她是被韩国影迷奉为女神的初恋脸女星；

跨国合作碰撞出惊人的火花！

戏里，她是身陷三角恋的年轻画家，

一身清纯让杀手警察纷纷陷入爱情殿堂，

雏菊般的女孩玉殒香消！

今天漫电影为大家带来的是正是这部全智贤女神主演的纯爱片——

《雏菊》

细看之下，这部电影的团队阵容，

可谓强强联合却又独特新奇。

编剧是曾编写过《我的野蛮女友》、《假如爱有天意》等爱情片的韩国煽情大师——郭在容。

配乐是王家卫的御用配乐师，日本著名作曲家梅林茂。

导演更是港片迷们熟知的刘伟强。

他的众多电影均是典型的香港文化产物。

1996年，刘伟强执导《古惑仔之人在江湖》，在香港影坛掀起一股江湖片热潮，从此跻身香港一线导演之列。

2003年，《无间道》一出，

刘伟强成为香港电影的“救市军”，

并在第22届香港电影金像奖中独得7项大奖。

2005年大卖的《头文字D》，

位居2005年香港票房冠军。

而近两年大火的主旋律电影《中国机长》和抗疫题材电影《中国医生》更让年轻一代观众认识了这个曾经叱咤香港影坛的导演。

义气、牺牲、兄弟情结！

这些男性主义的词汇贯穿他每一部作品。

但今天为大家分享的这部《雏菊》，

三位主角却是命中注定为爱情牺牲的宿命，与他以往风格截然不同。

刘伟强曾坦言，这部电影的诞生还要感谢《头文字D》的成功。

由于和日本合拍《头文字D》获得了非常理想的票房，韩国投资方觉得不妨与他也来一次跨国合作。

“他们觉得我很擅长拍摄警察和杀手故事，不过这部是爱情故事，动作只是戏的一部分，令电影更紧凑。”

整个背景都是阿姆斯特丹非常优美的风景，爱情元素自然更重要一些。

那么一向擅长讲述男性情怀的刘伟强，怎么应对这部传统的爱情戏呢？

他从影片开始拍摄时就不断强调，这是一部爱情电影，其他的桥段都只是为了衬托故事的发展，于是自然而然，影迷心目中的女神——全智贤成为举足轻重的角色。

曾经一部《野蛮女友》让中国影迷为她癫狂。

但这次她不再扮演那个活泼而神经质的野蛮女生，而是一个传统而悲情的女画家，回归到了最原始的爱yu中。

刘伟强导演曾说，第一眼看到全智贤的眼神时，就认定女主非她莫属。

全智贤的一双眼睛，是让人过目不忘的，尤其是后期失声以后，觉得她的眼睛就能说话。

她用眼神把女主角慧瑛的内心演绎得淋漓尽致。

电影最后40分钟里，疑惑、惊讶、愤怒、绝望、内疚、期盼、感激，全都写进了她的眼睛里。

这部电影2006年在中国上映的当天，

首映当日票房收入就达到了200万元。

刷新了韩国电影在国内院线发行的首映日票房纪录，成为当日全国票房收入冠军。

而它能在取得如此佳绩的原因，

很大程度上得益于导演选择全智贤。

她很适合这个角色，有点孤单，有点清纯，松散的头发，简洁的慵懒风装扮，举手投足间气质优雅，娴静而美好，又略带一点伤感。

影片的叙事视角是复杂的。

三个视角引出三个主角的故事线索。

站在不同的视角呈现出了一种立体的全方位的效果。

故事以三人各自的独白展开。

讲述了在阿姆斯特丹，一个年轻画家惠瑛邂逅杀手朴义和警察正佑，三人之间所发生的情感纠葛。

全智贤饰演女主惠瑛忙着举办个人画展，周末的时候会去街上当画家，25岁没有初恋，她在等一个始终没有出现的“陌生人”。

只有按时收到的雏菊，证明这个人存在。

警察正佑在一次执行行动中无意间买了一盆雏菊作为掩盖，让惠瑛给他画画。

惠瑛把他认成了那个神秘的送花人。

他们熟识，并相爱。

他们不知道，在离他们不远处有一个人一直在看着他们。

一个职业杀手，名为朴义，

也是那个真正的送花人。

他和惠瑛，实际上是双向暗恋，但他不敢出现，选择在暗处默默地守护着她，知道她的一切习惯，然后演变成自己的习惯。

因为她那么美好干净，而他肮脏不堪。

突发的一次袭击中，正佑为保护慧瑛受伤，回到韩国治疗，而慧瑛自身也受到枪击，声带受损变成哑巴。

朴义下定决心靠近慧瑛，给予她关怀。

正佑回到阿姆斯特丹后看到朴义与慧瑛在一起，决定放手。

然而杀手组织的老板要求朴义下一个刺杀的人正是正佑，两个男人不得不坦诚相见，正面交锋。

预料中的血拼场景没有出现。

正佑和朴义互相妥协，相约一起去看慧瑛的画展，让慧瑛决定谁是爱人谁是朋友，似乎故事就要奔向美好结局。

可就在这时，正佑被杀手组织老板安排的其他人一抢爆头，当场毙命。

一年后，仍在追查正佑之死的警察探长无意间说出的话让慧瑛怀疑起了朴义的身份。

她翻找出朴义刺杀目标的证据，无声地质问他，最终气急攻心晕倒。

次日，慧瑛醒来通过自己曾经送出去的一幅画，认出朴义才是她一直等待的送花人，然而为时已晚。

她为要被杀手组织灭口的朴义以身挡下子弹，而朴义看着倒地的慧瑛选择杀入组织大本营，为她报仇。

雏菊般清纯干净的回忆在死亡前的脑海里回荡。

没有人逃得过这一场宿命之殇。

结局没有过分流露出太强烈的爱也没有过于强烈的恨，却给人以刻骨铭心的感觉。

三个身份迥异的人，在如画的阿姆斯特丹相逢，却注定要永远分别。

只不过，无论自己的身份是什么，

都逃不过不过的内心的归属，

对真我的追求是永恒的。

他们追逐着自己心底的浪漫，遗落的纯真，就好似年轻女孩画中、那片徜徉而怒放的雏菊。

影片中两位男主人公都付出了真正的爱，而谁也没如愿的得到惠瑛。

慧瑛其实并不懂爱，她爱上的仅仅是那一盆放在门外雏菊，而不是两个人中的哪个他。

雏菊花就像惠瑛的捡到的男款水晶鞋，她拿着鞋要找到能穿上它的人，而不管那人是不是自己要找的爱人。

这样的悲欢人事，

如似水流年，始终发生，

一直存在，从未停止。

当人们在尘世间纷纷路过时，恐怕只有自己心底明了，多少年华在凋零后知晓，多少往事在清醒时落泪。

 “我梦寐以求的爱，原来近在咫尺”。