哪 有 什 么 困 难 可 言

喜 歡 能 够 战 胜 一 切

▼

30年后，我问大家如果我死不回头，你是否跟我走？

距离2016年5月1日长江国际音乐节崔健的压轴演出已经过去很久了，可能是因为五一期间音乐节扎堆的原因，也可能是因为滚青疯狂吐槽草莓音乐节的原因。好像并不是很多人关注到此次崔健的演出，忽略了长江边这颗“滚动的蛋”。

高虎在回忆听到《一无所有》时说，当时并没有多大的触动，感觉最为震撼的是后来出现的唐朝和黑豹。因为当时自己不仅物质上一无所有，精神上也是一无所有，除了感觉这歌旋律还行，也听不出有什么意义。现在看起来，崔健的出现为什么会引起轰动，不仅仅当时中国社会物质与精神的一无所有，更多的是因为选择上的一无所有，需要有新的观念，新的思想，新的意识。那么，当摇滚乐来的时候，一切都来了。

作为中国摇滚的忠实铁托，我想我没有理由拒绝一场崔健压轴的音乐节，所以我来了。

摇滚乐一定是活在live里的，崔健的现场展现的张力不比任何一支年轻的摇滚乐队要少一丝一毫，但多了任何乐队都无法比拟的岁月沉淀带来的一种姿态。歌曲之间衔接紧凑，现场互动一分不多一分不少。崔健现场说道，如果说国外的摇滚乐是一颗滚动的石头，那么中国的摇滚乐就是一颗滚动的蛋。即便有一天破碎了，也一定会孕育出一个飞翔的生命。“蛋”在崔健的歌曲中是一个极其重要的意向。现场演唱了《红旗下的蛋》和新歌《滚动的蛋》。

“现实像个石头，精神像个蛋，石头虽然坚硬，可蛋才是生命”。

《红旗下的蛋》这首歌至今听起来先锋感十足，一语双关，“红旗下”一方面指的是一种体制下、一种背景下；另一方面指的是一种精神，一种类似革命的精神。即便崔健出现的那个年代摇滚乐被视为洪水猛兽一般的存在，可崔健不能够停止，因为他是个滚动的蛋。

30年后，我问大家如果我死不回头，你是否跟我走？

当崔健现场讲出这番话的时候，大家都以为要唱响《一无所有》了。但是，教父哪有这么容易被我们猜透。崔健说今天不想唱《一无所有》，而带来了一首新歌《死不回头》。

可能会有一些人因为没有听到《一无所有》而失望，但我不这么觉得。经典毕竟是经典，无法超越是没错。艺术家也并不是为了刻意超越经典才继续创作的，总会有一些新的东西需要传递给听众。不管为什么崔健没有唱《一无所有》我都不觉得遗憾。而《死不回头》告诉我们想知道墙外是什么，就把南墙撞透。

“大家都蹲下来好吗？我们一起感受一下30年前摇滚乐生活在地下的感觉。”

崔健在演唱《新长征路上的摇滚》时候让观众们蹲下，全场的观众全部有序的向后退，有序蹲下，蹲下的时候到底感受到的是30年前的压抑，30年后今天的兴奋，我不知道。但现场声音没有停，依旧回响着“一、二、三、四、五、六、七”

“姑娘们的声音大点好吗？”

就在那个瞬间，我无法形容耳边回响着姑娘们唱着“一、二、三、四、五、六、七”是一种怎样的感觉。没有了撕裂的呐喊，但仍充满力量。那种感动溢于言表。

“跳起来！”全场观众自由地跳跃在舞台前、草地上。此刻很多人和我一样眼含热泪、微笑着。

原定40分钟的演出，崔健足足演满80分钟。返场了两首歌，最后演出在《花房姑娘》中完美谢幕。再看一眼身边的小伙伴，和我一样眼眶红红的。然后她对我说，以后崔健去哪演我们就去哪个音乐节吧。

中国的摇滚乐是尖锐的，像一把刀子，有着敢于刺穿一切的力量，这与主流文化宣扬的观念似乎背道而驰。中国的摇滚乐和流行音乐是同时起步的，但摇滚乐的听众远没有流行音乐的听众多，似乎一直生活在地下。我很疑惑为什么这个社会没有给到摇滚乐足够的关注，没有鼓励大家自由地表达。

最早的时候我觉得摇滚乐就是愤怒，就是批判。

后来我觉得摇滚乐是独立与自由。

现在我觉得摇滚乐是什么其实一点都不重要。