在我决定写打雷姐的时候，就知道注定这篇文章没人看。毕竟打雷姐并不是纯粹意义上的流行歌手，而现在的大众普遍都过于浮躁，快餐风格的流行歌曲才是大家所喜好的。但是我依然决定写这篇文章，原因只有一个：我爱她自由不羁的灵魂和歌曲。

初闻其声

第一次听到打雷姐的歌，是在Dior 2012 春夏高定的时装秀视频中，随着《Born to die》的前奏响起，小kk优雅地从楼上走下来...... 复古优雅的旋律再加上Dior独有的风流小艳妇风格，整场秀一气呵成，瞬间就可以把你拉入上世纪40年代那个梦幻风华的时代。从此记住了这把独特的声线。

Dior Haute Couture 2012 S/S

顺便一提，打雷姐虽然在美国无人问津，但她在欧洲却大受欢迎。特别是欧洲中上阶级的人对她的接受度非常高，这也是为什么她的经常被用作各大奢侈品牌秀场背景乐的原因。（Lana就是这么高大上，不服来撕~）

100%的她

看过Dior2012的春夏秀之后，也陆陆续续找来了她的其他歌来听，之后就渐渐发现她的歌真是非常对我胃口。

（并不是了不起的盖茨比入的坑，让你们失望了）

对Lana丝毫不了解的读者，可能会被网上那些“火葬场天后”、“丧曲天后”甚至更过分的种种流言吓得望而却步。但其实，她只是个不愿意被贴上“流行歌手”大众化这个标签，而渴望自由的音乐诗人。

《Ride》 MV

如果说一首歌能100%代表她，那一定是《Ride》。《Ride》是Lana的真实内心写照，这在之前的采访里她本人也提起过：“ride就是百分百的我。” 

在这首歌中，可以看到她对于自由的向往和追求。这也是为什么在这篇文章的开头，我会首先引入艾米莉·勃朗特的诗歌。

她们在我心目中，都是同一类人，都拥有不羁的灵魂。只不过艾米莉将她的灵魂放在自己的文字里，而Lana则通过歌曲来安放她的灵魂。

一部《呼啸山庄》，就是艾米丽自己的感情和灵魂的映射，这本书乍看下来压抑扭曲，但实际上只有在这样的压抑下，才能体会到文章中希克厉和凯瑟琳之间强烈的感情；才能体会到暴风雨后的曙光是多么难能可贵。

希克厉是她自己的写照，独立、刚毅、内向；凯瑟琳也是她，豁达、纯真、热情。

而从压抑的故事中，正好能触及到艾米莉·勃朗特不被世俗所束缚、坚强不羁的灵魂。

而Lana的歌中，出现最多的死亡、妓女、关系扭曲的爱情等元素，乍看下来会觉得抑郁且堕落。但正是在这种扭曲的背景下，歌曲中不屈的、自由的感情才更加难能可贵。

比如在《Off To The Races》中，那种疯狂的，炽热真挚到让人无法靠近的爱；

在《Ride》中，你可以不用这么努力的融入社会、讨好别人，纯粹做自己就好；

在《Ultraviolence》整张专辑中，她甚至甘愿牺牲进一步跨入一线歌手殿堂的机会，也要表达自己对过度商业化和八卦媒体的不满与抗争。

在Lana的歌曲里，所有的放纵都是可以接受甚至是美丽的。所以别再说她的歌是丧曲或者火葬场了好吗？！她的歌明明给了我们无限多的包容......

“Live fast. Die young. Be wild. And have fun.”

愿我们至死都能拥有坚强而不受束缚的灵魂，

放浪形骸、快意人生。