这场演唱会，更像是罗大佑对自己人生达成和解的一场仪式。

        2017年的最后一天，北京五棵松体育馆，63岁的罗大佑用一场将近3个小时的演唱会，唱尽了自己的人生经历，也唱尽了全场观众的青春。

人年纪大了，会变得越来越柔软。世界在你眼里不再那么刺眼，用温柔慈祥的目光见人见事。

如今，你去KTV里点一首罗大佑，多的还是上世纪70年代末80年代初，那个烫一头卷发，戴着墨镜，一袭黑衣的那个叛逆青年，弃医从文，用脍炙人口的流行歌曲，试图医治当时特殊背景下的台湾社会。

而我们对罗大佑音乐的记忆，几乎也定格在那个年代，定格在《恋曲1990》的时刻。此后的二三十年，尽管仍然有新的专辑在发行，能被人们记住和传唱的，其实并不多。

到了2010年代，罗大佑开始唱家。先后作了《家》1、2、3。

和当年《乡愁四韵》里的家不同，那是腊梅香、长江水、雪花白、海棠红的大情怀。和《鹿港小镇》里的家也不同，那是被时代和欲望侵蚀、破坏、再也回不去的传统。

如今的《家》，是我们眷恋的那个有父母、有爱人、有孩子、有院子小河、有春夏秋冬四时变幻的家，是让你被保护、被原谅、被关怀，更自在更健全的家乡。是罗大佑自己在台湾家，也是每个离家人的原点。

2014年，在美国和香港漂泊了30多年的罗大佑，举家回到了故乡台湾，回到了他的原点。

于是有了这场年末的演唱会，主题是《当年离家的年轻人》。

从活力四射的《青春舞曲》开始，到深沉博爱的《爱的箴言》结束，整场演唱会，唱遍了童年、青年、离家、奋斗、痛苦、挣扎、觉悟、回乡的经历。每个阶段都有每个阶段的歌，每个阶段都有每个阶段的感悟。

每个人的成长过程里，对过去的人生，可能常常都会有很多不满和悔恨。也许到了一定的年龄就会顿悟，原来的每一步都是可以也应当被理解、被原谅的。

童年时天真散漫是对的，青年时冲动离家是对的，壮年时愤世嫉俗是对的，中年时殚精竭虑是对的，老年时解甲归田也是对的。这就是你的一生，无可替代，不能假设，所有的路都没有白走，每一步都算数。

这场演唱会，更像是罗大佑对自己人生达成和解的一场仪式。

 偌大的五棵松体育馆里，座无虚席。多数是60到80年代的人，也有一家三口来的。这个年纪的人来看演唱会，没有声嘶力竭的狂欢互动，更多是善意的笑声、静静的跟唱，以及唱到《你的样子》、《追梦人》和《鹿港小镇》的时候，借着微弱的光线，能看到的有些人摘下眼镜，悄悄的抹眼泪。

罗大佑一头短发，面容清白。只有在唱到年轻的自己时，唱《未来的主人翁》的时候，他才换上了人们熟悉一身黑，依然像当年那个叛逆的青年。

令人吃惊佩服的是，整场演唱会，罗大佑用他标志性的破嗓子，一个人唱了下来。好几首歌的编曲是摇滚风，63岁的罗大佑依然像个年轻人一样，蹦跳，呐喊，全情投入。

除了唱完一首歌，不得不拿起保温杯喝口水。

这一幕多少让人有点辛酸。 

在王五点的人生里，罗大佑是一座精神丰碑。

从1990年代第一次在足球之夜里听到《光阴的故事》起，20多年里，王五点几乎听遍了罗大佑的每一首歌。

特别喜欢那时候罗大佑歌里对社会深刻的洞察批判，比如《现象七十二变》、《之乎者也》、《亚细亚的孤儿》等等。对爱情易逝但又渴望永久的纠结，比如《恋曲1980》、《你的样子》、《爱的箴言》。对人生和成长的追问，比如《追梦人》、《沉默地表示》、《滚滚红尘》。以及对世界和生命的人文关怀，比如《善良的日子》、《野百合也有春天》，以及那首人人都会唱几句的《明天会更好》。

在十几岁的年纪里，罗大佑的歌深刻的影响了我日渐形成的三观。尤其是看待社会问题的视角和态度。后来选择做新闻，很大程度上也是受了罗大佑的影响。

包括后来学吉他，最初学的歌里面，一定有《童年》。

2001年，王五点高考前填志愿，犹豫是去南京还是上海。恰好在报纸上看到罗大佑当年9月要在南京开个人演唱会（印象中好像是第一次在内地开演唱会。）于是王五点毫不犹豫的填了南京。

9月的演唱会最终推迟到当年的11月8日。由于种种原因，当然主要是穷，王五点没有买到演唱会的票。听了朋友的建议，说你去门口等黄牛，演唱会只要一开始，票价肯定刷刷往下掉，到时候再买票进去不迟。

那天下着细雨，阴嗖嗖的。我早早地去了五台山体育馆，满怀期待得等这开场后黄牛票降价。没想到7点开场，居然黄牛们就收工了。偶有几张黄牛票，价格炒到了2000元。

好在那时候管理比较松懈，大概开场快1个小时后的时候，保安就消失了。王五点顺利的潜入了体育馆的大院门。

走到体育馆入场口，已经听到里面传来的歌声，激动不已。

就在入场口的旁边，我见到一位残疾青年，拄着双拐淋着雨，在体育馆门口默默地听着里面传来的歌声。尽管他的眼镜已经被雨淋得模糊，我看不清他的眼神，但依然可以通过残疾青年的姿态和表情，感受到他的虔诚。

16年过去了，王五点还是时常会想起这个画面。青年一动不动，满脸虔诚，就像一座刻满了故事的雕塑。

我们并没有交谈，生命漫长，不知道这位青年现在过得怎么样。

不记得后来是怎么混到了场地里面，只记得在体育馆的几乎最后排找了个座位，高高兴兴的听完了整场演唱会，人生第一次体会到历经波折，梦想成真。

而上大学的这一年，王五点也成了一个离家的年轻人。

高考的那天适逢周末，父亲陪我去考场。我们俩一人一辆自行车，在闷热的7月，默默的骑着。

父亲突然对我说：“今后大学毕业出去工作了，要经常回家看看。“

我不记得当时具体怎么回答的，应该是轻描淡写的回应了一下。

不知道为什么，当时在我的认知里，似乎从上大学的这天起，就注定不会再回家了。

我妈常说，小时候找人给我算命，说这个孩子将来是要出远门的。

的确，那时候的我，迫切的想要离开家，离开这个看上去那么不起眼、全国天气预报从来都不会关注到的小城市。

后来去了南京，毕业后又来到北京，一直到现在。

现在想想，当时没有好好地、认真地回应父亲的请求，特别遗憾。

如今，离家已久的王五点可以轻易的买一张座位最好的门票，去看这场《当年离家的年轻人》，终于不必像当年那个穷学生般的捉襟见肘。尽管时境变迁，内心的期待和虔诚，与16年前相比，有增无减。

不知道人是不是都一样，总会有一个阶段不自觉的会常常思考人生的退路，生怕有一天找不到回家的路，进退维谷。因为你知道远方不是家、户口不是家、房子也不是家。你常常梦见的那个运河边上的地方，才是家。所以尽管现在通讯便利、交通发达，高铁飞机回家一天可以跑一个来回，但对家乡的依恋，却与日俱增。

整个演唱会的高潮，是《鹿港小镇》。

因为所有人都知道，“当年离家的年轻人”这个主题，就来自这首歌。

“台北不是我的家，我的家乡没有霓虹灯……归不到的家园，鹿港的小镇，当年离家的年轻人……”

很高兴，眼前这个清瘦的罗大佑还能像个年轻人一样，一个人撑起整场演唱会。这让王五点觉得，虽然自己也年岁渐长，但内心里也还是个年轻人。

祝愿罗大佑可以一直健康，一直这么开心的唱下去，因为在我们这些离家年轻人的心里，你的歌，就是我们付出了全部的青春。