我比较怀念90年代的动作片，那是个没有太多特效堆砌、充斥个人英雄主义、简单并不粗暴、流畅并不晦涩的动作大片时代。而尼古拉斯·凯奇则是那年代最耀眼的动作明星之一。

尼古拉斯·凯奇，来自伟大的科波拉家族，奥斯卡影帝。上个世纪最后的那几年还成为了票房巨星。若他加冕影帝后，像那些老前辈们那样，谨慎挑片，尝试不同的角色，再获几个奖项提名，到现在，可以是好莱坞演技派的活标本了。然则在1996至1997年间，接连奉献三部动作大片：《勇闯夺命岛》《空中监狱》《变脸》，引领了那个动作片时代的风尚。

90年代是动作片的一个黄金年代，随着电影技术的提高，所呈现出的视觉效果在当时都是具有极大震撼力的。那个时期呈百花齐放的盛况：老牌动作明星史泰龙的《越空狂龙》《绝岭雄风》犹带有80年代的血气和粗暴；詹姆斯·卡梅隆和施瓦辛格联袂奉献的《终结者》系列是跨时代作品；布鲁斯·威利斯的《虎胆龙威》和梅尔·吉布森《致命武器》系列造就了都市硬汉英雄的传奇；哈里森·福特的《空军一号》《亡命天涯》成了高智商、悬疑、惊悚风的动作片代表；《007》系列的复兴和《碟中谍》系列的出现，将开启长达20年的荣耀之旅；基诺·里维斯（《生死时速》）、约翰·特拉沃尔塔（《断箭》）也加入动作片的洪流中，威尔·史密斯靠《绝地战警》《独立日》成为黑人动作明星的代表；1999年的《黑客帝国》为90年代奏出最强音，并将开启新世纪的疯狂岁月。

在动作片由靠肌肉到靠特效转变阶段，凯奇完成了一个重要过渡，就是靠演技。动作片对演员的要求是要在有限的文戏部分，完成相对夸张及特型的表现。作为反派角色由于戏份较少，所以在有限时间表演得要足够有力，所以一般反派的形象较主角更显出彩，比如《虎胆龙威》中艾伦·里克曼、《空军一号》中的加里·奥德曼、《生死时速》中丹尼斯·霍珀。而主演的要求就更高了，表演太弱则影片虚弱乏力，演得太过强势则丧失去紧张刺激感。很幸运，凯奇在这三部电影中都有着非常出色演员与其搭戏，有了很好的发挥空间。

《勇闯夺命岛》中，最抢眼的是肖恩·康纳利。客观讲肖恩·康纳利的表演是一贯平稳，并没有太多突出地方。然其个人的外在形象气质和个人履历实在太过于突出，自身形象气质已成为演技的一部分。身材高大，满头白发，每道深刻皱纹都似乎蕴含着无数往事。60余岁依旧潇洒倜傥，在一群美国大兵中显得卓尔不群。几年以后在《偷天陷阱》里与容貌全盛时的凯瑟琳·泽塔·琼斯搭戏，亦毫无不和谐的地方。片中打了凯奇一拳后，习惯性理一下领口，可当时穿得并不是西装。观众自不禁联想到这是老年邦德在美国重出江湖。艾德·哈里斯的角色也类似，也是位形象气质过于突出到不需要多于的动作、语言表演。当然，做为四届奥斯卡最佳男配角提名者，往那一站就是戏。若干年后，他和凯奇在《国家宝藏2》中还有一番角逐。尼古拉斯·凯奇在《勇》中主要负责文戏，演得也就比较开。

在前半段故事，凯奇饰演的古斯比，书生气，要表现出面对梅森时的紧张稚嫩、还有危险中要不自觉的紧张害怕。随着情节节奏加快，凯奇也开始将表情、动作的表演力度加大，表现出紧张压抑环境下的情绪发泄。但保持一定的张度，与康纳利形成一种的平衡。我们会觉得肖恩·康纳利在片中老练、睿智、果敢，而且潇洒自如，而这些就非常需要凯奇的衬托。电影的幽默桥段也是通过二者的不同表演方式完成。

《空中监狱》里，约翰·马尔科维奇在“空中监狱”上，嚣张、邪异、疯狂。语调夸张，动作丰富，正反双方对抗中一直处于强势地位。值得一说的是，飞机上各式罪犯在有限的镜头里，也是个性突出，如武装反叛分子、强奸犯、小偷、杀人狂等，有限的镜头尽可能的展现众生特点。尤其令人注目的是史蒂夫·布西密——以擅长出演古怪另类的边缘角色著称， 1997年被英国的《帝国》杂志评为影史百位巨星第52位，饰演一位杀人狂魔，戴着面罩出场，向《沉默的羔羊》里的汉尼拔致敬。史蒂夫·布西密一直表情怪异，言语荒诞，仿佛一颗随时会引爆的定时炸弹，增加剧情紧张感。约翰·库萨克——10余年后成为大叔的他和同样是大叔的凯奇在《冰封之地》中上演生死追捕——饰演青年警官，负责第二现场的戏份，机智外也有些稚嫩，角色的功能是平衡正反双方的对决局势。虽然属于个模式化角色，但表现的也比较抢眼。

而凯奇则属于收着演。饰演的卡麦伦·坡是前游骑兵，为保护妻子过失杀人入狱，这个人物更深沉一些。形象上，凯奇长发短须，身材健硕如古罗马角斗士，眼神忧郁多情似中世纪游吟诗人。形象上的突出使得角色不需要过多的台词。在飞机上，主人公默默的想办法抵抗罪犯，如此约翰·马尔科维奇的表演则得到更大的发挥空间。他还得完成激烈的动作戏部分。在废旧的机场，凯奇开始属于真正动作明星的表演，动作戏干净利索，气势十足。面对年轻的警官表现出压倒性气场如之前肖恩·康纳利向凯奇自己表现出的那样，寡言少语，气质冷峻，神情坚定。出色的表演，让电影充满张力。

到了《变脸》中，则又是另一种情况。作为吴宇森好莱坞最为出色的作品，《变脸》比之前两部作品，要更有深度些。需要角色更多的展现心理活动。电影属于吴宇森喜欢的那种“双雄对峙”的情况，约翰·特拉沃尔塔与凯奇属于二人共舞。变脸前，凯奇饰演反派角色凯斯特，要表现出角色的疯狂、邪异，比如教堂里舞蹈一段，然后高唱《哈利路亚》。特拉沃尔塔则饰演正派角色——警官西恩。要展现出深陷嗓子之痛中的痛苦忧郁，对追捕工作的执着。变脸后，二人的角色要互换，即要重新演绎一个角色。同时，还得保留些之前角色的形象。即得意的坏人要装出些正经，痛苦中的好人要露出些疯狂。这种角色设置就比较考验的演员的演技了。

▲变脸前演的反派

▲变脸后演的正派

▲变脸后正派假装反派去嗑药的表现

约翰·特拉沃尔塔，70年代舞王，以《周末狂热》和《油脂》两部电影而掀起了全球性的迪斯科舞热；凭借《低俗小说》获得第二次奥斯卡男主角提名，走向事业第二个高峰；凭借喜剧片《矮子当道》中的表演获得金球奖最佳男演员的殊荣。演技全面出众。饰演凯斯特时，拆炸弹时扭动肥胖的身躯的舞姿，被嘉奖时高举双手时得意的笑容，对西恩妻女充满淫欲的目光，给人极大震慑。凯奇饰演的凯斯特说是邪的话，他则是宛若妖孽一般。相对应的，凯奇演西恩时，则也回到熟悉的路数，忧郁、挣扎、无助、绝望、痛苦，在变脸到入狱这几场戏中依次爆发出来。与凯斯特同伙相见嗑药后，又表现出一丝凯斯特式的邪气和癫狂。不过这种表情又蕴含了不同情绪。关于《变脸》有个花絮，即凯奇并不愿意饰演反派角色，后来他得知在影片的大部分时间里他在扮演一个英雄，很快便签约出演  。《变脸》带有深刻的吴宇森的烙印，不同于惯有的好莱坞动作片套路，让两位演员得以尽情展露演技。如今我们常认为特拉沃尔塔就适合邪异的坏人，凯奇适合那种老好人形象，其实纵观二人的演艺生涯，这其中都经历丰富的转变磨砺。凯奇的表演无可挑剔，也无愧于动作巨星称号。

加冕奥斯卡影帝，而后又称为票房巨星，当年的尼古拉斯·凯奇也许不会料到他在21世纪将成为著名的票房毒药。其实在新世纪，凯奇并不乏佳作。《国家宝藏》系列是达到合格线的，《火柴人》《天气预报员》《改编剧本》都属于水准之上的作品，《战争之王》更属于经典。至于落到如此境遇，只能说时也命也。值得一说的是，他的叔叔佛朗西斯·福特·科波拉也曾因拍《现代启示录》而倾家荡产，有些人就是充满了一些追求。

最后说一下，凯奇接了如此之多漫画改编电影，源自于自己少年时的漫画情节。而他自己由尼古拉斯·科波拉变为尼古拉斯·凯奇，除了是摆脱巨大的家族荣耀而带来的阴影，也是为了为纪念他最爱的漫画角色——一个刀枪不入的黑人佣兵：卢克·凯奇。