传媒内参导读:在2019年新年之际,《电视指南》杂志推出新春特辑——七日研讨会,与众多行业资深人士对文娱影视产业亟待解决的问题进行探讨。今日主题是:“如何在同类题材竞争下突围?”
来源:《电视指南》杂志(国家广播电视总局主管)
文/《电视指南》编辑部
纵观近几年的综艺节目发展线路,“同题竞争”的这一特点显著突出。不管是偶像养成类、观察类节目,都出现过题材撞车的问题。那么,在“英雄所见略同”并面对同一考题的情况下,创作者要想突围就要提前谋划,摆脱类型固化、创新乏力的窘境,最重要的还是“用心制作”。
本期嘉宾灿星文化副总裁、《这!就是街舞》总导演陆伟,银河酷娱创始人、CEO李炜,乐颂传媒副总经理范潇涵,前系文化CEO、《创业中国人》总制片人刘蕾,七维动力创始人、《创造101》第一季制片人都艳就对此问题表达出自己的探索与思考。
灿星文化副总裁、《这!就是街舞》总导演陆伟
同题材的竞争主要聚焦于有影响力的平台间的竞争,当然这主要集中在大众比较关注的综艺题材领域内。毕竟能够火遍全世界的节目类型就只有那几类,包括音乐类、舞蹈类、婚恋交友类等。所以,当节目创作者选择其中的某一类型去做的话,你的竞争对手或许也不会错失这个大题材,所以这就是市场竞争和创作可选择范围所带来的必然结果。当然比谁有能力把这个题材做得更好,更是一种很正常的现象。
那么在2018年网综有三个关键词。第一个关键词是“对抗”,网综如此针尖对麦芒的竞争今年确实是第一次。第二个是“青年文化”,今年网综比较主打的是一种青年文化概念,因为各个平台的宣传核心包含了许多对青年文化的解读、呈现。第三个是“新人”,目前来看比较有影响力的大型网综其实都在推出新人。
银河酷娱创始人、CEO李炜
任何一个新领域、新市场、新行业在其发展之初,都避免不了同质竞争问题。最后的选择权交给了市场和观众,并进入到自我淘汰的机制,最终留下的,只会是头部内容。那么,当下网综出现类似的现象,究其原因,主要是因为当下资本狂热,市场火爆,但随着市场理性回归,这种情况应该会有所缓解。
但从好的一面来看,2018年两大街舞类节目“对标”,两大养成类节目的“竞争”,一定程度上也提高了内容的优质程度,增加了行业和市场的多样性,那么相较之下更能形成整体运营能力的横向对比,是用户层面、生态层面整体的竞争。而我个人觉得,网综的创新力度和发展速度,都要远超于传统卫视节目,从各大网络视频平台目前公布的2019年重点项目来看,我们也看到了更多创新项目,对整个网综市场是有利的。
乐颂传媒副总经理范潇涵
同题竞争的现象从某种程度上说明,内容创新不足,或将成为明年行业的核心挑战。从2018年的网络视听数据可以看出,网综正在成为娱乐刚需,超4成的用户每天都在收看。希望经过今年的市场洗牌,能够形成比较良好的综艺市场自我管理运行机制,既有足够的资本去支撑大体量头部综艺的制作,也有更多的机会提供给丰富多样的内容创意。
前系文化CEO、《创业中国人》总制片人刘蕾
创投综艺市场就已经厮杀成红海,但是大部分的创投节目都不太接地气。老百姓创业,肯定要扎实可靠,回归到实体经济是个趋势。《创业中国人》提出全民合伙人的概念,就是希望回归到创业的本质,传递“真正的创业是大众参与得了”的理念。
当下中国已经是一个大众创业、万众创新的环境,但是许多创业者有好的项目却苦于没有高人指点、资本引路、渠道帮忙,所以我们创作了这档节目,也是希望能帮助优秀的创业人、产品有更多的发展机会。
做《创业中国人》之前我就在想,每次制作完成一档节目,又回归原点,但是从来没有想过能够给团队留下什么,甚至能够去做更多的事情,《创业中国人》的创作其实也是基于这种初心。
七维动力创始人、《创造101》第一季制片人都艳
同样的题材从不同的角度挖掘,使用不同文艺手段表现,能产出完全不一样的内容。而竞争会让好的内容更加优质,把选择和判断留给大众,也是我们作为内容生产者必须接受的考验。