陆支羽:时至今日,我的电影随笔集《小丑,马戏团的眼泪》已面世将近两个月之久,也做了大大小小近十场签售活动。每场分享会,我都努力摊开记忆,从自己的迷影岁月中挑拣出吉光片羽,倾吐给愿意聆听的影迷。
犹记得在南京先锋书店那场活动上,我说,我愿意接受所有的赞美,也愿意汲取所有的批评,但无论如何,热爱电影这件事永远不会褪色。这几天我也时常想起祝老师对我的鼓励。这十年来,究竟有没有辜负时光我并不知道,但至少,电影依然给予我活着的欢愉。
伯格曼曾经说,电影是镜子,是现实的片段,几乎跟梦一样。或许这也是为什么我们大部分人偏爱电影的原因。我们在电影中找寻、追忆,看到自己。
以下是我在《小丑,马戏团的眼泪》中推荐的50场爱情,它们并非都是传统意义上的爱情片,却都留下了令我印象至深的爱情场面。
或许在很多影迷看来,这个片单整体偏小众,但对于爱好电影的朋友基本都是经典,不知各位听过/看过多少?感兴趣的,不妨挑着看看。
我 最 爱 的 50 场 爱 情
( 排 名 不 分 先 后 )
文 | 陆支羽
1.
《情迷意乱》(1964)
导演:成濑巳喜男
在很多影迷眼里,拍于1964年的《情迷意乱》或许并非成濑巳喜男的最高杰作,但高峰秀子与加山雄三之间那场暗潮涌动的不伦之恋,则无疑是影史上最凄美的爱情之一。借此,成濑导演道尽了对二战后遗症的深度反思,以及对“中途岛之死”的悲伤悼缅。不得不说,高峰秀子千回百转的精湛演技,也绝不辜负世人对她的称赏。
2.
《葛楚》(1964)
导演:卡尔·西奥多·德莱叶
丹麦导演德莱叶的《葛楚》同样诞生于1964年,讲述了某个女人周旋于不同男人间的故事。影片中关于爱情的灵肉探讨令人痴迷,更将“婚姻是爱情的坟墓”这句“真理”以最诗意又最残酷的方式投掷其中。德莱叶对于镜像的运用,也在这部电影中抵达了大师境界。
3.
《魂断威尼斯》(1971)
导演:卢奇诺·维斯康蒂
作为意大利最具贵族气质的导演,维斯康蒂对托马斯· 曼小说原著的改编,无疑称得上深谙精髓。这部诞生于1971年的电影,不仅让我们对“真爱一辈子只可能有一次”这句话有了全新的理解,更让全世界记住了一位旷世美少年:伯恩·安德森。也造就了一场经典的柏拉图之恋。
4.
《犹在镜中》(1961)
导演:英格玛·伯格曼
伯格曼这部沉默的杰作,还有另一个中文译名叫“穿过黑暗的玻璃”,现实与幻觉在此得到某种奇妙的统一,并延伸至影片中关于生死的拷问。至于爱情,即便恋人间彼此相约白头到老,倘若灵魂无法真正达成共鸣,所谓的真爱便如“犹在镜中”。这也是我最爱的伯格曼电影之一。
5.
《白夜》(1957)
导演:卢奇诺·维斯康蒂
回溯1957年,当维斯康蒂导演将陀思妥耶夫斯基的鸿篇巨制改成爱情小品时,必然是颇受评论界争议的。如今回想起来,《白夜》中的那场爱情,正如命运洪流中“原来你也在这里”的生命小插曲,总会在某个白雪飘零的冬夜,成为你心头的一束微光。
6.
《火腿,火腿》(1992)
导演:比格斯·鲁纳
西班牙导演比格斯·鲁纳的经典杰作,曾获第49届威尼斯电影节银狮奖。在这部电影中,鲁纳导演以多角情欲关系构成爱情套环,环环相套,谁也逃不出这个局。而鲁纳导演的狂烈风格,则有着赤土的质地和格斗的勇气,至终却又沉淀于大地的悲怆之中。
7.
《国王与王后》(2004)
导演:阿诺·德斯普里钦
在我们所有人的爱情里,每个人都是国王,每个人都是王后。不得不说,德斯普里钦的这部电影道出了爱情的某种绝对本质。影片中那个独立成功的女人慢慢走向封闭,而“被囚禁”的男人却不知不觉地走向了自身的解放。
8.
《子宫》(2011)
导演:本尼德克·菲利格夫
影片的另一个中文译名“克隆丈夫”或许更为大众所熟知,用克隆基因复制来的究竟是爱人还是儿子?全片阴冷、克制的氛围在最后跨越人伦的那一场床戏中得到爆发,即使记忆不在,你依然是我生活之网的永恒组成部分。女主伊娃·格林的表演依旧让人惊艳。
9.
《爱情短片》(1988)
导演:克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
影片改编自基耶斯洛夫斯基《十诫》中的第六个故事,并在1988年的圣塞巴斯蒂安国际电影节荣获多项大奖。当爱情成为生命中最纯粹的事情,“偷窥”变成了男孩释放爱意的方式。而所有的暗恋无非也只是想让你陪我吃一根雪糕这般简单又让人忧伤。
10.
《文科恋曲》(2012)
导演:乔什·拉德诺
拉德诺自编自导自演,让人颇为惊喜的文艺爱情片。女主角渴望通过一场爱情得到成长,男主则试图以此做一场逃离现实的挣扎。女教授与学生一夜情后的表现让人莞尔,是时候扔掉书本,多出去看看世界。
11.
《爱》(2012)
导演:迈克尔·哈内克
哈内克凭借此片擒获奥斯卡最佳外语片奖,并再次获得戛纳电影节最高荣誉,成功入住“双棕榈俱乐部”。两位老戏骨的表演让人震撼,因为爱你,所以要让你有尊严的死去。对白直戳人心,温柔的冷酷让人绝望又压抑。
12.
《好色一代男》(1961)
导演:增村保造
影片改编自江户时代小说家井原西鹤的代表作品《好色一代男》,是一部并不十分增村保造风格的影片。披着情色的外衣,却色而不淫。男主世之介对女性之美极致推崇,假如喜欢一个女人,哪怕牺牲性命也不会后退。市川雷藏太可爱。
13.
《安娜的情欲》(1969)
导演:英格玛·伯格曼
伯格曼较为冷门的一部片子,故事依旧发生在法罗岛。当谎言成为生活的精神支柱,你的灵魂已经患了癌症。两个同样被围困在心灵困境中的人,终究无法互相取暖。当安德列亚斯举起板斧走向安娜的那一刻,现实的暴力又一次显现。
14.
《我的魔鬼》(1999)
导演:沃纳·赫尔佐格
赫尔佐格纪念好友金斯基所拍摄的纪录片,两个疯子的惺惺相惜,也只有在赫尔佐格的镜头里,金斯基的疯狂才能得到最彻底的释放:“我不是出色,或者特别,我是不朽的,我是划时代的!。”蝴蝶绕指的片尾,从未让人觉得可以如此温柔又动人。当然,赫尔佐格和金斯基之间并非世俗的爱情,而是他俩互相撕咬的相处方式让我如此着迷。
15.
《春光乍泄》(1997)
导演:王家卫
华语同性电影永远绕不开的经典。对大多数人来说,影片承载的早已不是一段爱情故事那么简单。我为什么要是男人或女人,我可以是你爱的任何人,你可以践踏我的一切,只要你允许我爱你。 Happy Together!
16.
《懂得又如何》(2009)
导演:洪尚秀
依旧很洪尚秀的一部戏,还是分段式讲故事,讲的还是男女之间那些事。懂得如何,不懂又如何?生活不过如此,无论是师生同时爱上一个女人,还是最后的捉奸在床。男主以导演身份叙述的台词精彩,更像是洪尚秀自身的独白。
17.
《豹》(1963)
导演:卢奇诺·维斯康蒂
意大利贵族的时代挽歌,或许也只有贵族出身的维斯康蒂来执导此片才能拍出如此的史诗级巨作。大时代变化下,萨利纳亲王依然试图保持贵族的尊严,我们曾经是狮与豹,而取代我们的是豺狼与土狗。大量的哲学对白、长达50分钟的奢华宴会和兰卡斯特高贵的气质都让人印象深刻。
18.
《早春》(1970)
导演:耶日·斯科利莫夫斯基
15岁的少年和25岁年轻女人的追逐,性的勃发带来的情爱上的偏差最终导致了悲剧的发生。少年初恋爱的执着与痴狂让那些丑陋的社会现象更加令人作呕,导演对少年过渡到成人世界心理状态转变的拿捏十分到位,三段泳池戏加分,男主布朗帅气耀眼。
19.
《欢愉》(1952)
导演:马克斯·奥菲尔斯
影片根据莫泊桑的三个短篇小说改编而成,片中奥菲尔斯特有的长镜头美学依然让人沉醉。三个故事之间其实有互文的关系,无论是第一个面具的故事,还是第二个妓院故事中流露出的片刻欢愉,都逃不脱片尾的那一句箴言:幸福并不像云雀那样轻松。
20.
《琴声如诉》(1960)
导演:彼得·布鲁克
法国新浪潮的代表作,影片改编自杜拉斯的小说。让娜·莫罗的气质实在契合杜拉斯的小说,整部影片情绪感满分,钢琴曲配着男女主角的互相倾述,用别人的故事,倾吐自己的爱情,镜头如诗,不禁让人高呼这就是我爱的新浪潮!
21.
《日出》(1927)
导演:F.W.茂瑙
22.
《梦男孩》(2008)
导演:James Bolton
23.
《大西洋城》(1980)
导演:路易·马勒
24.
《天使的对话》(1985)
导演:德里克·贾曼
25.
《情人们》(1985)
导演:路易·马勒
26.
《27个遗失的吻》(2001)
导演:娜娜·裘杨兹
27.
《父子森情》(2009)
导演:Piotr Dumala
28.
《秋天里的春光》(2001)
导演:伏拉基米尔·米切尔
29.
《小情人》(2003)
导演:素玛戈南、尼提瓦·塔拉吞等
30.
《热带疾病》(2004)
导演:阿彼察邦·韦拉斯哈古
31.
《秋天的故事》(1998)
导演:埃里克·侯麦
32.
《夏天的故事》(1996)
导演:埃里克·侯麦
33.
《情非得已之生存之道》(2007)
导演:钮承泽
34.
《浮云》(1955)
导演:成濑已喜男
35.
《塞拉芬娜》(2008)
导演:马丁·波渥斯
36.
《爱在日落黄昏时》(2004)
导演:理查德·林克莱特
37.
《绿光》(1986)
导演:埃里克·侯麦
38.
《假面》(1966)
导演:英格玛·伯格曼
39.
《塞瑟岛之旅》(1984)
导演:西奥·安哲罗普洛斯
40.
《蚀》(1962)
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼
41.
《苦月亮》(1992)
导演:罗曼·波兰斯基
42.
《狐及其友》(1975)
导演:赖纳·维尔纳·法斯宾德
43.
《夜》(1961)
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼
44.
《奇遇》(1960)
导演:米开朗基罗·安东尼奥尼
45.
《对她说》(2002)
导演:佩德罗·阿莫多瓦
46.
《沙之下》(2000)
导演:弗朗索瓦·欧容
47.
《干柴烈火》(2000)
导演:弗朗索瓦·欧容
48.
《霸王别姬》(1993)
导演:陈凯歌
49.
《两生花》(1991)
导演:克日什托夫·基耶斯洛夫斯基
50.
《卡比利亚之夜》(1957)
导演:费德里科·费里尼
作者| 陆支羽;公号| 看电影看到死
选自电影随笔集《小丑,马戏团的眼泪》
首发| 理想国imaginist;转载请注明
陆 支 羽 电 影 随 笔 集
《 小 丑 ,马 戏 团 的 眼 泪 》
独 家 签 名 本 ,附 赠 精 美 书 签
看 电 影 看 到 死 微 店 八 折 有 售
本书精选23位世界经典导演及代表作,包括费里尼、伯格曼、阿巴斯、塔可夫斯基、阿莫多瓦、今敏、法斯宾德、小津、杨德昌、蔡明亮等等。详情请参考《影迷们的眼睛,永远都是睁开的》;购书请戳“阅读原文”!
附 赠 I Do 精 美 书 签 ,价 值 25 元
【 近 期 热 文 】
电影是艺术的最后一口气
Watch Movies Till The Last Breath
名人荐片|活色生香|花园 | 吉光片羽
看死观影团|鲸鱼放映室|看图猜电影
影史札记|台词时刻|影人访谈|资源共享
合作投稿 | [email protected];微信 | kdykds
喜欢请关注公众号:看电影看到死
死在电影院 是影迷们最大的梦想
死在片场 是导演们最美的绝唱
Dying in the Cinema is the biggest dream for moviegoers,
As dying in the set for directors is the most beautiful wish.