导语

16年前，李安的一部《卧虎藏龙》威震国际影坛，将中国武侠和东方意境淋漓尽致地展示给了全世界。相比片中玉娇龙的反叛跋扈，人们也感喟于俞秀莲的隐忍坚毅，结局她怀抱死去的挚爱李慕白哽咽痛哭，情状既让人心碎又令人惦念难忘。

终于，16年后，杨紫琼携“俞秀莲”归来，续写当年的江湖未了情。只是《卧虎藏龙2：青冥宝剑》的导演已经变为前作中的武术指导袁和平，杨紫琼的“俞秀莲”也成为从前作中唯一得到保留的角色。

作为国际巨星，原本以为杨紫琼对采访提纲的审定会非常严格，但出乎意料，她全然开放，坦诚地对待每一个问题。采访当天，杨紫琼感冒了，在接受了几家媒体的盘问后，她声带干涩，工作人员急切地上前递来特意为她调制的茶水，她却顺手拿起桌上的瓶装矿泉水咕咚咕咚一饮而下，并对工作人员说，“没关系没关系，谢谢”。

在我们的采访开始前，杨紫琼还一一跟我们的工作人员微笑示意，态度随和友善，气质恬淡娴雅，没有一丝巨星的架势，而采访中，她最多的就是率真大笑。种种细节正悄悄为我们勾勒出一个让世界折服的东方女侠的气韵。

我不需要也不应该再把《卧虎藏龙》看一遍

杨紫琼《卧虎藏龙：青冥宝剑》剧照

三年前，《卧虎藏龙：青冥宝剑》片方向杨紫琼发出邀约，请她出山再度饰演俞秀莲，延续一个20年后的武侠世界。收到邀请的杨紫琼当时“傻了一下”，她思忖，距离《卧虎藏龙》已有十数年之久，且珠玉在前，为什么要再重新编排一遍这个故事？但“俞秀莲”无可避免地开始在杨紫琼心里复苏了。　　

当年的《卧虎藏龙》，李安把俞秀莲这个代表了中国传统女性形象的角色交给了杨紫琼，电影推出后，对俞秀莲的诠释，让杨紫琼备受赞誉，人们看到了“武打女皇”脱胎换骨的变化。而与女侠“俞秀莲”的交锋厮磨，也让杨紫琼对这个角色倾注了深厚独特的感情，她格外珍爱“俞秀莲”，两人仿若至交，又似知音，16年过去了，“俞秀莲”也在杨紫琼心里活了16年。因此，当有人想让她再度把“俞秀莲”交出去，杨紫琼很谨慎，“第一我要知道故事说的是什么，它是什么电影，第一要故事；跟着导演是谁，因为你作为一个演员的时间，一定要看故事，这个人物对你来说会不会有一个挑战性。”

导演虽然不再是李安，却由前作中的“天下第一武指”袁和平接过导筒，带着一个全新的故事静待“俞秀莲”的归来。“我知道，这是一个新的故事。还有之前《卧虎藏龙》第一集的时候，就是说江湖怎么神秘，怎么恐怖，不要进去。俞秀莲和李慕白跟玉娇龙这样讲的，没有你想象得那么好玩，就跑来跑去做大侠。但是在《青冥宝剑》这个故事里，袁和平导演真的带你进入什么是江湖，真的会吓你一跳。”杨紫琼说。

除了呈现的迥异的江湖样貌，杨紫琼对俞秀莲本身的变化更为看重，“最重要就是，有什么好玩的，还是有什么有挑战性的对我来说。就是俞秀莲这个角色，我这么爱护的一个角色，我也很好奇，她差不多十几年、二十年，她变成什么样了？她有没有真的保持到这个大侠的爱心？”

在《卧虎藏龙》的结尾，李慕白因保护任性的玉娇龙而丧命，失去挚爱的俞秀莲最终选择了宽恕，让玉娇龙“真诚地对待你自己”，肝肠寸断又一身侠骨柔情，令杨紫琼难忘。“对我来说，二十年后她是不是还是这样好的一个人？我就很好奇，她变成什么样了。”因此，这一切也都让杨紫琼最终选择将“俞秀莲”从自己内心掏出来，她甚至没有再去看一遍16年前的《卧虎藏龙》，因为她觉得，这种相伴老去的熟悉又陌生的状态，好像故人重逢，正是在新的故事中所需要的，“我不需要，也不应该再去看一遍。”

而杨紫琼也希望通过这次的演绎，让更多新的年轻人、更多外国人了解到什么是“侠”、什么是“侠义”，“这个故事我觉得很有信心，也很有体力想再演一下俞秀莲这个角色”，“我觉得这挺过瘾。”

俞秀莲比玉娇龙更难演

杨紫琼：生活中我更像俞秀莲

《卧虎藏龙》为影史贡献了两个经典女性角色，一个是刚烈不羁、勇于追求自由的玉娇龙，一个是温良坚毅、外柔内刚的俞秀莲，一“放”一“收”，截然相反，而后者更寄寓着东方女性的特质。现实中一直以“打女”形象纵横国际影坛的杨紫琼，待人接物也温婉优雅，仪态从容，也许正是这种心性上的不谋而合成就了两位“东方女侠”。

在杨紫琼看来，她自己也和“俞秀莲”比较相像，“对我来说，作为一个演员，刚开始我已经觉得这个角色很特别，除了很特别，就是她很有我们中国女人、古代的女人，很有代表性，就是内涵，一个侠女的爱心。”但她又补充，自己有时候又会变成一个“龙”，“看时间吧，看环境喽。”

与角色本身的吻合，并不代表这个角色驾驭起来就容易。如果倒退20年，杨紫琼还是会选择“俞秀莲”，因为她觉得这个角色的难度更高，比“玉娇龙”更难演。相比玉娇龙的喜怒外放，俞秀莲的涵容万千对杨紫琼更具挑战，“如果是很放的，对我来说就比较容易一点，因为喜欢就喜欢，不喜欢就不喜欢，走就走吧。但是很有内涵的一个人，不讲话，但是你也要观众感受到她的内涵，感受到她的痛苦，她的爱心，从她的眼神，我觉得这样的角色是比较难去演的。作为一个演员，当然是越难的角色是越好的，对我来说。”

《卧虎藏龙》之后，“俞秀莲”成为杨紫琼演员生涯的一个标志性的角色，也开始让世界电影人发掘到这位武打女星的另一面，杨紫琼也正式跨出转型的第一步，接拍多部独挑大梁的艺术电影。

2011年，她和名导吕克•贝松合作《昂山素季》，饰演缅甸民主政治家昂山素季，完全剥去武打色彩，挑战世界政坛的争议性女领导人。这个角色让杨紫琼过足文戏瘾的同时，也迎来了她迄今为止难度最高的一次表演。“因为她的感情真的很复杂，从一个不知道她自己会变成自己国家的领导人，从她第一次回家看她妈妈生病的时候，到最后她放出来，对我来说是最挑战的一个（角色）。”

但正是这种挑战，让杨紫琼心生满足，“作为一个演员，第一个责任就是你的演技，你一定要演戏演得好，这个是你最重要的责任”，她感慨。

我从一开始就不甘于做一个花瓶

杨紫琼：从小就有“女侠梦”

杨紫琼出生在马来西亚的一个华人家庭，家境优渥，父亲杨建德是马来西亚极富名望的拿督（马来西亚最高爵位）。1983年，21岁的杨紫琼从英国皇家舞蹈学院毕业后，参加了当年的“马来西亚小姐”选美比赛，并一举获得冠军。同年，她在澳洲墨尔本当选为“墨尔本小姐”。因此，很多人好奇，拥有丰厚背景和超高颜值的杨紫琼，为何最终踏上一条演艺圈最为辛苦的武打之路？

1984年，杨紫琼和洪金宝、林子祥、叶德娴等搭档合演了她的首部电影《猫头鹰与小飞象》，片中她扮演一位总被同学欺负、时常向别人求援的女教师。没有武打戏份的她，在看洪金宝跟其他演员“套招”的时候，觉得那些武打招式“好像舞蹈一样，我很好奇”。这让四岁就开始练芭蕾，舞蹈基础深厚的杨紫琼笃定，“我也可以做得到。”于是，从她的第二部电影《皇家师姐》开始，杨紫琼就毅然投身动作片，“那时他们给我机会的时候，我就很兴奋。”

杨紫琼的兴奋一部分也来源于这实现了她幼时的“女侠梦”，“就是小的时候一定会背着一个剑在后面，好像跟我弟弟玩的时间，两个人都骑马，打啦，噌噌噌，那个时间已经想要做大侠了。”她还记得初入武打片领域时，合作的导演对她的教导，“当时导演就是说，我们打的时候，要让观众忘记你是男的还是女的，所以打就是打，不是因为女孩子就要娇娇弱弱打，男孩子就要用力的打。”

直到现在，杨紫琼还抱持这样的心态，“我们女孩子也可以像你们男孩子打得这么拼命。”或许也正因如此，人们在电影中看到的杨紫琼的打戏，总是一如既往地硬朗刚劲、干净漂亮，杨紫琼认为，只有这样，对观者和表演者，才都是一种双向的“享受”。

然而享受之外，拍动作戏的危险和艰辛也曾让杨紫琼心生退缩，但也只有一次，是在拍《中华战士》的时候。“那个时间是我在德宝公司拍完《皇家师姐》，接着我们在台湾拍《中华战士》。那个时候，大家说我们去拍两个星期，但是三个月都还没有回过家，还有很多受伤，颈椎呀、脚呀，到最后一天拍完的时间，我是这样子上飞机的。”杨紫琼毫不避讳地模仿起自己当时的惨状，呈现的几乎是一种瘫痪状态。这种遍体鳞伤又险境丛生的日常，让当时的杨紫琼自我怜惜地哀叹，“我不想拍动作片了，因为真的好惨啊！”但她又拗不过对武打的痴迷，“后来再去想一想，因为休息完之后，只有动作片有这么高的挑战性那个时候，又在想，好吧，又来玩吧。”

正是这种勇于冒险的付出和热爱，为杨紫琼回报了一条别开生面的演艺之路，因为她从心底就不甘于也更不想“做一个花瓶”，“我不希望这样子。因为我觉得作为一个演员，可以有比较多一点的挑战性的。”

以上内容摘选自网页娱乐·星态度

～下面给大家送上杨紫琼的美照～