前言：国内顶尖电视人云集荟萃，从马东的《奇葩说》汪涵的《火星情报局》再到哈文的《偶像就该酱婶》，传统电视人纷纷转换跑道，可以说是一次大型的媒介迁徙。

不局限在一成不变的思维里

邹蕾说：“电视节目可能你开发了一个创意的新模式，可以照这个模式延续一到两年，然而网综不行，一个创意用过了，下一次就绝不能再用，每一次的点都必须是没见过的。”

所以在寻找到新的突破口，如何让不同的明星嘉宾将节目的效果发挥到最大，展现出“偶像”在其他节目中没出现过的一面，让“偶像”的身份更真实、更极致，这是酱婶导演们每天都在琢磨的事情。

从开播到第一季的结束，由于背后是哈文带领做过春晚的团队，所以一直颇受行业的关注。从央视春晚到网络综艺，这一步跨得很大胆。

找准定位，在擅长的事情上换一种玩法

这档节目的第一亮点是主持人李咏携手80后美女主播王冠、90后网红少女杨可，组成年龄差感十足的“百岁天团”。 

第二亮点在于有四位高能“酱婶”坐镇现场（恒述法师、著名性社会学大师李银河、台湾占星天后唐立淇、非洲部落女王维丽王一世），她们将从玄学、心理学、伦理、性社会学等角度对偶像的选择进行全方位剖析，直面自己的内心世界，完成一次对自己的全新认知。

节目中每一个“偶像”都在塑造中呈现得立体而鲜活，通过“说到做到”印证了一个“偶像”的社会素养，比如“天马行空”的华晨宇，“有情有义”的薛之谦，“朴实善良”的岳云鹏，“率真可爱”的邓紫棋。这大概是他们作为传统电视人的一份执拗，除了消费娱乐，总还是要给世界带来一些真善美。

能成功的创意都是好创意

在近日公布“2016年度网综盘点”评选中，《偶像就该酱婶》在数以百计的网综节目中名列前TOP10，荣获“最具创意网综”，这也说明哈文团队转型的第一次“小牛试刀”不仅受到新受众的关注和认可，并在“创意”上保持了扎实的专业素养和生命活力。

 这个事是理所应当的，电视需要创意，网络也需要，只是脑洞的开法不同。”在邹蕾看来，“创意”是做导演的专业素养，而互联网的多元化让创意空间变得更宽广，更碎片化，也更细节。

邹蕾说：“当时给创意类节目的定位很简单，那就是没见过的。”很多想法都是凭空想象，再一点一点实现出来。

尊重每一个脑洞大开的个体

传统媒体进入网络要做的第一件事就是寻找“网感”，而这恰恰是一件很飘渺的事情。在哈文看来，“网感”是“独立、客观、自由、互动、有话题、有共鸣、无压力、轻松、休闲、伴随感和参与感”。而在具体实践中明显感觉到“互联网是绝对非线性、海量内容，甚至不需要强逻辑”。其实这对于逻辑性思维的人来说是一项挑战。

邹蕾说这一次的转型收获更多的一群挥霍空间的年轻头脑，给予无限的自由，尊重每一个人身上的“天马行空的想法”。

不忘初心的责任感

杨乘虎教授：“希望哈文团队的未来继续把握内容需求的主脉，在流量经济时代要引领内容生产，引领受众接受，做真有意思、真有意义的节目，不断探索互联网娱乐内容生产的新样态和新观念，期待他们生产出更具网感的节目，进而反向影响电视的内容生产。概言之，引领新受众，创造新网感，树立新标杆。”

2017年拉开新的篇幅，借用总导演邹蕾的话来说：“做好内容，有品质这是理所应当的。”所以写出创意的策划案，把每一次的活动做到圆满也是我们理所应当的。