诺曼·洛克威尔《祈祷》（Saying Grace），1951年
他从16岁开始画画，一画就是66年；他无意使自己的作品成为美术馆珍藏的巨作，却是美国第一位成立个人专属博物馆的画家；他一生创作过4000多幅作品，却并未因为高产而影响品质，其作品《祷告》（Saying Grace）曾在苏富比拍卖会上拍得4600多万美元。
这位艺术家就是美国20世纪早期的重要画家及插画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）。他的作品横跨商业宣传与爱国宣传领域，为后世留下了宝贵的艺术财富，而他本人曾被《纽约时报》誉为“本世纪最受欢迎的艺术家”。
艺术家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）
时代记录者
洛克威尔曾经说过：“对我而言，美国人生活中的日常琐事，都是艺术性丰富的题材。男孩子在空地上扑打苍蝇，女孩子在房前的台阶上玩牌，老人在黄昏里漫步回家，这些景象都能撩起我的情感。”在他笔下，这些充满生命力和故事感的小人物共同构成了巨大的美国梦。
诺曼·洛克威尔《Going and Coming》，1947年
洛克威尔1894年出生于美国纽约，既经历过第一次世界大战的紧张混乱，也曾在小镇上体验过平静安逸的生活。因此他的作品极富生活气息和时代印记，是对整个美国历史进程的阶段记录。
诺曼·洛克威尔《The Facts of Life》
他从16岁就开始为杂志《Boys' Life》制作插画，而最著名的还是从22岁开始为《星期六晚邮报》杂志封面制作的作品。1916年5月20日，他在《星期六晚邮报》上刊登了第一幅作品《Boy with Baby Carriage》，正式拉开了他为该报创作封面插图的序幕。
诺曼·洛克威尔《Retribution》，1920年
诺曼·洛克威尔《But wait til next week》，1920年
在300多幅为《星期六晚邮报》创作的封面插图里，洛克威尔生动地描绘了20世纪美国的发展与变迁。倘若历史学家要研究美国20世纪的时代大事和风土人情，洛克威尔的封面插图绝对是不容错过的重要史料。
诺曼·洛克威尔《Spring Tonic》，1936年
从炎炎夏日的赤足男孩，到踏上月球的太空人；从慵懒的小镇店面，到摩天大楼办公室；从五彩的童话故事书，到闪亮的电视荧幕……洛克威尔的作品，既有反映小市民普通生活情景的题材，也有诸如世界大战、美苏冷战、美国经济萧条与种族问题此类的题材，甚至还包括历届总统、电影明星等题材。诺曼·洛克威尔《Rosie the Riveter》，1943年
2011年，展览“斯蒂芬·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）和乔治·卢卡斯（George Lucas）藏美国重要画家诺曼·洛克威尔（Norman Rockwell）画展”在华盛顿史密森尼美国艺术博物馆（Smithsonian American Art Museum）展出。这两位看着洛克威尔在《星期六晚邮报》上的作品长大的著名电影导演用画面展开叙事方式，向洛克威尔致敬。诺曼·洛克威尔《三人自画像》（Triple Self-Portrait），1960年
商业插画家
洛克威尔的每位封面人物都极具个人性格色彩，无论是哪种题材下的主人公，从外貌到衣着、从表情到动作，都充满着生机与活力。
诺曼·洛克威尔《Teacher’s Birthday》，1956年
无论是那个红发小孩，还是垮着肩头回忆童年的西部硬汉，都是真实生活在洛克威尔周围的人。他的妻子、儿子、理发师、杂货店伙计都有可能成为他的杂志封面人物。诺曼·洛克威尔《Boy and Girl gazing at the Moon》，1926年
在许多艺术评论中，都将洛克威尔称为插画家，而非艺术家或者画家。他的作品也被一些评论家认为过于甜腻，被视为矫揉造作并且仅停留在物质表面。但洛克威尔本人并不在意，相反，他更喜欢称自己为插画家。
诺曼·洛克威尔《A Pilgrim's Progress》，1921年
一方面，作为情感丰沛的创作者，洛克威尔将热情和耐心都倾注于绘画当中，而他本人最喜欢的题材就是坦然纯真的孩子。他曾经说过：“我不知道自己到底画了多少个孩子……我猜，大概有几千个吧！可是我依然乐此不疲。”
诺曼·洛克威尔《Outside The Principal's Office》
诺曼·洛克威尔《Little boy writing a letter》，1920年
迈克尔·杰克逊作为洛克威尔的“粉丝”，收藏了不少他的作品，其中就有著名的作品《禁止游泳》，并于1981年在画框上留下了自己的签名。诺曼·洛克威尔《No Swimming》，1921年
童子军题材则是洛克威尔笔下儿童题材的重要部分，自从成为美国童子军《少年生活》的美术指导，洛克威尔一生为美国童子军画了500多幅作品，有“童子军艺术家”之称。
另一方面，作为商业插画家，洛克威尔的作品在商业上也大获成功。他曾为包括《汤姆历险记》在内的40本书画过插图，并定期为美国童军的年历提供插画，知名画作则被出版制作为各种各样的纪念品，如书签、目录、海报、邮票、扑克牌和真人玩偶等。
诺曼·洛克威尔《对镜女孩》（Girl at Mirror），1954年
而在洛克威尔逝世后的21世纪，他的作品同样留存着巨大的收藏价值。在2013年的苏富比拍卖上，其作品《祈祷》（Saying Grace）拍得4600万美元，创造了一个新的美国艺术家作品拍卖纪录。
诺曼·洛克威尔《步行至教堂》（Walking To Church），1953年
诺曼·洛克威尔《爱说闲话的人》（The Gossips），1948年
美国精神
作为商业插画家，洛克威尔取得了非常耀眼的商业成就，但他最大的成就却是在绘画中传达出来的美国精神。他的一生跨越了美国史上最多变化的时代，而他的作品不仅写实地记录了当时美国人民的生活，也传达了人们追求自由、民主、平等、博爱的精神。
诺曼·洛克威尔《四大自由》（The Four Freedoms），1943年
二战时，洛克威尔在七个月内完成了《四大自由》的系列画作，发表在1943年的《星期六晚邮报》上。此系列画作源于美国总统罗斯福的全球人权演说：“人有四种自由，分别是言论自由、信仰自由、免于匮乏的自由、免于恐惧的自由。”
诺曼·洛克威尔《四大自由》（The Four Freedoms），1943年
除了自由之外，洛克威尔在晚年还创作了以种族平等为题材的作品。例如，《我们共视的难题》（The Problem We All Live With）以废除入学的种族岐视为主要题材，画出了一个非裔小女孩被白人联邦警察保护去上学，经过了一个有种族岐视者标语的涂鸦和被砸碎的蕃茄。
诺曼·洛克威尔《我们共视的难题》（The Problem We All Live With），1964年
2011年，时任美国总统的奥巴马出面向诺曼·洛克威尔博物馆借出这幅画作，并在白宫展出。而诺曼·洛克威尔博物馆馆长Laurie Norton Moffatt则表示：“白宫提出借诺曼·洛克威尔这幅最为重要的作品，对此我们感到非常荣幸。总所周知，现在这幅作品已然成了象征着公民权利的重要标志”。
诺曼·洛克威尔《Thanksgiving Mother and Son Peeling Potatoes》，1945年
1977年，洛克威尔获得了美国公民的最高荣誉——总统自由奖章（Presidential Medal of Freedom），第二年在家中逝世，享年84岁。他用持久的创作热情和细腻的笔触为美国当代生活留下了丰富记录，也向世界传递着美国精神，这或许就是让奥巴马、迈克尔·杰克逊、斯皮尔伯格等一众人都成为洛克威尔“粉丝”的原因。
诺曼·洛克威尔《The Connoiseur》，1962年
精彩回顾：
[编辑、文/胡新苑]
[本文由《时尚芭莎》艺术部原创，未经许可不得转载]
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