平常我们写时尚、写明星穿衣红黑榜，都是现在进行时；今天来一次怀旧之旅，带大家看看过去70年的时尚变化。

90年代以后出生的孩子，可能无法想象：直到80年代，走在大街上，都看不到多少颜色。

每个人的穿着，大抵可以划分为两种搭配：

一种是军绿色，从军装到黄书包，都是最受欢迎的单品；

另一种是全套黑色、藏青蓝色的中山装，知识分子还会在上衣口袋插一支钢笔。

因为在物质不宽裕年代，大家看重的是俭朴、奋进，五颜六色的衣服总有“小资”之嫌。

就连新衣服都不常有，“新三年旧三年，缝缝补补又三年”是很多家庭的穿衣模式。

总而言之，“时尚”是最不被需要的东西。

没有这些分心的因素，全国人民都在建设新生活。

一直到改革开放，大家的物质生活好过起来了，才开始追求温饱之外的东西了。

80年代一度流行“美学思潮”，朱光潜的《谈美书简》、宗白华的《美学散步》畅销一时。

大银幕上，《庐山恋》破天荒地出现了吻戏，张瑜穿的还是当时被认为“不正经”的喇叭裤。

小荧屏的突破是，1983年的第一届春晚，那简直是石破天惊：

被批“靡靡之音”的《乡恋》，上了；被批判过的哑剧《吃鸡》、严顺开的《阿Q独白》，上了；

这一年春晚的斯琴高娃、马季、姜昆之后，大家才有了“电视节目主持人”的概念(以前统称：报幕员)；

当然，最出风头的还是刘晓庆。

电影明星刘晓庆这一年有《火烧圆明园》上映，上春晚的时候也延续了这把“火”，穿了一件从香港女人街花5块钱买的红衬衫，搭配及膝裙。

这件衣服后来被称为“晓庆衫”，成了当年爆款——大家太想来点红红火火的颜色了。

就在一年之后，电影《街上流行红裙子》上映，让红裙子又火了一把。

1986年，《中国纺织报》发了一篇《北京流行黄裙子》的文章，又让黄色成了流行色。

整个80年代，西装、墨镜、喇叭裤、牛仔裤……是最时髦的，而这些流行时尚，又往往跟当时的影视、音乐打成一片。

《上海滩》播出之后，男士们都在模仿许文强的大背头和长风衣；

毛阿敏上了几次春晚之后，除了留下《思念》等金曲，还身体力行把大垫肩西装给带火了；

费翔在春晚表演《冬天里的一把火》，又唱又跳，导演组都不敢给全景，只敢拍特写。

但动感曲风实在太受欢迎了，潮人必备燕舞牌收录机的广告语“燕舞，燕舞，一曲歌来一片情”就是这风格，魔性极了。

有了收录机，有了迪斯科音乐，跳着迪斯科的青年，扛起收音机，戴上蛤蟆镜，穿起牛仔裤，就是那个年代标准的街拍达人。

舞曲音乐还有个分支是霹雳舞，迈克尔·杰克逊的招牌动作，是霹雳舞的教科书级示范。

90年代头几年，港台流行歌曲大行其道，大家的穿着也开始向港星靠拢。

（猜猜这是哪一位）

当时最流行的发型，就是梅艳芳、叶倩文式的大波浪，而且要在头顶高高耸起一块，然后烫出蓬松的效果。

直到多少年后，叶倩文依然顶着一头大波浪表演、开演唱会。

同时呢，眼线是要全包的，口红是要涂得又满又鲜艳的。

满大街播的都是《潇洒走一回》、《来生缘》，满大街行走的都是越来越时尚的人，我甚至在街上看到了烫发穿着一字肩连衣裙的女性，跟港星一模一样。

当然，也有走纯情路线的小姐姐，她们copy 的则是甜丝丝的杨钰莹：笑得要温婉，声音要甜，穿的要介于女学生和女人之间。

内地有没有自己的风格呢？有。

80年代末90年代初，流行过一阵“土味风”“西北风”，冒出了那英、田震、杭天琪、范琳琳……这批歌手，但雷同率太高，只有那英&田震一直红到了千禧年以后。

90年代初，国产电视剧倒是越来越好看了，《北京人在纽约》的王姬、《过把瘾》的江珊除了戏演得精湛，也给大家贡献了穿衣打扮的模板。

王姬相当于高街时尚，质地精良的大衣、套装，对应气场全开的特质；

江珊的“杜梅头”，是每个中国时髦女性跟Tony 老师的接头暗号；

《编辑部的故事》《我爱我家》则是把文化衫穿成了流行符号。

到了神奇的94年，内地原创音乐表现很争气，甚至可以跟港台流行音乐分庭抗礼了。

跟着《白衣飘飘的年代》、《同桌的你》一起流行起来的，还有白衬衣、长头发的校园风、文艺风。

哪个男生要是弹得一手好吉他，女生都会围着他打转的。

而理想型的女生，参见《致青春》里江疏影扮演的阮莞。

从这时到千禧年之前，内地时尚风向跨了一个台阶，开始放眼国际。

巩俐们最早踏上国际影展的舞台，把白衬衫花肚兜都演绎得活色生香；

时装表演也不再是什么标新立异的事，陈娟红、胡兵、瞿颖、马艳丽成了第一波国模；

1991年第二届新丝路中国模特大赛，瞿颖(左一)拿了亚军

瞿颖当时火到什么程度呢？签约BMG出了唱片，跟刘德华成了同门；还被张艺谋相中，成了谋女郎之一(不过差点因为太时髦没选上)。

“安红，额想你”就是冲她喊的。

刚刚兴起的偶像剧，瞿颖也赶了趟时髦，跟男闺蜜胡兵组CP。

与此同步的是，不少年轻人学会了从偶像剧里学穿搭。

在上海拍摄的《粉红女郎》，成了千禧年时尚风格的集大成者。

我们之前就有写过，在这部剧里，“万人迷”陈好的造型，几乎每一套都值得单挑出来做穿搭示范。

同样在上海拍摄的《情书》，徐静蕾走的就是青春玉女路线。

人红了、剧火了之后，还接了个叫“N自由”的洗发水广告，代言了匡威帆布鞋。

这个时间段里，恰巧还遇上了日韩文化的流行，韩剧和韩式偶像的大热，把五颜六色的时尚风潮给带了起来。

李孝利2003年的solo单曲《10minute》，橙红色的超直发、凸显身材的小吊带+修身喇叭裤，基本就是那个时候大家最爱模仿的穿搭。

孙悦当时也尝试过夸张造型，在MV里穿得如同太空战士，至于效果，就见仁见智了。

消化了日韩潮流，穿出了自己风格的，是歌坛影坛两开花的郑秀文。

永远是亚麻色的头发、满耳朵的各式耳钉和细细的两条挑眉，和现在流行的“野生眉”看起来完全不同。

二十一世纪头几年，乐坛有两个“电音天后”，郑秀文唱《眉飞色舞》，陈慧琳有《花花宇宙》，也没分出个高下，倒是带动了舞曲的复兴。

身材娇小的蔡依林，之前一直走“少男杀手”路线，到了2003年出《看我72变》，一下子就造型大升级，甩掉了玉女包袱。

萧亚轩的歌儿，也像是通了电流，让你止不住想要舞动。

响应这股潮流，当时的时尚风向，走上了超紧身VS超宽松两个极端。

其中紧身模式被大家选择的更多，潘玮柏和张韶涵的那首《快乐崇拜》里唱到：

千禧年我们狂欢一整夜，紧裤子紧上衣秀出你的身材。

紧身T恤、小吊带+拖地滑板裤，成了当时的标配。

这个组合今年夏天又重新回溯过来了，现在走在街上，10个姑娘8个都是短上衣配高腰牛仔裤的模式。

另一种就是极度夸张的oversize风潮。

最早起源于美国黑人说唱文化圈，后来被日韩爱豆们穿着排起MV上了打歌现场，一下子就流行开了。

2001-2003年，整个华语乐坛都在Hip-Hop ，光是陈小春一个人，就出了《抱一抱》《算你狠》两张嘻哈专辑。

“上宽宽下也宽”的穿搭，经过歌手们的演绎，被叛逆青春少年们pick，嘻哈风大肆发光发热。

这几年，随着网络的飞速发展，电视和报刊杂志不再是时尚的唯一平台，审美也开始越来越多样。

喜欢韩团风的和痴迷日系小清新的都可以和谐共处，偏爱欧美飒爽路线的和法式及欧洲小众优雅模式的，也互相看起来都很契合。

年轻人在穿着打扮上，从风格到款式都变得多姿多彩了起来。

还有一个动向是——越来越多的国际品牌开始抢滩中国市场了。

这几年时尚高奢大牌们，纷纷将目光转到了上海和北京。

旗舰店一家一家的开，无数个“国内首发”都陆续诞生了。

对大牌们来说最重要的秀场，也都开始从各地的总部搬向中国了。

就在今年上半年，Prada、Chloe和Fendi ，都将自己的新一季秀场，第一次搬出大本营，选择的地点还都在上海。

中国除了越来越强大，也越来越时髦，在时尚方面，也开始掌握话语权。

80年代和90年代流行的Disco舞曲文化，让蒸汽波和运动休闲风成了主流，这股风潮历经升级换代，形成了“国潮”。

中国设计师开始走上世界舞台，MetGala 特别举办过“镜花水月”主题专场。

透过这70年的时尚变化能看出：时尚是时代的一个侧面。时代有多包容，时尚就有多缤纷。

从统一着装到想穿什么就穿什么，选择越来越多元；从穿衣自由到择业自由、择偶自由，都可以听从内心，选你所爱——这是时代给予的，最好的礼物。