很多时候，朋友们一定会有这样的体会，一篇作品你花在找音乐上时间远远大过你朗读的时间，就是花上大量时间费劲心思找到的音乐也不一定称心如意。要么是大家各种用的，要么是音乐里缺少可以衬托自己情境的细节。而一首好的配乐对于作品的衬托是有多重要，相信正在朗读你一定比我更有体会。

对于作品配乐而言，什么最重要？跟朗诵朗读作品一样，基调。

举例：比如国家公祭日题材，九一八纪念题材，如果我们选择一首爱情片配乐就不太合适。

配乐基调不准确，就跟朗诵作品表意错误一样，直接影响通篇作品的表达准确。

在适合的基调里选择节奏氛围适合的配乐，让音乐与作品相得益彰，形成统一的情境，音乐为朗诵作品锦上添花的感觉就出来了。

在我们已经熟知甚至是经常用到的班得瑞，久石让，黑泽明，石进，理查德克莱德曼，肖邦，莫扎特，神秘园，马友友，林海，阿鲲，胡伟立，三宝，赵季平，徐鲤等等音乐大师音乐人之外，今天我们为大家送上的是，也许你很熟悉也许你也不熟悉的一些音乐人的作品。

埃尼奥·莫里康内（Ennio Morricone）1928年出生于罗马，迄今参与制作的各国电影已不下400部，是意大利最多产、最有建树的作曲家，在世界电影界可谓有口皆碑。幼年时代的埃尼奥是一个莫扎特式的神童，6岁就开始了作曲。12岁，父母把他送入罗马的圣切契里亚（Accademia di Santa Cceilia）音乐学院，让他在作曲系进行了为期4年的正规学习。不到两年的时间里，他突飞猛进地学完了4年的课程，甚至当时还有报道说这个神童6个月内就掌握了所有知识！不管报纸怎么说，在以极其优异的成绩毕业以前，他还有足够的时间和精力去学他所喜爱的另一门专业——小号。在60年代初投身电影界之前，莫里康内一直致力于管弦乐和室内乐创作。在古典方面所受的正统训练和原来的专业取向，对他日后独具一格的电影音乐创作风格也产生了很大影响。1961年的配乐处女作《法西斯分子》（The Fascist/Ⅱ Federale），使他立刻向世人证明了自己是个天生的电影音乐作曲家。

金复载，当代著名作曲家，毕业于上海音乐学院作曲系，后任上海美术电影制片厂作曲。长期从事电影、电视音乐的创作，他写的动画片《宝莲灯》、《三个和尚》、《哪吒闹海》，电影《红河谷》、《清凉寺的钟声》等音乐脍炙人口，其他作品如《长笛协奏曲》被选入《二十世纪华人音乐经典》，他还写过交响曲、歌剧、舞剧、音乐剧，曾获得“当代中国电影音乐特别成就奖”、上海音乐学院“贺禄汀基金奖”特别奖。

Renodia 的艺名是（The Daydream 白日梦），旅韩华裔New Age钢琴家，今年35岁，是一位处世风格神秘的音乐家。2001年2月，白日梦的钢琴独奏专辑《梦》在韩国出版，短期内便在韩国市场上打败珍妮佛·洛佩兹、新好男孩、恩雅等国际明星和其他韩国本土歌手的新专辑，打入韩国TOWER RECORDS排行榜前四名内，创造了新世纪音乐在韩国的销售新纪录。

约翰 唐纳 威廉姆斯，一共获得过49次奥斯卡奖提名，5次获奖，他是电影艺术开辟有史以来，最强的电影音乐大师。为太多的经典电影配乐，包括《大白鲨》、《星球大战三部曲》、《超人》、《ET》、《小鬼当家》、《侏罗纪公园》、《辛德勒的名单》、《拯救大兵瑞恩》，全都是如雷贯耳的音乐。21世纪以后，他还为《爱国者》、《人工智能》、《哈利波特》、《林肯传》等等电影配乐，虽然水平有所下降，然而魅力不减。

陈焕昌，艺名小虫，1961年3月3日出生于台湾高雄市，中国台湾词曲作家，音乐制作人、填词作曲人。代表作有《我是不是你最疼爱的人》《爱江山更爱美人》《心太软》《我可以抱你吗》等。  1986年为黄莺莺创作的《心泣》获新加坡《劲歌金曲金曲奖》最佳作曲奖。1991年为黄莺莺创作的《葬心》获第28届香港电影"金马奖"最佳电影配乐奖。1996年为任贤齐创作的 《心太软》获 98年香港《十大中文歌曲最佳作曲奖》。创作的电影原声碟《天浴》获第35届金马奖最佳电影配乐以及金马奖最佳电影主题曲。

赵麟，著名作曲家赵季平之子。5岁开始学习钢琴，1996年毕业于中央音乐学院作曲系。并获1996年度中国文化部优秀毕业生称号。后入中央民族乐团从事创作，期间创作了一批优秀的民族音乐作品。2001年建立赵氏父子音乐工作室，开始专业从事影视音乐的创作工作。2004年应著名大提琴家马友友之邀赴美国为他和他的新丝绸之路乐团进行创作，其中三首作品收录在马友友专辑 《ENCHANTMENT》，该唱片2005年获得全球古典唱片销售冠军。

赵海洋，毕业于 中央音乐学院，专业的钢琴师，作曲，编曲。作品轻盈舒畅，尤其是《夜色》，《月色思念》，《神秘之境》，《如花意梦》，《心雨》等，曲曲经典，让人沐在他的音乐月光下，洗涤凡尘心垢。职业：钢琴教师，作曲家，制作人，钢琴师。

陈悦，毕业于中国音乐学院。中国著名青年笛箫演奏家。六岁随父亲学习竹笛，十二岁成名，著名演奏家、教育家、南派笛子大师赵松庭先生的关门弟子。现为中国音乐学院国乐系副教授、硕士生导师。中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛专业委员会副秘书长。自幼师从赵松庭先生、蒋国基先生，后师从张维良先生。

曾出访美国、日本、韩国、法国、俄罗斯、澳大利亚、德国、爱尔兰、拉托维亚、巴西、阿根廷、英国等数十个国家和地区，多次受到外国元首及皇室亲自接见，受到广泛好评。多次与中国国家交响乐团、悉尼歌剧舞剧交响乐团、希腊国家交响乐团、澳门乐团等国内外著名乐团合作，为中国民乐走向世界的推广与发展做出了卓越的贡献，其艺术履历被录入《中国音乐家辞典》、《中国笛坛繁星录》以及英国剑桥传记中心编著的《世界名人录》中。曾录制发行了笛子专辑《情竹》、《乱红》、箫专辑《箫色》、《精神·东西方的碰撞》、《对话——箫与竖笛现代作品十首》等，其中《对话——箫与竖笛现代作品十首》获格莱美欧洲古典音乐提名。

陈蓉晖，青年小提琴演奏家。她对中国民族音乐有特殊的感情。她的演绎讲究音色、乐感和内涵，演奏风格细腻、柔美而又不失大家风范。一些非常熟悉的旋律经她演奏，别具一格，耐人寻味，情到深处，感人肺腑。正如她自己所说的：“我，是用一颗海外游子的中国心在倾情演奏的。”陈蓉晖演奏风格独特，与大多数国人熟悉的几位演奏家相比，有着明显的不同。她感情饱满，指法细腻，时间（速度）、力度控制精准，音色纯净、明亮，旋律柔和，抒情性强。

V.K克，配乐作曲家、流行钢琴家。音乐风格：新世纪、POP、交响乐。

2009年发行首张专辑《镜夜》，并为MOS摩斯汉堡制作《纯白》、《抹茶拿铁》、《海洋之息》等三首广告曲，由此获得“NewAge钢琴手”称号。

2010年个人第二张专辑《爱·无限》，让众人惊呼：“从来都不知道原来钢琴可以这样弹。”而获得“华人的凯文科恩”与“魔幻钢琴王子”等称号。

2012年一曲《那些年，我们一起追的女孩主题曲 钢琴版》即兴演奏走红内地网络。2013年为瑰丽史诗古装大戏《兰陵王》配乐制作，为丁当演唱的片尾曲《手掌心》作曲并担任制作人。

2014年为大陆电视剧《离婚律师》制作配乐，并邀请范玮琪演唱插曲「与爱为邻」。

2015年与兰陵王制作团队再度携手合作，为电视剧《千金女贼》制作戏剧配乐，并再次创作深情片尾情歌「桃花结」。

2016年，担任电视剧《幻城》音乐总监。

巫娜（Wu Na，1979年-），生于重庆，9岁开始学习古琴。1991年考入中央音乐学院附中古琴专业，师从古琴演奏家赵家珍女士。2004年毕业于中央音乐学院研究生部，师从著名古琴演奏家、 教育家李祥霆先生，成为古琴演奏专业的第一位研究生。2015年进入首都师范大学音乐学院任古琴专业教师。

她是活跃的跨界演奏者，不断和爵士，摇滚，实验等领域的音乐艺术家合作。同时也按照自己的理解演奏古曲，探索古琴即兴在当代生活中的意义。常年往来演出于亚洲、欧洲、美国等各个国家。2008年3月，获美国“亚洲文化协会——Asian Cultural Council”基金会奖学金，赴美国纽约作为期五个月的访问学者，考察以及研究西方当代艺术和音乐状况。2010年，开启“古琴剧场——巫娜的选本”系列演出，邀请来自世界各地的艺术家与音乐家共同来进行与古琴的对话。

2015年，与各方力量共同开启“巫娜古琴”这一品牌，旗下涉及以下内容：古琴专业教育机构[丝桐馆]，由巫娜亲自带领其弟子开展古琴与修行并行的传习课程。并重启了巫娜于2010年创立的[古琴剧场]。同时，重力推出[一合相——斫琴工坊]产品平台,面向社会全方位来推广古琴文化与艺术。

张镒麟，中国大陆作曲、音乐制作人，北京梦想传动文化传媒音乐总监。

2013年，成立张镒麟音乐工作室，并任北京梦想传动文化传媒音乐总监。2014年，为姜文导演电影《一步之遥》作曲，并获第九届亚洲电影节最佳作曲提名；同年10月31日，舞台剧《鬼吹灯精绝古城》在北京展览馆剧场首演，张镒麟为该剧制作了玄幻音效和音乐 。2015年，担任金铁木导演的纪录片《神秘的西夏》作曲；同年为李小冉、祖峰主演的谍战剧《毕业歌》担任纲本剧作曲；同年发行个人第二张史诗原声碟《神秘的西夏》 。

2016年，参与周星驰导演作品《美人鱼》 的电影音乐创作，改编并录制萨拉萨蒂版《流浪者之歌》，为《美人鱼》国际先行版预告片配乐。同年参与洪金宝导演《我的特工爷爷》预告片音乐创作，改编并录制由洪金宝本人演唱的红色经典《打虎上山—甘洒热血写春秋》，此曲被用作片头音乐。

解男，音乐人，作曲。青春剧《致我们单纯的小美好》影视原声带 | 音乐总监、作曲。第90届奥斯卡最佳影片《水形物语》华语推广曲 | 编曲。 

电影《悲伤逆流成河》插曲《给妈妈》| 编曲。电视剧2018版《笑傲江湖》插曲《笑傲绝尘》| 作曲、作词、编曲、制作人。武侠电影《镇魔司·四象伏魔》| 声音监制。漫改IP电影《白门五甲》| 音乐监制 。漫改IP电影《灵契》| 音乐监制。

魏小涵是著名音乐制作公司The One Studio（中国游戏动漫音乐外包第一制作厂牌）的创始人、CEO，资深音乐监制。担任国内诸多著名动漫、游戏项目音乐总监、音频监制等职务。现任3D动画剧《秦时明月》系列音乐总监、3D动画剧《画江湖之灵主》音乐总监、3D动画剧《画江湖之不良人》音乐总监、3D动画剧《侠岚》音乐总监、3D动画剧《天行九歌》音乐总监、3D动画剧《英雄冯子材》音乐总监、3D动画《入学考试》音频总监、The One Studio的CEO、音乐监制。

约翰巴里的名字可能让人陌生，然而007开头那段“邦德旋律”，简直是普及到不能再普及了。约翰巴里为007系列的11部片子创作了经典的音乐，他开拓的音乐路数与肖恩康纳利、罗杰摩尔的配合，让电影达到了新的高度。虽然我们会说：“007基本都差不多。”但是仔细听来，我们会发现007的音乐每部都非常不同。但是，还有比007更高的成就，约翰巴里为《走出非洲》而作的配乐，完全开辟了另一种听觉的途径和渠道，用音符去描述一片大陆，去描述一整个世界，恐怕除了约翰威廉姆斯，只有约翰巴里能够完成这种壮举。

汉斯·季默（Hans Zimmer）1957年9月12日出生于德国法兰克福，音乐家、电影配乐家、作曲家 。1988年，汉斯·季默为电影《雨人》配乐，首度提名奥斯卡最佳电影配乐奖。1990年凭《为戴茜小姐开车》的配乐，首获格莱美奖提名  。1995年凭动画电影《狮子王》获得奥斯卡和金球奖最佳电影配乐奖 。1997年被史蒂芬·斯皮尔伯格聘为梦工厂电影公司音乐总监，并于同年获颁音乐创作组织BMI电影音乐终身成就奖 。2003获得由美国作曲家、作家与出版商协会授予的亨利·曼西尼终身成就奖。2007年，入选英国《每日电讯报》“全球百大天才”名单 。2010年12月8日留名好莱坞星光大道。截至2013年的配乐生涯，汉斯·季默共获得8次奥斯卡奖提名、1次获奖，6次格莱美奖提名、3次获奖，8次金球奖提名、2次获奖、2次安妮奖提名及一座全美音乐奖和一座托尼奖。

从《盗梦空间》、《星际穿越》到《敦刻尔克》，汉斯·季默改变了传统的电影配乐模式，采用音响渐变式的现代音乐思维了，这和诺兰的风格理念一定有关。把节奏、音效融汇起来作线条式延展，旋转出开阔海岸线。

洪亿展，台湾音乐人。他作曲的风格是沙发音乐、放松新世纪、轻音乐、 新古典新世纪。代表作《舒眠音乐》《轻音乐》《醉爱萨克斯》等。

徒有琴，90后原创音乐人，擅长作曲、编曲、混音、钢琴，代表作有《藤萝月》、《雅乐寻踪》、《纵横篇》、《若与君老》、《有心陶然》等。

她的座右铭是“举世誉之而不加劝，举世非之而不加沮”。

今天的整理分享就到这里，下次再见。

最后分享网上老师们的一段总结，与朋友们共勉。

关于朗诵背景音乐的选择

“朗诵者在熟读作品内容、正确理解作品思想和感情基调、准确把握作品节奏之后，就要选择同作品格调相同、节奏相当的音乐作品。

朗诵作品的格调有昂扬的、热情的、勇敢的，旷达的、豪迈的、奔放的，也有低沉的、忧伤的、抒情的,那么，所选择的音乐格调也应该同作品同类;作品的节奏有欢快的、活泼的，休闲的，有整齐的、稳重的,也有温柔的，所选择的音乐节奏也应该与作品同质。

切不可将忧伤、抒情的内容配以欢快、活泼的音乐。选择音乐时,可用一首乐曲贯穿始终也可把几首乐曲揉合剪辑成一个连贯的、符合朗诵内容的曲子。无论选择一或几首，都要同作品的风格节奏和谐、统一。”

其实言简意赅就是一句话：配乐要根据作品的基调而定。

依然有这样的一些老师、朋友，

追寻艺术，他们不问名与利，

忠于艺术，他们怀揣谦卑之心，

作品是他们最好的沉淀。

艺术之上，没有名家，

只有虔诚的守望者。

【声音的行者】

愿用守护致敬这样的守望！

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声音的行者制作出品

最好的尚且在远方

所以我们依然在路上