当一颗心在安全的环境里敞开，疗愈之路便已经开始。       ——题记  

我不是流行歌曲发烧友，知道汪峰很晚，大概是旭日阳刚唱《春天里》，听说汪峰维权,他的名字这才进入视线。后来看中国好声音、中国新歌声时，感觉汪峰做导师，是个很真实的人。听他的歌多了起来，而且往往是一遍又一遍的听，很释放的感觉。我就在想，平时我也有喜欢听的歌，但不是汪粉，汪的很多歌能让我一遍遍听的原因是什么？简单的解释是戳中了我的某根神经，但这样的解释似乎不够。

人是需要倾诉的，而倾诉是需要安全的环境的，歌曲提供了这样一个载体和环境，唱者借歌抒情，听者心有戚戚，所有无法直接的诉说，因了歌曲有了一个充分流动的安全氛围。而汪峰的众多歌曲成为传唱经典，不能不说是契合了听众，戳到人心中最柔软的地方——经历、痛苦、欲说不能通通表达出来。

从汪峰演唱会的现场以及邓紫棋、韩磊、梁博、黄勇、贝贝等众多演绎汪峰歌曲的歌手在演绎时完全的代入感，我能感觉到这个集词、曲、于一体的原创音乐人的作品，的确给很多人提供了真实发声表达和释放自己的安全载体。

不知道还要等多久以后

我们能不再哭泣

不知道流多少眼泪以后

我们能笑对孤独

我的心在沉沦破碎以后

不记得跳动

像一颗布满苔藓的恒星

在每个寂静无声不眠的夜晚

独自闪耀

                             ——《恒星》   

在这一段歌词里，我感受着，等待着悲伤慢慢穿过，然后还可以笑着面对，即使心碎到不能跳动，但仍然有着苔藓一样的生命力，在寂静和寂寞辗转的夜里，闪闪发光。在痛苦中选择了不压抑、不排拒，痛苦中看到痛苦的价值，还有，“我的心在沉默等待以后/不记得跳动/像一颗布满泪水的恒星/在每个无人喝彩不眠的夜晚/独自闪耀,”一边是情绪沉入性的体验,一边是对情绪的接纳和珍视。于是我想，一个人在最痛苦的时候，至少能够自己陪伴着自己，在生命中，这多么好。

多少人走着

却困在原地

多少人活着

却如同死去

多少人爱着

却好似分离

多少人笑着

却满含泪滴

谁知道我们

该去向何处

                                                 ——《存在》  

这段歌词，我感受的是对生命徘徊不前、对生命质量、对人生方向的自我拷问，是在真实的迷茫中，人对自我的观察和审视，这里有一种清醒的意识在内，也是人生意义感的所在，像苏格拉底所说：“未经省察的人生是没有价值的人生”。而在这里的省察，似乎有着哈姆雷特 “TO BE OR NOT TO BE”的抉择与悲壮，这也让生命充斥着满满的张力。而这种满满的生命张力在第二段落继续高涨——

多少次荣耀

却感觉屈辱

多少次狂喜

倍受痛楚

多少次幸福

却心如刀绞

多少次灿烂

却失魂落魄

谁知道我们

该梦归何处

谁明白尊严

已沦为何物

是否找个理由

随波逐流

或是勇敢前行

挣脱牢笼

我该如何

存在

我体会到一种真实的自我冲突状态，充满矛盾，是日常遇到的体验，但可能被自己生生地忽略过某个面，让头脑轻易地骗过自己，而在这里，放慢了镜头，让我感受着真实的自己，和自己对话，热泪盈眶。

最后一段——

谁知道我们

该去向何处

谁明白生命

已变为何物

是否找个借口

继续苟活

或是展翅高飞

保持愤怒

我该如何

存在

如何做真实的自己，在质问中，似乎已经有了答案。整个歌曲让我经历了一次完整的心理体验，就像一个成长中的孩子，不再被告知道理，而是自己在经历和体验后想更好地成为自己。

《花火》一歌这样写——

这是一场没有结局的表演

包含所有荒谬和疯狂

像个孩子一样满怀悲伤

静悄悄地熟睡在大地上

现在我     有些倦了

倦得像一朵被风折断的野花

以神秘的鼓点开场，这是一个完全原生态的描述，所有行为、悲伤、疲倦、就这样肆意舒展，把属于自己的一切，给一次纯然无扰的安放。

所以我 开始变了

变得像一团滚动炽热的花火

看着眼前欢笑骄傲的人群

心中泛起汹涌的浪花

跳着放荡的舞蹈穿行在旷野

感到狂野而破碎的辉煌

现在我 有些醉了

醉得像一只找不到方向的野鸽

所以我 开始变了

变得像一团暴烈炽热的花火

蓝色的梦睡在静静驶过的小车里

漂亮的孩子迷失在小路上

这样的安放，是给自己身体、情绪的一个大大的放松和尊重。 

《北京北京》一开始的写实风格则有着更强烈的代入感——

我走在这里的每一条街道

我的心似乎从来都不能平静

除了发动机的轰鸣和电气之音

我似乎听到了他烛骨般的心跳

这是一个漂泊者、一个奋斗者与一个城市一块土地的感情，充满了彻骨的连接感，让你，在世界上的某个角落的人，都会有的连接感——

我在这里欢笑

我在这里哭泣

我在这里活着

也在这死去

我在这里祈祷

我在这里迷惘

我在这里寻找

在这里失去

北京 北京

“咖啡馆与广场有三个街区,就像霓虹灯和月亮的距离”，这个隐喻，道出了多少人心中的梦想与现实的距离，把忧伤高贵而不屈地表达。“人们在挣扎中相互告慰和拥抱，寻找着、追逐着奄奄一息的碎梦”,这样的表达，有一种直接的穿透力，当这种穿透力和体验链接，忧伤的力量已经慢慢减弱了——“如果有一天我不得不离去，我希望人们把我埋在这里，在这我能感觉到我的存在，在这有太多让我眷恋的东西。”

汪峰的歌，契合了世界上梦想的心灵，流浪的灵魂。而一旦你真实地面对自己，并表达你的心灵，本身就是滋养和自愈的开始。

当然，汪峰的歌打动我，除了歌词除了旋律，那语言也是极富诗意的。