无论是香港、台湾、韩国甚至是老美西方，黑社会永远都是活在当权政府所给予的空间之下而已，所以，当一个国家的主导权力的中心决定不再容忍时，灭亡是不可必免的。除非，国家的利益，国家的权力与你挂钩。

 一个没有白道背景的帮派且是无法壮大的，因为这样在激烈的竞争环境之下会毫无竞争力。尽管一开始老崔在小崔眼里不过是一个喝多了胡言乱语的落魄小公务员，但是影片的结尾小崔也无法否认老崔的上层人脉关系给他带来了巨大的收益。甚至是这种人脉关系，才能让他脱颖而出，由痞子混成真正的黑社会。

这是个关于俩混子的故事，其中一个是正牌的帮派大哥，到日本都能和黑社会论上辈份儿。另一个混子年纪比较大，他开始是个海关上的小公务员，此人最能跑路子攀关系。两个人的相遇源于一次交易，老混子偶然得到毒品，卖给有日本关系的帮派大哥，交易时论起籍贯家乡，原来还是亲戚。讲论起来，还是帮派大哥的爷爷一辈。
俩混子相遇了，故事开始了……
虽然他们都是混子，所不同的是，一个混的是江湖，一个混的是官场。
江湖人的逻辑，或许不合法，但一定要讲理。这种光明磊落，也可以称为，侠义！
帮派大哥在被警察抓了以后愤恨的蔑视对手——受了一点伤就报警，还算什么痞子！
江湖有江湖的方式，这些剽悍勇武的人有他们自己的道义和规矩，不能多欺少，不能大欺小，冤有头债有主，不能殃及无辜……
要么单挑，要么群殴，你报警算怎么回事啊？
闯江湖的多是年轻人，靠的是一身义气和热血。
而在官场混，从来是不能这么莽撞的。
在韩国——其实哪都一样，要想办个事儿非得有门路找人情。在这方面，老混子能帮小混子，在权势面前，他总是能毕恭毕敬，笑容可亲。
有了官方背景，混子们的流氓事业更加顺风顺水了。老混子成了帮派大哥的左膀右臂，他甚至认为，自己才是帮派的灵魂——没有我，他还混什么？

一部出色的电影绝不仅仅是表面的华丽，就像一本好的小说一样，空洞的华丽词汇决不能满足观众。性本恶，是这部电影告诉我们的人生哲理，就像杜琪峰的《黑社会》一样，没有永久的朋友，只有永远的利益。求生的本能是邪恶的，本能里面真的没有什么伦理道德。

就是此片！让我踏上了粉河正宇的不归路，感觉他呼出的空气都带戏，这一切都源自他塑造的这部《黄海》，一个衰到极致的男人逆袭的故事。

黄海，透过一个阴暗冷酷的故事，折射了一个没有尊严的群体是如何在这个无情的世界中挣扎着生存。穿街过巷的镜头中布满了朝鲜族麻木冷漠的面容，像他们的生活一样毫无生气。由于血缘地域的原因，造就了这么一个尴尬难堪的边缘群体。在同一片土地的同胞眼中非我族类，一衣带水的韩国人也将其视为低等异端。在这样的环境理，尊严似乎天生就和他们无关，虽然面对屈辱也会燃起愤怒，但终究无力反抗现实的强大力量，最终不得不接受命运的捉弄，在冷眼的包围中自暴自弃，把自己彻底沉堕于黑暗里。
它讲的恰恰是一些“不是人”的人的故事。

为什么老实寡言的久男瞬间就可以改变主意去接受杀人的条件，不仅仅是因为债务和寻妻，也不是因为没了工作走投无路，而是老绵那一句难道你想像狗一样生活一辈子么？如果你曾经历过像他一样的绝望，你就不难理解那种为了过上简单安定的日子而不惜押上性命的疯狂。杀一个人，就可以还清债务找回妻子过自己的日子，这是真正的重新开始。他不是为了巨额报酬，不是想就此摇身一变成为有钱人，只是为了不再像狗一样狼狈的生活。

大陆几乎没有所谓的黑社会题材影片，而香港却有很多，最值得推荐的便是杜琪峰的这部《黑社会》，被赞誉“杜琪峰版的教父”。

我们见过《古惑仔》的年少轻狂、《英雄本色》的快意恩仇，“尽皆癫狂、尽皆过火”的香港黑社会电影有一位宗师级导演，杜琪峰。他与他的银河映像的风格狠辣冷厉，如果选代表作，我毫不犹豫投给《黑社会：龙城岁月》、《黑社会：以和为贵》，这两部是他的野心之作，也是巅峰之作，后期拍的什么爱情商业片，实在是不堪入目。

《黑社会》是文雅的，任达华曾将它比喻成“一幅水墨画”，这种风格体现于整部影片极少的暴力和极多的文戏。影片开场，洪门帮会的场面庄严而古朴，红色的画面渲染出浓郁厚重的传统文化。而在之后的大部分时间里，要么是黑社会内部针对“话事人”选举的讨论和思考，要么是黑社会和警察之间语言上的相互恐吓（如邓伯说的：“你们的监狱坐得下么？”）。

而在导演对暴力的表达上，也显得隐晦而含蓄。在最为经典的争抢“龙头棍”那一场戏里，镜头剪辑具有蒙太奇风格，干净利落，绝不拖泥带水，镜头切换自然，配合以罗大佑传统的弹拨弦乐和铙钹鼓声，使观众呼吸急促，目不暇接，陶醉于整个追逐的紧密节奏，却忘记了画面本身的鲜血淋漓。而在另外一些暴力情节里——比如梁家辉将人放入竹笼滚下山和任达华用石头一下一下砸死梁家辉——导演都处理得极为隐晦，看不到血，看不到惨状，背景是翠绿的山，辽阔的天空，是河边敞亮的阳光和茂密的树林。如果不考虑内在的含义，我们从这些画面本身看不到多大的暴力。

而《以和为贵》却是血腥和暴力的，套在人脖子上的狼狗、满身鲜血的古天乐、直接抡起的铁锤、被肢解并被绞成肉酱的人肉、东莞仔刺向打手武哥的砍刀，这一切太过真实、令人恐惧、冰冷刺骨，而陪伴着这些场面的不再是节奏紧迫的弹拨乐器，而是幽怨的洞箫和冰冷整齐的提琴，它们逼得你不得不注视着一个个惨烈的场面，并在音乐和情节的控制下一面情不自禁的想看下去，一面万分恐惧，尽管抱住双肩，却还是被心底渗处的寒意冷得瑟瑟发抖。

不仅如此，《黑社会》和《以和为贵》的区别还来源于它们各自表现的主题不同，在《黑社会》里，他们的争斗基本是围绕着“龙头棍”上，因此是直接了当目标明确的争斗，在影片最后出现任达华砸死梁家辉之前，我们都几乎觉得任达华是如此的大气宽容和深谋远虑。可是，《黑社会》最后的黑暗情节却几乎成了《以和为贵》的主调，所有人都不再互相信任，而是采取各种见不得人的幕后手段，暗杀、离间、挑拨、威逼、利用，一切都是阴暗和残忍的，这种阴暗让人看到黑社会的本质，所谓的江湖义气和英雄气质不过是台面上的谎话，为了各自的利益，他们如同政客一样明争敢斗，不择手段。同时，这种一团和气之下的尔虞我诈，与《以和为贵》的片名构成了一种反讽，这样的反讽透露出了影片若隐若现的政治意味，颇有深意。