢它，于是把它变成各种各样的形状，可是它越变我却越喜欢它。”

据悉王麟以同一种策展机制策划的展览也将在南京艺术学院美术馆开幕。（撰文/晓睿）

展览现场

展览现场

展览现场

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展览现场

解构审美形式及它们的对立面

展览时间：4月18日—5月24日

展览地点：应空间

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