因为EP专辑《野》的发行，既揭开了李宇春最新系列概念专辑的序幕，也让她和她的音乐，又一次成为了音乐圈的焦点和话题。很多人忙着将她定义，用选秀节目时候的李宇春、《皇后与梦想》时期的李宇春、“文艺复兴三部曲”时代的李宇春，甚至他们自己虚设和想象的标准，去定义现在的李宇春。定位的错位，也让这些人眼里现在的李宇春，有些“失位”。

但任何事物都有两个角度，角度不同决定了定位和定义的全然不同，也决定了价值观判断的完全不同。这里可以举一个例子，那就是王菲。王菲之所以成为华语乐坛划时代的天后，就是因为她在一条传统的路上，走到巅峰的时候，却以一种离经叛道的方式，让自己这个传统情歌时代的既得利益者，放弃自己已经稳定的定位，并用看似“脱轨”的方式，走出另一条在当时来看另类，于如今看来经典的新路。

所以，想要成为天后，不能瞻前顾后。

从一些细节来看，现在的李宇春，同样也就像是那个站在分岔路口的王菲。她们在音乐上早已经坚定、执着，但市场对于她们的变化，却还有着迟疑与迷惑。就像现在的很多人，始终还是拿着流行性、传唱度，甚至口水、神曲的标准，去定义、去要求李宇春，却难以窥探到“野蛮生长”这个系列背后，另一种新音乐正在肆无忌惮、无所顾忌的野蛮生长。

四个月过去了，作为“野蛮生长”系列首张EP专辑《野》的主打曲，《存在感》依然有着足够的存在感。流行乐坛的作品总有档期，而好作品的档期则会无限延长，《存在感》就是这么一首作品。以一种开放的心态，让陈伟伦这样并非商业主流圈的音乐人，来出任首支单曲的创作人和制作人，本身就需要巨大的勇气，并冒一定的风险。有些人输不起，所以按部就班，李宇春不怕输，所以有了《野蛮生长》。

四个月之后，“野蛮生长”又长到了第三张《生》。这一次的EP专辑，有一个和《野》类似的开头，主打单曲《无花果》，同样由陈伟伦作曲（李宇春也有参与）、李格弟填词的方式完成创作。当然，在音乐上，这首《无花果》和四个月前的《存在感》，则完全是不一样的存在感。

可以先做个定论，《无花果》是一首文艺到令人发指的作品，甚至从一个世俗的角度来讲，这首歌不应该出现在主流的市场，而更应该是曲高和寡的小众音乐人唱片里。

和现在许多知名词人略有不同，李格弟从《存在感》到《无花果》，她出现在李宇春的“野蛮生长”系列里，不是来为李宇春量身定造什么歌词，而就是把这个系列当成一个平台，当成一张白纸，一块干净的黑板，由此可以自由、尽兴地写诗，或者这就是真正的“野蛮生长”，它不仅是对李宇春，更是对整张专辑所有的创作人。也正是这些创作人共同的“野蛮生长”，最终合流成一张充满着野性张力的概念专辑。

《无花果》与其说是一首词，不如说是一首诗。大量长句的运用，尤其是忽而压韵、忽而换韵、忽而无韵的写法，尤其是不像一般流行词的结构，也让整首作品的文字部分，就像是一首现代诗。“春天的雨水和冬天的霜”，以及“黄昏升起的星雾”，李格弟也借着这些尘世的意象，逐渐展开关于生命脆弱亦美，人生可以不顾一切追求美的境界拓展，也让《无花果》的世界里开满了最鲜艳的花。

陈伟伦和李宇春在面对这种无规则的长诗时，竟然还能做到旋律的流畅且不俗，也是一件相当难能可贵的事情。那种叙述加艺术的旋律线条，既保证了歌手与作品的粘合度，更让作品充满了一种自带背景的画面感。

陈伟伦在编曲上，也同样体现出一种音乐人应该有的想象力。电子、爵士，再加上Ambient，你无法定义这首歌曲的具体风格，也不能从这首歌曲，对应找出此前曾经出现过的模板。这就是编曲人对于自己作品独一无二的真正定义。它可以是细节上一些熟悉的元素，却必须有一个充满灵气和自我的整体。至少从《无花果》这首作品里，你可以在一种暗黑的色调中，听到无花果生长的声音，那些神秘感十足的氛围音色，则又像是这个不确定的世界，变幻出的不同模样。而最后爵士钢琴的即兴，又提供了一种生命美幻和奇丽的色彩。

这样的歌曲，似乎不应该出现你们定义的李宇春的专辑里，但是它确实出现了。所以，如果你们觉得它不应该出现在李宇春的专辑里，这其实不是李宇春的问题，而是你们的问题。

有些事情，总要有人去做。在安于现状和野蛮生长的分岔道上，李宇春选择了后者。这种选择，也许不能在短时间内至高至上，但至少已经通过与像陈伟伦和李格弟这样的音乐人、诗人合作，树立一个新的榜样，让流行音乐可以改变现在的习气和模样。

音乐上的野，也依然出现在这张《生》的另两首作品里。比如有着弦乐背景的《合理哀伤》，确实有着非常音乐剧的舞台感，但无论是贝司的旋律线，弦乐与摇滚的交织，以及人声的发展，它都没有走那种俗套的所谓传统与现代跨界。而李宇春在演唱里，也以一种气质的文艺、技术的精致，将整首作品打磨得细腻无瑕。即使在宏大的背景里，依然可以让人听到内心生长的声音。

《夹克还我》则在复古的Funk曲风基础上，又加入了当代的电子元素，管乐与节奏的互动与呼应，也营造出FutureFunk那种既复古又现代的穿越感。更关键的是，李宇春在这首歌曲里，玩的不仅仅是外在的曲风，还有着内在的态度。《夹克还我》是一首关于失恋的情歌，却有着完全不同的写法。又或者说，这不全是写法的反串，而就是一种真正的态度，那种关于分手后放开的潇洒态度。而用Funk而不是苦情歌的模式来演绎，也是用音乐的方式来衬托这样一种态度。失恋的人要唱情歌？No！李宇春告诉你的却是失恋的人要唱Funk。

到了“野蛮生长”系列的第三张EP专辑，李宇春对于音乐人企图其实已然明朗，那个被称为概念的概念，事实证明并非仅仅是概念，而是一种贯穿始终的音乐态度。早在七年前，李宇春就曾经创作过一首叫做《下个，路口，见》的歌。其实现在的李宇春，就已经来到了下一个音乐路口，她已经在这个新的路口驻扎并野蛮生长，跟不跟得上，尤其是想不想跟，就看你自己的造化了。