演员当道，音乐没落，是近年来不可逆的现象。大众流行不再被实力派主导，歌手风格化发展顺势而行。

民谣、摇滚、迷幻流行...每个独立的小圈子里都有备受追捧的标志人物，可出了圈子就“查无此人”了。

这里包括曾经从主流平台选秀出道的李宇春、周笔畅甚至华晨宇，不能否认的是这些歌手，都是乐坛难得的音乐人，作品质量可圈可点，但个人风格十分强烈，受到特定族群的喜爱。

影视情歌走入大众

相比之下，同是选秀出道的张靓颖，她的歌曲传唱度更广一些。这里的传唱度，不是判断歌曲好坏的标准，而是歌手风格定位的选择。

早在2005年，超女结束后，张靓颖就幸运的签到了华谊。作为当时最大的经纪公司，华谊手握大把影视原声带的资源，这让张靓颖的歌手之路打下了坚实的群众基础。

一首《夜宴》的主题曲《我用所有报答爱》，开启了张靓颖影视歌曲天后之路。大气磅礴的编曲，华丽的制作团队，加上电影的传播，这首高质量的歌曲，成为了她的代表作，也让她顺利的摆脱了草根这个形象。

之后响彻大街小巷的《画心》，更是让张靓颖走进了家家户户，让老老少少再一次记住了歌手张靓颖。

艺人一旦被定型，就很难改变大众印象，这是每个有着“过去”的当红艺人的困扰。“超女”这个头衔会始终跟在她的名字前面，四年后，她又多了一个标签“贴片歌手”。

不过这个标签，对张靓颖的事业也算是助了一臂之力。

数字音乐时代开始，歌曲传播渠道过于分散，传播力道不足，各排行榜被影视剧原声带霸榜。素有“贴片歌手”之称的张靓颖，自然备受制片方厚爱，大把的影视资源找上门来。

就在其他歌手都在谋求转型的时候，张靓颖依旧唱着大热剧的主题曲，出现在大众的视野，保持超高的国民度。

超强live实力和她的国际化

但如果只用“影视歌曲”来评价张靓颖，这很不公平，毕竟她还有一个称号是“海豚音”。

当年在比赛中凭借一首《loving you》一战成名，一夜之间“海豚音”这个舶来品，迅速被大众熟知。

从那以后，在中国“海豚音”这个名词就一直被张靓颖冠名着。

除了她超强的声音爆发力，和非凡的现场表现力外，也因为她一直在经营着英文歌曲这块招牌。

走向国际，是张靓颖背后的团队一直以来的诉求。

2009年与华谊的合约到期，背后的智囊团为她成立少城时代，张靓颖的国际之路也正式开始了。

当大把的国际资源扔向她的时候，显然这位来自成都的小女生还没有做好准备，于是在欧普拉脱口秀上的表现被国人诟病。

尽管英语口语还不完美，但她用自己的嗓音撑住了国际化的头衔。业务能力一流的她，首张英文单曲《Dust My Shoulders Off》，就登上美国公告牌Billboard数字音乐销量榜第31位。这样的成绩对华语歌手来说，突破性成就。

现在的张靓颖，已经不需要再给自己增加别的头衔，更不用急于去撕掉已有的标签。从商业的角度来说，这个品牌已经成熟到不需要任何噱头去爆眼球了。

无论是街头巷尾，还是“维密”这样的国际舞台，她都能以主角的姿态存在。

不忘初心保持热忱

唱了12年，从大热的选秀歌手到国民认知度超高的歌手，除了她背后的团队功不可没之外，更大的原因要归结于张靓颖对音乐的赤忱。

这两年真人秀节目喷井式发展，艺人想要曝光率就必须得去节目里逗逗乐。这对张靓颖来说是不擅长的事情，当同行们纷纷转行当起了段子手时，她选择待在家里。

十几年来，她参加的两档季播类综艺都是与音乐相关的节目。

出道10周年之际，为了找到内心的自己，她选择回到十年前的舞台，再次“以音乐为马”。在《我是歌手3》里的表现，她交给了当年看着自己成长的观众一张满意的答卷。

当年那个面对媒体时有些不知措施的选手，已经出落成巨星的样子。岁月的痕迹，被音乐抹去，音乐让她越来越自信。

如今，她在《梦想的声音2》里自信满满的坐在导师的座椅上，却没有高高在上的样子，而是真诚平等的与每一个学员探讨音乐。

不在乎镜头的多少，将心思花在歌曲的改编上，用演唱来丰富节目。

给舞台足够的尊重，是歌手成功之根本，现在的张靓颖配得上天后二字。