见到陈楚生是在他的排练室，坐落在京郊的一个艺术区，周遭全然是艺术和古朴的气息。这样的环境，和当下陈楚生所做的音乐是有很大的反差。

采访是在二楼的阁楼，那里通常是他休息和会客的地方。用一整块玻璃跟外界隔开，灯光和墙面都有极强的设计感，装饰得很是考究。

中途他抽了几根烟，一边又很熟练地给我们一行几人沏好了茶。品茶，是在海南出生的陈楚生始终沿袭的一个广东潮汕人的习惯。品茶，喝茶，也懂一点茶道。

▲陈楚生乐队SPY.C的排练室

聊的话题从乐队到专辑，从过去到现在，一个半小时，他说了很多大众不知道的音乐细节。

酸甜苦辣，都是经历。

而十年音乐路，不仅仅让我们见证了陈楚生的跌宕起伏，更看到了他在音乐帝国里的自我探寻和涅槃重生。

一度被标签，始终在改变

在盛行贴标签的时代，陈楚生一度是被符号化很严重的歌手。

在绝大多数人的认知里，他一直都是那个一颦一笑都带着点小羞涩，不大会打扮，不是太起眼的07年快男冠军。

那一年，陈楚生刚刚暂别了乐队，从未想过分道扬镳。他希望他们等他，等他凯旋归来。

虽然他也不知道这一路艰辛他能过关闯将几回合。

苦恼，压力，舞台上的风光无限背后是高强度的练习和训练，这些让陈楚生一度苦不堪言。

后来就是大家都知道的了。

2007年的夏天，陈楚生的浅唱低吟温暖了无数过客匆匆，一夜之间，他和当年的李宇春一样拿下了冠军，陡然火遍大江南北。

他是快乐男声的冠军。

巡演商演接踵而来，代言通告都如潮水一般涌来。最红的时候，全国上下都是那首《有没有人告诉你》，所有人都知道来自陈楚生。

红是红了，可随之而来的忙碌让陈楚生很不自在，无所适从。压迫和恐惧随之而来，他完全丧失了方向感。

自然，他的时间多空耗在了音乐之外。

陈楚生并不想陷进去，罢演、被封杀、解约、天价违约金……

“出走”，是公众给他的第二个标签。

那场闹得满城皆知的高价违约金，成了又一个符号。

“如果音乐让我不快乐，那么我就要做出改变。”陈楚生如是说。

出走天娱，签约华谊，是陈楚生不拘于泥的改变。后来，离开华谊，自己成立工作室，也是如此。

包括后来成立乐队，加入合成器元素，做电子合成器风格的专辑……

现在的陈楚生，有了自己的排练室，常常和乐队一起玩音乐，研究音乐上的细节；有了独立工作室，大家都尊称他“陈老板”；他开始自己操刀独立专辑的创作、制作、宣发……

身份转换和音乐上的屡屡探索，让我们无法找到一个确切的词去定义陈楚生、去形容他的音乐。

说他是一个典型的完美主义者，可他又不全是。在采访时他笑着回应了那段中途夭折的网易云电台经历：“我选择放一放，因为最近没有时间。等下次做得更好的时候再继续做，毕竟没有对比没有伤害。”

他很有自知之明，也懂得如何取舍。

在说到“一言不合”就重录专辑时，那句“既然已经做到了及格线，为什么不把它做得更好呢？”恰恰表明了他的音乐态度。

说他喜欢尝试新的东西，他又做了进一步补充：“你想做区别于别人的音乐，就必须有承担风险的勇气。踏出一步，这个过程是难以避免的。”

陈楚生很清楚地知道现阶段他需要的东西，也一直在改变。

乐队情结，初心不改

陈楚生这些年一直都在做乐队。

从入行以来，他能带乐队都会带乐队。快男之前，他有自己的乐队；快男之后，他又几次成了自己的乐队。

乐队，算得上陈楚生的半份执念。

他素来是一个有着乐队情结的歌手。

一方面，乐队的表演形式是他一直非常喜欢的，他说这样演完就不会只有自己一个人在台上谢幕，而且不同成员之间交流会更加让人进步；另一方面，影响他的音乐人很多都是乐队，如Beyond乐队、The Doors大门乐队。

而做乐队的打算，陈楚生十几年前就有了。

03年做过一支，06年又做过一次，两支乐队的时间都不算长。

不过在做乐队的过程中，陈楚生总能够有收获和有进步，也会在合作的过程中不断完成与其他成员的不断分享、交流，产生碰撞和摩擦。

“做乐队，让我很舒服。”陈楚生在义无反顾做乐队的同时完成了一次又一次的音乐尝试。

▲陈楚生乐队&SPY.C乐队

直到SPY.C的成立，陈楚生又一次以独立音乐人之姿组成乐队。

这是他人生的一段过渡。

他要做自己喜欢的音乐类型，始终如一地践行音乐理想。

陈楚生担任了乐队的主唱兼吉他，键盘手陶华，吉他手王栋，贝斯手崔凯，鼓手大伟。

陶华、王栋和他认识15年了，从做音乐到现在也有十一二年了，都是第二只乐队里面的成员了。而鼓手和贝斯，从08年就一直跟着他，技术都很好。

“默契”，是现阶段SPY.C乐队发展的一个前提和方向，彼此配合，互相了解。

《秘密》的创作断然离不开默契的配合。

先有的吉他动机，然后三个和弦一直反复，营造出一中类似黑洞又循环往复的感觉，连和弦的色彩也是如此。陈楚生坦言这首歌让他耗费了不少心力，不过团队作业倒也最终完成了创作。

在人潮中莫名孤寂
在寻找中迷失自己
在未知中忐忑恐惧

——《秘密》

我想，SPY.C乐队就是陈楚生想交出市场和大众的最好答卷。

一方面，是乐队情结的延续，做享受和舒服的音乐；另一方面，做自己最喜欢的音乐，体验音乐的多元化和交叉性。

35岁，侦探C

如果不是因为《35》这首歌，很多人都同我一样不知道陈楚生已经35岁了。

从25到35，十年之期，确实过得太快。

想当年他还是稚气未脱的样子，如今早已随着时日在光阴里成了笃定的模样。

现在的陈楚生，虽然依旧不太善于表达自己，可聊开之后会乐意地主动告诉你很多过往。

“人多的时候会比较拘谨，喝两杯酒就好了。”

在此之前，陈楚生发过不少专辑。

第一张专辑《原来我一直都不孤单》，是他音乐的新生；后来签约华谊，商业的鼎盛期，陈楚生以一年一张的专辑更新自己的音乐版块：《冬去春来》《影之传说》《瘾》《我知道你离我不远》等等。

那几年，他二十多岁，和千千万万歌坛新人一样成了一个主流歌手，唱着为数不少的舒缓情歌。

这一切，随着他三十而立，渐渐开始转变了音乐的方向，走上了自我探寻的音乐里程之路。

重新学习唱片制作，寻找新的音乐风格。

把合成器融入自己的音乐元素中，创作出新的音乐动机。

成了SPY.C乐队，推出新专辑《侦探C》。

不同阶段的陈楚生，游走出了完全不同的人生轨迹。

新专辑《侦探C》是SPY.C乐队的第一张电子合成器风格的独立音乐专辑。

运用到了合成器，歌曲营造出一种“侦探探案”的感觉。在寻找和创造音色的过程中，不管是编曲还是其他，又都是找寻音乐动机的过程。

这和以往的陈楚生是不一样的。

推掉了以往的束缚，用最舒服和最轻松的状态，去创造音乐的万千可能。

值得一提的，这一张《侦探C》，陈楚生不仅做了实体专辑，也做了数字专辑。

实体专辑已于17号正式发售，数字专辑更是早已经于十几天前就以付费的形式登录音乐平台。

“付费”，是陈楚生对音乐版权的一点考量，“因为大家都不重视版权，所以这个行业的人才应该更重视。如果连我们自己音乐人都不重视，那谁又会重视呢？”。他说这话的时候，虽然语气平缓，可全身都散发出光芒。

而35岁，早已过了为钱奔波的年纪。他只希望有更多人可以欣赏到他的音乐，看到他对音乐的执着。

不后悔，更期待

当被问及有没有后悔做一个歌手时，陈楚生摇摇头“不会啊，为什么会去后悔啊？”

成功也好，蛰伏也罢，都是他生活的小插曲。山峰和山谷，顺流和逆流，都是人生里难以避免的。

就像从一个主流歌手到独立音乐人的过渡，他不过是在做自己，逆流而上。

娱乐圈是浮躁，可是他并不是一个哗众取宠和急功近利的人，他所做的不过是一路寻找他最舒服、最适合的方式去追求音乐。

因为音乐是喜欢的东西，所以不后悔，所以很期待。

比十年更长的，是梦想。

而比梦想更长的，是对音乐的一路追寻。

当这一步迈出来后，我想，这就是陈楚生对音乐的最大赤诚。