◆ ◆ ◆

文章作者：晓楠

不经意地发现，我们热爱的摇滚歌手、经典的电影作品和文学作品，总是和1994年有着某种神秘的联系。

不禁产生疑问：这个神奇的年份到底发生过什么？

音乐：诞生崔健、魔岩三杰的火热熔炉

1994年6月，魔岩唱片同时推出三张专辑：窦唯的《黑梦》，张楚的《孤独的人是可耻的》，何勇的《垃圾场》，“魔岩三杰”横空出世。

12月17日，“中国摇滚乐势力”演唱会在香港红磡体育馆上演。在这个娱乐偶像霸占的舞台上，第一次踏上来自北京的年轻摇滚音乐人。

（魔岩三杰香港红磡体育馆演唱会）

何勇穿着经典的条纹海魂衫，戴着红领巾，面向全场观众大喊：“香港的姑娘，你们漂亮吗？”毫无预料地，他们用摇滚乐点燃了台下近万名观众，大家一起嘶喊、跳跃，现场陷入前所未有的疯狂。“魔岩三杰”也迅速成为当时年轻人的精神领袖，这场演出也成为中国摇滚史上标志性的事件。

1994年，崔健发行了第三张创作专辑《红旗下的蛋》。这张专辑包涵了爵士、说唱、民谣、放克等多种元素，音乐理念十分超前。更重要的是，他通过“红旗”暗讽体制、权利、金钱，渗透着“崔健式”的革命精神，启蒙了一代人的独立思想和反叛精神。

同年，“红星生产社”推出了首位签约艺人郑钧的专辑《赤裸裸》，意外成为当年销量最高的摇滚乐唱片，让郑钧名声大噪。

随后的《红星一号》让名不见经传的许巍凭借《执着》开始走向公众视野，也为天堂乐队、麦田守望者等音乐人提供最初的平台。

1994年对Beyond来说，是痛心而艰难的一年，也是转型的一年。93年家驹意外去世，给乐队其他成员和乐迷留下深深的遗憾和怀念。

1994年，Beyond结束与华纳的合作关系，签约滚石唱片，音乐风格开始加入重金属、电子等元素。但无论音乐形态怎样变化，“怀念家驹”仍旧是Beyond创作的永恒动力。

这一年对他们来说，无疑是迎着伤痛继续前行的一年。

这一阶段，指南针、超载、零点乐队纷纷推出唱片，直到现在也被认为是少见的经典。1994年，优秀的摇滚乐井喷式爆发，诞生了第一批颠覆时代的摇滚老炮儿。

很多人说，“1994年后，中国摇滚再无巅峰”有一定的道理，毕竟时代造英雄，起点之高，再难超越。

电影：天才导演们集体的灵感爆发

1994年7月，《阿甘正传》上映，讲述了智障男孩福瑞斯特·甘波折的一生，堪称美国历史的缩影，成为必看的励志经典；

1994年9月，《肖申克的救赎》上映，演绎一场震撼人心的逃亡。“自由的羽翼是如此光辉，即使世界上最黑暗的牢狱，也无法长久地将他围困”；

1994年9月，《这个杀手不太冷》上映，杀手里昂和少女玛蒂尔达之间难以言说的情愫让人动容。导演吕克·贝松的才华也通过这部电影展现得淋漓尽致；

1994年10月，《低俗小说》上映，马沙的情妇那张美艳与帅气兼得的脸庞令人过目难忘，电影也成为天才导演昆汀·塔伦蒂诺的代表作……

再说香港地区，1994年这年有王家卫的《东邪西毒》《重庆森林》，李连杰的《精武英雄》，尔冬升《新不了情》，周星驰的《国产凌凌漆》（《大话西游》差点也赶上94年），大陆有姜文的《阳光灿烂的日子》、张艺谋的《活着》……

（电影《重庆森林》中的王菲）

这一时期的电影，突破了以往固有的框架，在情节、人物、美学观念、拍摄手法上都有创新。

那些想法新奇独特的天才导演们，联手个性鲜明的演员，创造了一个文艺与审美的新时代。

相比于现在鱼龙混杂的电影市场，1994年诞生的这些优秀的经典电影，直至今日都极具先锋性，难以被超越。

（电影《活着》和原著）

除了音乐和电影，90年代还诞生了一批具有强烈批判意识的文学作品，也诞生了王蒙、贾平凹、余华、刘震云、苏童等个性鲜明的作家，通过文学作品引起一代人对自身和社会的反思，在此不多赘述。

（作家余华）

经历70年代风卷残云的政治动荡，80年代潮水汹涌的经济改革，这个民族像一个刚从襁褓里探出头的婴儿，被货架上新奇古怪的玩具弄得眼花缭乱、不知所措。

时间来到90年代，人们面对商品与人性、金钱与道德以及阶层之间的种种矛盾，在压抑中发出自己的呐喊，同时，开放包容的氛围也为表达自己提供更多空间（也许那时的广电总局不会动不动就发禁令），敢说真话，敢做勇事。

反观二十年后的今天，一片太平盛世，歌功颂德的作品才是主流，精致包装下是腐烂空洞的内核。

我们被一双看不见的手封住嘴，被一个看不见的笼子套住大脑，失去了表达和思考的能力。

就像李志和邵夷贝的歌曲《黄昏》里唱的：“他大义凌然地宣布要把纯净筛留给你，过滤得只剩下了残骸还要你歌颂感激”。

（摄影作品来自半颗丸）

我们怀念1994，是因为我们诞生于1994，还来不及体会当年文化的争鸣，就已经错过。所谓“君生我未生，我生君已老”的遗憾，正是如此吧。

黄家驹不是什么音乐之神，他只是一个爱笑的大男孩

谢天笑、权志龙也配砸吉他？别傻了，他们只是在装B

-END-