谈到自己当下是怎样选择角色的，段奕宏说他往往会给自己半年的时间，来反复琢磨出演哪个角色，再最终做出选择。与此同时，段奕宏一旦认准了某个角色就会全力以赴。在不少场合他都提到，一旦是答应做的事情，“一定要对得起我自己和请我做这件事的人”。
本文经“毒眸”（ID：DomoreDumou）授权转载
文丨武怡楠
编辑丨吴燕雨
排版丨Zed
段奕宏似乎很久没有出现在公众视野了。最近一次出现，是其主演、贾樟柯监制的公路犯罪电影《一刀天堂》刚刚杀青，同时其监制、主演的《双探》也已发布预告，将于不久后在腾讯视频播出。
在这两部作品里，段奕宏的角色，都出现了类型作品中常见的犯罪元素，而这基本延续了观众对他的一贯认知。
与这种大众认知标签不同的是，今年夏天，段奕宏却在FIRST展现了另一面。作为第14届FIRST青年电影展（以下简称FIRST）训练营表演顾问，及创投会的终审评委，相比银幕上野生、雄性的标签，在西宁的他更多地呈现出了温柔和松弛的样子——
“其实近十年来我都是松弛的，”当被毒眸问起是否松弛时，段奕宏的神情有些意外。毕竟，对于演员段奕宏来说，这是他很难被观众看到的一面。
结束了长达两周的训练营，8月1日，到了训练营作品《孤岛》首映的日子，现场座无虚席，几乎所有在西宁的明星、创作者都来观看了电影《孤岛》的七部短片。仪式结束后，大家意犹未尽，纷纷来到导演曹保平的酒店房间小聚。
曹保平、段奕宏、黄轩、祖峰（排名不分先后，按首字母排序）……几位出席首映礼的嘉宾，和7位参与训练营的年轻导演都在。一时间，房间显得有些拥挤，大家在地上围坐一圈，边喝酒边聊到了深夜。
在这种局上，段奕宏看起来会是拘谨的那一个，没想到他却是现场最活泼、最“体贴”的。
7位导演第一次面对这种场合，见到祖峰、黄轩等前辈多少有些害羞，段奕宏就充当起了“中间人“、“撺掇”在场的彼此多交谈。段奕宏此意，是想让这些年轻人在这个夜晚，抓住宝贵的学习机会，多听听前辈的意见、感受。这样的段奕宏，有着和银幕形象不太一样的“温度差”。
戏内冷酷、戏外温柔和松弛，这种反差，也许是段奕宏在FIRST回归了初心，自由、“撒野”的氛围让他柔软了下来；也可能是他的内在本就是如此。段奕宏为什么会有这样的“温度差”？毒眸带着这样的问题和段奕宏聊了聊。
总是在拒绝，不愿被限制
虽然已经出道20多年，但段奕宏并不算高产。参演《颐和园》《士兵突击》等作品时，他最初也犹豫过。无论红或不红，都一以贯之的谨慎姿态，是段奕宏和其他演员不太一样的地方。
这样习惯性的谨慎，并不是段奕宏在成名后，逐渐拥有选择权而开始的。拒绝，自他1998年从中戏毕业的时候，就开始了。
那时候，刚刚大学毕业的段奕宏，进入了中国国家话剧院，除了舞台戏剧表演，他“看不上别的艺术”，对于影视表演，内心更是一种拧巴而抗拒的状态。“（中戏）四年的舞台戏剧表演对我的洗礼和灌输，让我在当时深深进入一个文艺青年的气质和精神状态。其他的艺术表达形式都不太关心，甚至有一些清高的心理。”段奕宏告诉毒眸。
1999年，《刑警本色》中杀手罗阳一角的邪气吸引了段奕宏。尽管是首次登上小荧幕，但面对因主演《过把瘾》等剧已经炙手可热的王志文时，段奕宏也发挥了自己的演技水平。
随后，电视剧圈发现了这颗年轻的苗子，很多类似的剧本递到了他手上，然而因为不愿意重复罗阳这样的问题少年形象，他有意识地选择了回避。
《刑警本色》剧照
尽管在电视剧圈开始小有名气，但那个时候的电影圈还没有注意到这个年轻人。在接下来的三四年里，段奕宏依然在话剧舞台上细心的打磨自己的演技。
直到四年之后的2003年，段奕宏再次遇到了一个自己心仪的电影角色——出于对电影《二弟》的兴趣和对王小帅的信任，演员段奕宏有了自己的电影处女作。
《二弟》让段奕宏在电影圈有了一定的知名度，身边很多人劝他：“你上了大银幕就紧跟着再来第二部、第三部电影作品，三部片子你就立住了”，而段奕宏当时选择“不紧不慢”地回话剧院演了两年话剧。
之所以回到舞台，有一部分原因也是孟京辉的《恋爱的犀牛》打动了他，在接下来的两年内，他沉浸在这部气质迷离而狂乱的作品中。
作为第二代“马路”，段奕宏对这个角色的演绎富有感染力。最火的时候，在距离演出前还有21天的时候，27场演出票便全部售罄。直到今天，这部话剧依然是全国高校话剧社团排演次数最多的作品之一。
《恋爱的犀牛》剧照
伴随着“马路”一角的成功，段奕宏也维持着对挑选影视剧本的谨慎。为了保证话剧的演出质量，段奕宏甚至婉拒了《可可西里》男一号的机会。
2005年，导演康洪雷想让段奕宏来演《士兵突击》，而段奕宏最初是心里有些忐忑。之后，在导演数次邀请下，他还是决定出演袁朗一角。
而《士兵突击》取得了巨大成功，豆瓣上有超过12万人打分，评分为9.4，被各大卫视反复重播。老A“袁朗”为段奕宏带来了广泛的知名度，成为了他第一个真正意义上为大众所熟知的角色。
2010年，《我的团长我的团》（以下简称《我团》）中龙文章一角，又给段奕宏添了一把火。但有了更多成绩和名声的段奕宏，为了“避免同质化”，依然很谨慎的选择角色。
“拍完《我团》之后，我已经无法超越自己在其中的表演，所以就再也没有拍过抗日剧，这样的我是不是很任性呢？还是作为演员的一种选择呢？可能都有一点吧。”段奕宏告诉毒眸。
《我的团长我的团》剧照
直到现在，段奕宏已经是一个成熟的电影演员，但依然对挑选角色非常谨慎，“因为太喜欢，所以忐忑”。
谈到自己当下是怎样选择角色的，段奕宏说他往往会给自己半年的时间，来反复琢磨出演哪个角色，再最终做出选择。与此同时，段奕宏一旦认准了某个角色，就会全力以赴。在不少场合他都提到，一旦是答应做的事情，“一定要对得起我自己和请我做这件事的人”。
如果说谨慎选择作品是他的A面，那么在一定程度上，对“是否被类型片限制”这个问题更深刻的理解则是他的B面。
随着出演《西风烈》《烈日灼心》《暴雪将至》等电影，这些年来，段奕宏身上有很多标签，硬汉、执拗、笨拙、拧巴等。在知乎的《如何评价段奕宏的演技？》这一问题里，很多观众对他的印象就是冷峻、神经质、“野”、荷尔蒙爆棚——似乎他已经被某种印象“框住”了。
段奕宏和他身边的人也都意识到了这一点，于是，他身边的很多人开始希望他不要被限制：“老段你别再演军人了，你别再演硬汉了。”
而在创作上的“拧巴”，或许部分来自段奕宏年轻时的个人经历。“我一直有防备的心，出生在一个偏远的城市，然后出来考学、打拼，（这些经历）会让我在生活中不那么敞亮。”
而在关于是否担心被类型片定型的问题上，段奕宏对毒眸坦言，每个对自己有要求的演员都不愿意被观众定型，不过演员在表演生涯上都需要经历这个阶段，但“其实换个角度想，也是对自己专业能力的认可”。
也就是说，虽然在一些观众看来，段奕宏的银幕形象暂时还没有实质性的改变，但是他并不介意现在身上的那些标签。这种不介意，也是松弛的另一种体现。
除了接纳暂时的“被定型”，对角色的“同质化”，段奕宏也给出了另一维度的解答，这也折射了他的宽和。
即使在类型片的表演框架中，他也在不断地创新，希望能把类似角色演出不一样的质感，做到“一个作品一个样”。在之前接受媒体采访时，他提到，同一类角色，不代表就没有挖掘的空间。“（有的人）没有发现这种差别，也没有能力去呈现这种差别。”
此外，做了20多年演员后，他也在寻求身份的转变。在《双探》中，他首次尝试了监制的身份，在表演之外探求自己向上延展的可能性——他的大众形象在观众认知的有限空间之外，正在朝着不同的想象空间走去。
“近十来年很松弛”
进入40岁后半程的段奕宏，却似乎在方方面面中彻底松弛了下来。时隔20年后，他再次认真游历了自己的故乡新疆，越来越愿意慢下来感受生活。“这几年是变得松弛了吗？”采访进行到一半，毒眸问道。“这个问题我喜欢”，他主动表达了对这个话题的认可——
“其实在跟人采访、交流的时候，我已经比以前松弛很多了。之前我总是一问一答，现在我更喜欢在采访中和你们像朋友一样交流。其实近十来年，我在生活中都很松弛，因为我觉得这样我自个儿和身边人都舒服。”
段奕宏之所以可以变得更从容，源于他和之前那种“不放过自己”的心态达成了和解，将年少时的自卑化为创作的动力。《人物》曾提及，“曾经的段奕宏是水中的孤岛，他在孤寂中学会了与自己和解，如今的他是在水中起舞的舞者”。
当下，即便偶尔较真，他需要调节的时间也不会太久。在《双探》的拍摄中，段奕宏作为监制，有很多事要处理，但在处理一些棘手的问题时，始终能保持放松的状态。
段奕宏的好友邢佳栋来《双探》现场客串时，看到的是监制老段在现场的自如。“他作为监制和主演在现场很稳定、很淡定。他有大局观，遇事不焦灼。”邢佳栋说。
松弛，也时不时在段奕宏的幽默感中隐现。
在FIRST的青年电影盛典上，段奕宏和郝蕾作为最佳演员的颁奖嘉宾，同时登台。两位刚一露面，就有观众在下面大喊“恋爱的犀牛”。顺势，段奕宏在台上指了指郝蕾说，“明明”，郝蕾回应道“马路”。
在FIRST的训练营，段奕宏更多的流露出性格中温柔的一面。这种温柔，也是松弛的衍生物。
在训练营的拍摄现场，多数人都是第一次见到段奕宏，而他留给年轻的创作者们最深的印象是“段奕宏说戏好温柔。”段奕宏选择在现场轻声细语的交流，是因为他不愿意去伤害、影响演员，不愿演员们产生恐惧心理和逆反心理。
虽然在训练营的身份是表演顾问，但段奕宏无意以一个表演老师的身份“俯视”这些年轻人，他更希望自己作为一个倾听者，成为年轻导演和演员之间的一座桥梁——
“在现场，年轻导演们可能更熟悉技术层面的操作，而欠缺和演员沟通的能力。所以，我会聆听导演们意图表达的东西，再去和演员有针对性的交流。有人说老段这么温柔，变了，这是一种松弛。”段奕宏告诉毒眸。
在拍摄开始前的准备阶段，段奕宏便和每位导演进行了一对一的交谈，帮助他们理顺剧本的人物关系。而在正式拍摄的日子里，段奕宏穿梭于7个拍摄现场，为一些表演层次较为复杂的重场戏出谋划策。
段奕宏在《孤岛》拍摄现场
其中，《孤岛》7部短片之一的《洞穴爱情》夜戏较多，这部短片拍了三天，段奕宏也守了三天的大夜戏。其中有一场女演员摔倒的戏，他还亲自示范了如何摔倒。“在镜头前，留下有价值的表演”，这是段奕宏想要启发演员们的地方。
以一种相对谦卑的态度和身处旁侧的姿态，和他人进行想法的碰撞，尽可能的帮助这些年轻人，是段奕宏今年来FIRST的主要目的。也正是一个更加自如、松弛的段奕宏，能带给青年电影人更多的鼓励和支持。
而段奕宏本人，依然如同一个多面体：事业上精益求精、表演上扩展可能性、生活中温柔自在和松弛，都是他的某一面。或许正如他在训练营的开营仪式上所说的那样：“自由不论高级还是低级，去感受就好了。”大略，段奕宏已经可以在戏内外的温度差中，自由的穿梭。
别忘了点「赞」和「在看」哦
感谢您的支持鼓励，我会继续努力的!
文章地址：
用户邮箱：
打赏金额：USDT
点击”去打赏“，即可进行打赏支持本文章哦
