在东野圭吾的小说《解忧杂货店》中，他曾称YMO为天才乐队，这个YMO就是坂本龙一的第一支乐队。

自小学习古典音乐，大学主修的是电子音乐和民族音乐，坂本龙一从出道以来就选择与别人走不同的路。他与细野晴臣以及高桥幸宏组建了的合成器摇滚乐队YMO（黄色魔术交响乐团），在80至90年代的Acide House和Techno运动有着深远影响，甚至将日本原创电子音乐推向全世界。

YMO除了在音乐风格上具有开创性，更从时尚到思想方面抓住了年轻一代的心，另类搞怪的穿衣风格也很受欢迎。

睡衣风当时就很流行啊...

凭借新颖的创意和高超的演奏技巧，YMO展现出一个全新的音乐世界。他们在音乐创作中将东方的旋律与西方灵活多变的节奏结合起来，冠以「Techno-pop」之名。

当时也因为日本电脑游戏开始流行，YMO在小学生中也人气高涨，成为一种社会现象，以至于几乎没有一天电台不在播放他们的《Tong Poo》、《Technopolis》、《Rydeen》等音乐。听他们的音乐真的很像在打游戏啊！

虽然YMO在1981年就解散了，近几年3名成员还是会经常聚首，从先锋少年到优雅大叔，还是不改搞怪本性啊!

坂本龙一的名声不仅是世界性的，也横跨文青与大众，在两个世界中游刃有余。坂本龙一虽然是艺术家里的另类，热衷实验与变化，却从来不拒绝商业化尝试。

大部分的人认识到坂本龙一可能是因为电影《圣诞快乐,劳伦斯先生》和《末代皇帝》，他因为前者与北野武、David Bowie成为当时最受世界关注的三位青年艺术家；他凭借后者的配乐荣获奥斯卡，在当时被西方世界牢牢掌控话语权的年代，坂本龙一让东方旋律享誉国际。

电影配乐成为坂本龙一最标志性的成就与专长，让他成为世界级的音乐家，除了过人天赋，坂本龙一也是相当拼命的人。

《末代皇帝》的导演贝托鲁奇本来只是拉坂本龙一来做演员，电影拍完半年他打电话给坂本龙一说，“ 整部电影的配乐也你来吧 ”，只给两周的时间，写44首曲子。

在末代皇帝之前，坂本龙一其实完全没听过中国音乐。他愣是花一个星期研究，浸淫，写出了溥仪登基乐，作曲手稿上每一种中国乐器怎么用，他都标注的清清楚楚。没日没夜地写，最后工作完成，坂本龙一因劳累过度进了医院。

不过，《末代皇帝》让他成为首位获得美国奥斯卡最佳电影作曲奖的日本人。

在他的配乐中，人们总是能感受到十分浓厚的氛围感，感染力十足，却从未抢过电影的风头。如他所言，音乐并不在于力量，而是恰如其分的表达，less is more。

除了配乐，坂本龙一也通过20多张个人专辑，风格多变，但永远不变的是他始终放眼远方，以全新的意识开拓音乐的空间。他涉猎广泛，超越了古典音乐、电子音乐、摇滚乐、爵士乐、嘻哈、从冲绳到非洲的民族音乐等一切音乐的界限，他总能很自如地将不同风格的音乐糅合在一起，成为独树一帜的风格。

坂本龙一曾说 “人们常问我，你的音乐好多种曲风，到底哪个才是 the real Sakamoto？其实音乐对我来说，没有什么曲风的分界，它们是多种存在我脑海的元素的一种结合。像是不同的材料你把他们叠起来，用根竹签串起来，跟串烧一样。”

不求别人理解的坂本龙一，宠爱自己的方式或许就是做自己喜欢的音乐吧！

2014 年，62岁的坂本龙一罹患咽喉癌，经过一年治疗，他马上复工为电影《神鬼猎人》制作配乐。虽然大病初愈，坂本龙一却没有因此停下脚步，推出了“健康音乐”。健康显然是目前坂本龙一最重视的一件事，将「健康」和「音乐」结合，想带给大家全新的音乐祭活动体验。

与病魔擦肩而过，坂本龙一对世界的关怀，对社会的关注甚至比以前更积极努力，他举办反对核电开发的音乐节，参与反对安倍晋三政府的游行集会，对各种敏感的社会议题发出不平之鸣。—— 仍然是一个非常愤怒，“不合群”甚至“反动”的人。

癌症刚康复，坂本龙一就上街头抗议表达诉求

坂本龙一的音乐并不是那种非得与世界作对的人，但他仍然非常清醒地面对这个世界。感性与理性兼具，实验和实践同步，他做音乐，写曲子，代言球鞋，同时他也走上街头，真实地活在时代里。