杜鹃出席“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”入围艺术家作品展

10月26日，上海外滩美术馆与HUGO BOSS宣布2017年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖 ”入围艺术家作品展拉开帷幕。本次展览的四位入围艺术家通过丰富而灵活的创作形式，充分展现了亚洲新锐艺术家的多样性，同时也吸引了不少明星前来参与活动。演员郭京飞在现场观看艺术家作品

探索亚洲艺术的全新挑战

“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”面向新锐艺术家而展开，致力于推动艺术实践与创造性思考，支持亚洲的全新文化挑战，鼓励审美、思想与文化的多样性。入围2017年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”的四位艺术家

两年一届的奖项评选，为艺术与文化的交流作出了历史与社会语境的贡献，持续为亚洲当代艺术领域最新锐的艺术家发声，同时跨越边界与隔阂，促进文化的交流。李明，“亚洲新锐艺术家大奖 2017”展览现场图，2017年

本次展览的策展人李棋介绍，2017年“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”的四位入围艺术家在展览中不仅带来了近年的代表性作品，更着重呈现了由上海外滩美术馆委托创作的新作。陶辉，“亚洲新锐艺术家大奖 2017”展览现场图，2017年于吉，“亚洲新锐艺术家大奖 2017”展览现场图，2017年

正如上海外滩美术馆馆长、“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖”评审委员会主席拉瑞斯·弗洛乔所说：“通过对录像、雕塑、装置和行为出人意料的精彩运用，四位艺术家在新的叙事形式中呈现了自己。”赵仁辉，“亚洲新锐艺术家大奖 2017”展览现场图，2017年

策展人李棋讲道：“这一代新锐艺术家们愈发有意识地寻求与体制博弈的策略，也更加积极地维护自己的创作自主性，谋求创作自由和空间，以期实现阶段性突破。通过展览，我们可以感受到艺术家的热忱、力量和专注，分享他们丰富的情感和理性的思考。”演员霍建华在现场观看艺术家作品

李明：与对抗和讽刺有关的视听

李明（中国）的作品往往始于某一个引发了他个人兴趣的图像、词语、动作或是氛围，在其中延续了他敏感、细腻、直觉、幽默的特点。

李明《一次成功的失败》，单频道高清录像，1分03秒，2015年

对录像和录像装置的运用，深深植根于李明的日常创作中。他的作品视野通过延展性构思出无聊甚至荒诞的不同情景。对抗无聊的冲动，关于意义的不安探索，直至历史和人文层面上的讽刺，并沿着它不断地向下深入，最终实现消磨时光的多元化尝试。

李明《屏幕幽魂》，风筝骨架、金属支架、爱普生喷墨印刷，油画布，2016年

他的最新作品《心渲染间》将会在上海大厦进行拍摄。艺术家探访了已有80年历史痕迹的五星级饭店，将建筑的形状、外立面材质作为灵感基础，创作了关于公共和私密性相对属性空间中所发生的一系列的故事。

李明《直线，风景》，26通道高清录像，彩色，有声，尺寸可变，2014-2016年

陶辉：用叙事性影像创作诠释社会

陶辉（中国）的创作形式以影像及影像装置为主，拍摄素材往往与他的个人经历密切相关。其中既有由国产肥皂剧、电视综艺节目的戏剧性时刻所固化的群体性观看经验，也包括了市井新闻和流传于民间的传说，以及艺术家亲睹的人物命运。陶辉《谈身体》，单通道高清录像，彩色，有声，3分45秒，2013年

在本次展览中，陶辉运用美术馆的三楼空间，展出了一件全新的多屏录像装置《你好，尽头》。这件新作品拍摄于今年艺术家在日本京都驻地期间。九个人物来自日本社会中不同的职业，他们探讨了影视作品中关于结束、尽头和死亡等话题之间的关系。陶辉《德黑兰的黄昏》，单通道高清录像，彩色，有声，4分14秒，2014年

陶辉独特的叙事性影像创作，以一种不动声色的幽默诠释了社会结构和每个个体在其中的处境，以及人与人之间的彼此互动。

陶辉《演技教程》，单频道高清录像，彩色，有声，16分43秒，2014年

于吉：装置艺术下的人与自然

雕塑和装置是于吉（中国）的主要创作方式，她也涉及行为及影像的创作。其近阶段伴随雕塑一同出场的现场行为犹如精心处理过的“劳动现场”。

于吉《绿毛怪》，2016年

于吉在本次展览中于美术馆二层展出了全新打造的环境装置《练习曲—慢板—乐章IV》。作品中滴落的松香和树脂在铁链支撑的结构下清晰可见。艺术家试图通过内部絮乱复杂的结构和外部的单纯所形成的富有张力的对比，引导观众感受到人与物质以及自然之间脆弱而朴实的关系。

于吉《黑山》，2016年

于吉的作品以不同的创作方向将她的工作实践延展出了更为立体的维度。她通过对经典雕塑脉络的解构与重构展现出了对于传统、环境、自身和艺术的多重思考。

于吉《奥利弗，奥利弗！》，2017年

赵仁辉：人与自然暴力关系的变革社会

赵仁辉（新加坡）的创作工作介于纪实和科幻之间，他擅长通过观察与想象力结合来创造不可见的物质。“批判性动物学家研究所”（ICZ）是他五年来致力于自然历史、视觉艺术和生态环境的虚构科学组织和项目。赵仁辉《方苹果》，2013年赵仁辉《世界金鱼皇后》，2013年

他借由构建科学话语和图像来进入艺术，以此表现出对人与自然关系的关切。同时，他也关注人类的态度和观点如何影响我们对大自然的认知。赵仁辉《红蟹迁徙》，2016年

在本次展览中，他构建了一个与马来西亚半岛有关的自然历史社会的环境，美术馆四楼的空间会变身为类似自然历史博物馆的独立空间。其中陈列的装置涵盖了他十年来造访动物园的物品、材料、文物、书籍等，也呼应了美术馆作为亚洲文会大楼的历史。

赵仁辉《圣诞岛，自然的》，多媒体装置，尺寸可变，2016年

他个体干预下产生的摄影作品、档案照片和文档的组合，在一个正在发生人与自然暴力关系的变革社会中，不断地提醒着人们对社会和个体以及自然关系所进行反思和拷问。赵仁辉《磷矿开采》，2016年

▲▲▲正在展出▲▲▲

展览：“HUGO BOSS亚洲新锐艺术家大奖 ”入围艺术家作品展

时间：2017年10月27日-2018年2月11日

地址：上海外滩美术馆，虎丘路20号

精彩回顾：

艺术家与运动员真的隔行如隔山？

史上最美味的波普艺术，画蛋糕也能成大师，你信吗？

如果没有他的资助，莫奈大概会流落街头......

[编辑/胡新苑]

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