我相信世上有这么一种演员。

长相并不是最优，专业也不是最好，但就是有一种说不出来的感觉，让你欣赏迷恋。

对于他的演技，爱的人爱到不行，不爱的人无动于衷。

这些我都能理解，毕竟他没有那么八面玲珑。

但我属于前者。

廖凡

最新的是贾樟柯的《江湖儿女》，往前一点是姜文的《邪不压正》。

2018年不管是谁的年，它也是廖凡年。

44岁的他，终于迎来了丰收，然而这一切成就与掌声，只有短短的四年。

对廖凡的作品，我是错乱的。

《生死线》《白日焰火》《集结号》《非诚勿扰2》《让子弹飞》……

因为杨烁，看了《生死线》，又因为廖凡，看了《白日焰火》。

《白日焰火》我一共看了两遍，第一遍是《生死线》之后，看得糊里糊涂。

特别是最后的舞，跳的我“不知所措”。

第二遍是去年，在《江湖儿女》之前，对影片所有的记忆都归结在他的独舞上。

记得当时有人说，廖凡的那段舞是即兴的，写这篇文章时又翻出来看了一遍。

他跳的是张自力的心情，同时也是他入行二十年的心情。

挣扎，无力，煎熬，逃离。

的确，没有这段舞，也就没有这个影帝。

他说自己并没有大家说的那么惨，“人红戏不红”“黄金配角”，他都笑着说自己不是。

他有自己热爱的工作，角色无大小，他不觉得自己是配角。

《集结号》《让子弹飞》《非诚勿扰2》，我都清楚的记得他，只是不知道名字。

虽脸熟但也懒得去查，以为是个半路出家。

看完《生死线》后，我才明白他为什么默默无闻那么多年。

他的气质偏文艺，眼神温和内有万千，教书匠，文人墨客这一类文青适合他。

欧阳山川就是这一类人物，在他们四个里，他的角色最稳重，也最冷静。

后来才知道他是科班出身，并且已经出演过很多作品。

气质本质不会变化，但却会随着年龄阅历的增长，不断开出不同的花。

越老越细腻，越有味道，越有无限可能性。

廖凡越来越像一潭湖水，表面风平浪静，甚至连波纹都没有。

他饰演的角色，看上去都是一个感觉，并无不同。

但他的水下藏着的是一个自成一体的水下世界。

在你所看不见的地方，他又藏着一种你知道存在，却又道不明的感觉。

可以是暴戾凶狠，可以是忍耐深情，可以是笑里藏刀。

这就是他的魅力，摸不准猜不透，但你知道这种感觉真的存在。

对于“演员”这个职业，他的理解是“高危人群，潜在的精神病患者。”

《江湖儿女》中，十七年的跨度，赵涛饰演的巧巧爱得执着纯粹，除样貌外变化不大。

但廖凡饰演的斌哥，十七年却如一个世纪的轮回波折。

一开始的他，五年后的他，十七年后的他，最后的他，每个都不一样。

其实他没有那么渣，或者说渣的让人同情。

一群山西小县城的“江湖人”，拜关公，讲义气，信忠勇。

喝着“五湖四海”酒，讲着“肝胆相照”。

人狠话不多的斌哥，廖凡一个眼神，几个动作，就把他的豪气与仗义表现的淋漓尽致。

廖凡很好，滴水不漏，几乎所有的细节都顾忌到了。

山西方言一出口，我还在疑惑：他是山西的？

湖南长沙的湘娃子，为了一口流利地道的山西大同方言，苦练了三个月。

他们特意找了山西省话剧院的老师录了“斌哥”的对白，廖凡用听录音的方式加深印象，不断朗读。

第一次当众朗读时，他觉得特别不好意思，而贾樟柯夸他说得特别好。

有时，他们在外面吃东西，难免要说方言，这也就成了廖凡的实战场地，饭店老板还会和他开玩笑说：你长得很像廖凡。

看完《江湖儿女》，有人说廖凡是继葛优之后中国最好的演员。

我认可这句话，但也不能太绝对，毕竟文无第一，武无第二。

廖凡也说过演技没法分高低，每个人在某一瞬间都是好演员。

又把关于他的剧照看了一遍，以及那段独舞。

心里顿时风起云涌，也不知自己都说了些什么，可能心里万千感慨，只是顺着感觉了了写了一些。

正如廖凡一样。

他那张棱角分明、粗矿硬气的脸，始终蠢动着枭雄般的男性荷尔蒙。

如同《白日焰火》的导演刁亦男所说：他的脸上有你所想要的任何东西。

我相信有这么一种可以忽略一切，所热爱的演员。

廖凡绝对是其中之一。