满江“无际”--2018全国巡演 北京站
Man Jiang 2018 Tour
或许你认识的满江还是记忆里的那个偶像歌手，但这次演出将会让你重新 认识满江:从流行到民谣，新专辑《冬某日》更是将西式电子和中式诗歌 大胆的融合。来现场发现满江身上更多的可能性。
Man Jiang is a famous singer-songwriter in China , he was an idol singer and gradually changed his path to an independent musician. His song style has evolved from pop to folk, in his new album he Combine electronic music with Chinese poetry.
When 时间
2018-04-21 SAT 20：30
Address 地点
Yue Space
7 Banqiaonanxiang, Dongcheng district
乐空间
北新桥街道板桥南巷7号人民美术印刷厂内
Entrance 票价
Presale: 100 Door:120
预售: 100 现场:120
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有些声音，只有真正拥有“赤子之心”的人，在经过足够的生活磨砺和沉淀之后，才会被呈现出来；有些文字，只有豁然开朗的质朴之心，在简单纯粹的坚守之后，才能被雕琢出智慧的味道；这些声音，这些文字，属于满江，一位特立独行的，值得被尊敬的音乐诗人。
不论是你早年认识的满江；还是在2016年，扎着发髻、蓄着胡须，以动人的创作和扎实的唱功惊艳中国好歌曲舞台的满江；亦或是平静质朴中带给人巨大力量的《Mr.Man》中的满江；这些都只是他的一个侧影，如果你仔细聆听满江的全新专辑《冬某日》，你就会发现，在他的身上，还有着太多的可能性。
《际》单曲封面
“冬某日”，想让人触碰的名字。这张专辑中，满江更加大胆、更加前沿，也绝对更加多元。
《冬某日》的音乐语言之于满江无疑是全新的，是一次西式电子与中式诗歌大胆的尝试与融合。这张专辑的录制和创作，集合了中国当代年轻且极富创造力的一批优秀音乐人：
中国独立电子乐队中独树一帜的鸭打鹅成员韩涵是绝对的电子怪咖，常化名为Gooooose带来脑洞大开的音乐构思，他的极简主义电子声响被大量运用在这张专辑中；
来自成都的新锐后朋克乐队海朋森的吉他手刘泽同，为演奏注入了饱满的力度和思考；
联合制作人许波和他的后朋克乐队P.K.14的伙伴施旭东，同样通过扎实的乐器演奏和声音质量的把控，将专辑的线条感完整地架构出来。
虽然几位音乐伙伴的背景各不相同，他们却在满江所创作的唯美的歌曲框架里，找到了不同的交集和多元下的平衡。
《冬某日》录音现场
《冬某日》下的满江：是你所熟悉的：从始至终简单、执着而纯粹，但却也是你所陌生的：孤独、深邃、哲思，悉数尽显。这是一张时间和灵魂不断打磨后酿造的专辑。用足够的真挚与真心，成就了这张值得被不断推敲的有厚度作品。
带着这样的专辑，满江2018“无际”全国巡演（上）即将启程，这不仅仅是一次新专辑的巡回演出，一次《归来》、《Mr.Man》等经典曲目重新演绎的动容现场，更是你足够了解满江的最好方式。
深度解读满先生
提问者：秀动 S
S：如何描述《冬某日》这张专辑？
M:对于作者来说，很难回答这个问题。我几乎无法用语言触及到这张专辑的核心。因为它的广泛性和真实感以及细节来源的琐碎；事物的描摹出于情绪的检索，而每一分思绪，又隐匿在触景而生的刹那。相生相恋，相互纠缠的情景、情绪，被印象化的渲染。用音乐的方式解构感知层面的世界。以及作为一个人存在于环境中的体感、意识感、包括超感官的体验，将它们试着去呈现，用器乐、曲调、词句，尽可能真实去诠释内心。
S：跟上一张专辑相比，新专辑在主观意识上想突破什么？
M:《Mr.Man》的使命感像是一面旗帜，整张专辑具有一定的象征性意义。从某种意义上说，对于天地间情境的描写是我内心渴望的映射。而《冬某日》则不同。身心都能感受到世界变幻的影响，内心的独白是感知周遭环境的倾诉，对自己心灵的倾诉，归途最终会消失在自己心灵的深处，去探索内心的荒漠草原。主观视角的确定，使得我得到了一张非常诚恳且忠实于内心的音乐作品，可遇不可求，算是突破吧。
S：创作这张专辑的灵感主要来源于什么？
M:像时间沙漏的两边，思绪的释放是受限的。首先，我们要在平实的生活中学习感受。而这些都不应该是以创作为目的。要控制情感的复杂性，在凌乱的思想和生活场景中确定方向，跟随它。生活是包罗万象的，我们所有对自我之外的想和行为，都会回向给自己。创作本身，不如说是一次水落石出的发现之旅。与在森林里找寻出路很是相似。路都在那里，只是我们迷失了方向。
S：再次重回大众视野，带着全新的音乐，选择一种全新的现场表达形式，会有什么包袱和困扰吗？
M:无论对生活，还是音乐。很难有明晰的界限将其割裂。在相对的时空里我们年轻、衰老……但是对于内心世界而言，我们面临的问题始终没有本质上变化。学习，唯有学习才能不断的覆盖自己让自己变得更强大独立，找对人生的方向。就“学生”而言，则没有老幼妇孺之分别了。“包袱”也早该放下了。
S：满意当下自己的状态吗？
M:如果我满足当下，便会惶惶不可终日。我在试着接受自己。就像我讨厌城市和人之间的疏离感但是又不得不走进它的怀抱。做为人，我没有任何可以炫耀的，内心的安稳不应是自我麻醉，应该是对苦难的奖赏。
深度解读最新专辑《冬某日》
整张专辑就像是写给北方冬天的一部原声带
开篇曲《天启.光明》以平和的姿态将大幕拉开，大量的氛围音色铺陈，点缀着星星点点的旋律和简单的吉他扫弦，仿佛从日常生活场景中采撷的片段被堆叠起来。将近两分钟的前奏之后，“这世界要我们一直走，走过旷野高山河流…” 满江熟悉的嗓音让听者的心落下，也将整张专辑的基调和盘托出，不疾不徐，坦然并坚定。
整张专辑除了音乐上的独特与鲜明，歌词更凸显出满江与众不同的思维体系，使词曲仿佛溶解在氤氲的雾气之中，使之带上了一丝忽隐忽现的不确定性。《一切……之前》对过往回忆的欲言又止，《终有一天我们会》反复吟唱歌名却迟迟不讲下半句；更典型的例子是《恋人》，其内核本是一首朴素的情歌，但在氛围化的编曲修饰下，这封第二人称的情诗被隐去了前因后果，从而具备了强烈的画面感——不是浓情蜜意的最高潮，却是回味甘甜的蒙太奇。
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