内地女星 47岁的梅婷,本性「暴露」
晚睡
1226 阅读
创作不易,用心坚持,欢迎请BaGua喝几杯爱心咖啡!
· 点击上方“晚睡”将我们设置为星标哦 ·

本文转载自:她刊(ID:iiiher)
作者:他山石
热播多日的《回来的女儿》完结了,无论你是否觉得它烂尾,但至少俩个角色立住了。睁眼睡觉、刀砍手指、“跟妈妈回家”,三个名场面接连登上热搜,让安嘉和都敬而远之。老实人被逼到无路可走时,也能成为杀人不眨眼的恶魔。逼廖穗芳喝下滚烫鸡汤的执拗眼神,抽烟等待儿子掐死陈佑希的冷漠表情,犹见当年《烈日灼心》的审案场面。而这部剧,也是靠这两个角色有了第一次的出圈,以及大量的讨论度。观众一边对这两个角色的所作所为不寒而栗,一边却又津津乐道。但回想一下,上一个引发全网讨论的狠人角色,好像还是《隐秘的角落》里的张东升。这不禁让人想问,为什么国产剧中这样高质量反派,越来越少了?在以前,我们对梅婷的角色印象是《父母爱情》里文艺可爱的安杰,是《推拿》里温柔善良的都红,是《不要和陌生人说话》里饱受摧残的梅湘南。但在《回来的女儿》里,甚至连凭借《唐人街探案》中惊悚一笑吓到全国观众的张子枫,都直言和她演戏时会有种压迫感。而这种被压迫的感觉,其实是来自于廖穗芳这个角色前后人设的反差。电视剧一开场,廖穗芳还是一副饱受生活摧残,但依旧体面知理的中年妇女模样。丈夫李承天是个即将下岗的工厂技术员,自己也不过是个厂区居委会副主任,关键儿子还是个精神病。但即便家庭条件这么差了,当如今已成暴发户的婚前男友向她示好时,她也始终保持距离。然而,就在观众开始对她产生心疼情绪,觉得这个女人太过辛苦时,一个外来者的加入,颠覆了这一切。
陈佑希和小秀是在福利院一起长大的朋友,小秀毕业后去李家当保姆,俩人一直保持着联系。但有天,小秀在信里提到自己“发现了这家人的秘密”,就从此失去了消息。陈佑希为了寻找小秀,就冒充是李家失踪十三年的女儿“文文”,想留下来寻找线索。相比于父亲李承天的欣喜过望,梅婷饰演廖穗芳却无动于衷,甚至十分警惕。但没想到,正洗时,廖穗芳一把掀开了帘子,用眼睛到处打量。陈佑希回来当晚,廖穗芳谎称房间没打扫干净,要和她一起睡。但就在陈佑希以为廖穗芳睡着了,偷偷跟傻哥哥询问小秀下落时。不想此时的廖穗芳其实根本没睡着,全程睁着眼睛,一动不动听着二人的对话。陈佑希终于找到证据,也就是小秀的绿色指甲,跑到警局举报是李家夫妇杀了小秀。但廖穗芳竟然举着自己受伤的手指说指甲是自己的,然后不仅反驳了物证,还以此为由将陈佑希送进了精神病院。原来,廖穗芳早就知道了陈佑希来自己家的目的,为了逃过这一劫,她竟然狠命切下了自己的指甲。可惊悚名场面再多,如果人物没立起来,也不过是一层皮而已。但在《回来的女儿》里,随着后面剧情的逐渐透露,我们也逐渐理解了廖穗芳。而在两个男人之间周旋,也不过是想让日子过得更好而已。与其说她是反派,不如说是一个女人因为生活作出的种种现实选择。一样惨淡的生活,廖穗芳还有初恋男友那条退路,他却只能步步为营。因为缺爱,妻子的一声“对不起”就能让他原谅她出轨的现实,假女儿陈佑希一句关心就能让他泪流满面。杀人不眨眼,逼着妻子喝下滚烫的鸡汤,放任儿子掐死陈佑希,都是他为了维持现状的抉择。观众虽然害怕他们的所作所为,却也明白他们为何这么做。在廖穗芳切下自己手指时,观众看到了她为了儿子不得不伤害自己的母爱。在看到李承天听到廖穗芳说要跟老王走,即便老王还活着他还要将其推入河水时,观众也感慨这是他杀人的最后一根稻草。回顾过往影视剧中优秀的反派角色,其实无一不是塑造得像廖穗芳和李承天一样,一边做坏事,一边被观众所理解。在《回来的女儿》之前,“迷雾剧场”另一个更深入人心的反派角色。一出场,就是爬山拍照,然后直接将岳父岳母退下悬崖。特别是那句“我还有机会吗”,堪称丧钟叩响前的倒计时。但就是这么一个狠戾凶残,心机深沉的角色,却在最后得到了观众的疼惜。随着剧情的深入,观众知道了他在八年前为了妻子背井离乡,却因为事业没有什么成就,导致岳父岳母不喜欢他,妻子也要和他离婚。但即便如此,他也没有真正泯灭良心,在和普普的相处中,观众也看到了他对普普的关心。所以,正是这种人性黑白间渐变的灰度,才是这个角色被观众所津津乐道的原因。而同样凭借名场面出圈的,还有《无证之罪》里的李丰田。不过相比于张东升还残余一点人性,李丰田才是恐怖到了反社会的层面。也难怪有网友戏称,李丰田是一个让哈尔滨冬天更冷的男人。可这种种行径,也并非是强行设定,而是从原生家庭的教育,就埋下的祸端。在她算命时,会用到三个嘎啦哈,给男人算命用牛骨头,给女人算命用羊骨头,给死人算命用人骨头。
因为在这种环境长大,导致李丰田对生命没有什么敬畏感。有了这样的背景介绍,观众才明白他为什么在杀人毫无负罪感,甚至津津有味。而如果将这种恶的来源塑造得足够扎实可信,观众还可能会对反派产生同情之感。就比如坏事做尽,却被观众理解的,《人民的名义》里的祁同伟。可即便立了大功,却因为他人一个小小的操作,就让自己只能待在乡镇司法所,不能出头。但我们夸赞这些反派角色塑造得好,也并非是为他们的恶行找理由。就像《我们与恶的距离》里王赦律师所说,“如果我们想办法找到犯案的动机、找到真相,是不是才能预防下一次事件的发生”。只有当我们知道了什么导致了反派的恶,才明白如何避免恶。廖穗芳和李承天恶的来源是为了家庭,为了孩子,为了生活。
祁同伟恶的来源是在被权力伤害后,决定自己拥有权力。因此,当我们知道了什么导致了反派的恶,才明白如何避免恶。如果我们关注孩子的成长问题,是不是李丰田这类的人会越来越少。
如果我们严查贪腐问题,是不是祁同辉就不会被权力同化。所以,我们喜欢反派角色,不仅是角色本身,更因为他们能反映更多社会、生活、欲望之于自身的选择。当我有着和他们一样的经历时,是否能坚持善良真诚,而不像他一样堕入深渊呢?
然而,现实世界是我们的国产剧,优秀的反派角色越来越少。
但你发现没有,我们对这些反派的印象好像从来都不是一个具体的人,而是一种称呼,一类形象。因为编剧无法塑造一个真实的,有血有肉的人物,就只能用一个模版带入。事实上,我们也曾有过很多优秀的婆婆、小三、大魔王等角色。《双面胶》里的婆婆形象,揭示的其实是城乡两地、以及传统现代人们生活习惯的冲突。《蜗居》里的小三形象,展现的是一个普通女孩在情感和欲望上的挣扎与沦陷。《西游记后传》里的魔王形象,其本心也是想创造一个真正公平的新世界。但如今,别说通过角色反映社会问题,就连一个有血有肉的反派都塑造不出来。这除了影视剧创作者的水平问题,在镜头的另一端,也是观众对反派角色的容忍度也越来越低。前有《我的前半生》的吴越,后有《三十而已》的张月。因此如今很多电视剧播出时,演员为了怕被骂,都主动在网上声明自己不会黑化。国产动画片数不胜数不必举例,这样的惯性操作甚至让国外电影《小黄人》为了在中国上映,还加了一段坏人伏法的伟光正结局。君不见,一批又一批的经典作品,被网友质疑三观不正。《红楼梦》被骂“渣男和作女的极限拉扯”,《泰坦尼克号》被骂“白富美出轨穷小三”,《包法利夫人》被骂“爱慕虚荣的女文青”……在这群观众的眼里,影视剧必须只有真善美,所有的邪恶丑陋都要被剿灭。他们看不得生活有一丝黑暗,要求正大光明的阳光照亮所有角落。但正如《三体》里那句,“当超强的光芒降临时,也就与黑暗无异。”
当影视剧被稀释到只剩下伟光正,但现实会因为这些掩耳盗铃而改变吗?反而只有当我们正视反派,研究他们为何出现,才能真正地从更源杜绝反派。所以,与其说我们需要反派角色,不如说我们需要在影视剧中看到一个真实的世界。一个生长着正义与邪恶,存在着光明与黑暗,容得下复杂和灰度的真实世界。本文转载自她刊(ID:iiiher),女人都在看。
创作不易,用心坚持,欢迎请BaGua喝几杯爱心咖啡!
作家、情感分析师晚睡的原创自媒体。侃八卦,讲故事,聊情感,用文字引领你与更好的自己相见。
发表评论