本文纯属个人观点，如果引起了你的不适，

我故意的。

Hi，大家好，我是小妹。

上周的《蒙面唱将猜猜猜》节目里，一位叫“哎呀我打翻了调色板”的歌手在独唱环节演唱了林宥嘉的《全世界谁倾听你》，巫启贤当即直言：他的声音一出来，只要有耳朵的，应该都知道他是谁。甚至为了他能再多唱几首歌而故意猜错。

他就是周传雄。华语乐坛独一无二的周传雄。

（啊写完这句话我要平复一下内心翻腾的情绪，太激动了，终于有个热点能让我写写他了。）

讲周传雄之前，我发现还从来没和大家聊过一个概念：

【Sing-Songwriter】，即我们一般所讲的【唱作人】。

唱作人是指在流行乐坛能够独立进行词曲创作、具备一定演唱实力、并能参与音乐制作，演唱音乐作品以自己原创作品为主的歌手。

这类型的歌手大多都有一个特点：他对自己创作的作品具有最大限度的掌握能力。无论别人以如何高超的技巧和丰沛的感情去翻唱，都永远达不到他的高度。即，“超越不了的原唱”。

纵观华语流行乐坛黄金几十年，能达到这个高度，真正能写能唱的华语男歌手，我心中的名单绝不超过十位。张雨生算一个。周杰伦算一个。方大同算一个。胡彦斌算一个（排名不分前后）。而这其中一定还会有一个特别的人，就是周传雄。

之所以说他特别，是因为他现如今的人气和知名度与上面我提到的歌手已相去甚远。我为什么还会留他在这个名单里呢？

【一炮而红的歌手小刚】

1987年，周传雄开始参与校际音乐创作大赛，他写的《尘烟》作为第一主打歌被收录在当时滚石发行的新秀合集内。

1988年，周传雄参加“台湾校园歌唱比赛”后经朋友介绍，进入了当初正欲打造著名的“小虎队”的唱片公司，19岁一心想做“实力派”的他不愿参与偶像团体，于是转投另一家唱片公司。同年小虎队出道，20多场演唱会场场爆满的纪录，使他们一夜之间成为了台湾最令人瞩目的歌坛新人。

1990年到1994年，周传雄以“小刚”这一艺名在歌林出了六张唱片。曾经的刘文正、邓丽君、凤飞飞的时代已过，歌林与当时拥有张雨生王杰的飞碟、拥有罗大佑李宗盛的滚石以及拥有张国荣张学友的宝丽金比起来，造星能力着实有限。但即便是这样的情况下，周传雄的第一张专辑《双子星的对话》和第二张专辑《终于学会》也成功为他在台湾歌坛打响了“小刚”名号。

1993年发行的第五张专辑《陪着我一直到世界的尽头》，他第一次尝试用了中国传统音乐元素，连MV的选景都是在西北的丝绸之路，之后他甚至决定去云南采风，想做出一张世界音乐的华语专辑。然而不如人意的专辑销量却给他带来了巨大的打击。

【宿敌张信哲的“阴影”】

流行音乐和唱片工业的最大分歧即在于此：音乐人想要的是纯粹的音乐，唱片公司想要的是市场。离开歌林后，周传雄在1995年和张信哲同时签约了百代EMI。周传雄的噩梦终于开始。

那时候的“小刚”无论是白净的人设形象、抒情的曲风还是亮丽的声线，甚至转型后的定位，都与张信哲“撞车”，活在阴影里的日子必然辛苦，而当他听到李宗盛专为张信哲打造的《爱如潮水》的时候，他知道，在这场和张信哲的“斗争”中，他彻底输了。

开始尝试向制作人方向转型的周传雄在1996年底发行了自己的第九张专辑《我的心太乱》，8、90年代台湾流行情歌风格，听感上却非常张雨生。同名主打歌应该也是他打开内地市场的第一首歌曲。在内地取得不错的销量，在台湾却反响平平。

正值香港艺人大举进入台湾分割市场的分水岭，几乎被唱片公司放弃的中生代歌手周传雄，最终决定转做幕后的唱片制作工作。“小刚”从此变成过去时，“周传雄”时代终于到来。

【炙手可热的制作人】

转做幕后的周传雄刚开始写歌却频频被退稿，被指责demo做得太简陋，以至于他从此之后成为全台湾做小样做得最好的音乐人，歌词、编曲、和声做得样样精细才会拿去给人听。

为台湾歌手张克帆制作转型专辑成功后，他收到了当时准备进军国语市场的陈慧琳和许志安的案子。为陈慧琳量身打造的《记事本》是一首曾经四处碰壁的作品。这首歌在台湾市场上大红大紫后，他又先后为那英、周华健、任贤齐等人做歌，还有非常有名的《薰衣草》里许绍洋的那首《花香》和《MVP情人》里5566的《我难过》。

在这个过程中，他接触了许多香港唱片公司的极其商业的作风，习惯于打磨作品的他也开始学着在最短的时间内拿出好的作品。至此，周传雄已坐稳他商业制作人的权威地位，唱片市场上再没有那个歌手小刚，只有业界炙手可热的唱片制作人周传雄。

【《黄昏》回归歌手周传雄】

谁能想到，这首真正让周传雄在内地大红大紫的单曲，竟是出自2000年索尼为他发行的创作合集《忘记 transfer》。那年索尼高层重组，这张专辑自然也就石沉大海。

第二年来内地为满文军制作专辑的周传雄在不经意间发现自己的专辑盗版竟在唱片店有售。这时候他才意识到，原来《黄昏》这首歌在内地早已红遍大江南北，甚至唱片店内能找到100多种盗版版本，据说仅安徽一地的盗版销量就达到500万张。这让一度想放弃唱歌的周传雄十分惊喜，他也终于再次鼓起勇气以歌手身份回归舞台。

回归歌手身份的周传雄在环球的发行的《男人·海洋》《星空下的传说》《快乐练习曲》《蓝色土耳其》几张专辑，不仅专辑水准居高不下，在当时HipHop和R&B大行其道的华语乐坛中杀出一条血路，颇为不易。

2004年的周传雄精心准备的新加坡复出演唱会上，他回顾了自己幕后写歌的这几年心路历程。他说过去别人让他写歌，只是因为他是小刚，而他重返乐坛，“希望大家不要再叫我小刚，我叫周传雄。”

他唱《黄昏》的时候说了很长一段话，向来发挥稳定从不车祸的他，在这首歌的时候第一次哽咽了。甚至在演唱会的后半段又重唱了一遍《黄昏》。这首歌对他来说真的很重要，没有它，就不会有他的重新复出。

“嘿，你有没有过梦想？或是说失去过梦想，我有过但也破灭过，从玩（乐）团的大专生，到小刚时期，到写歌制作，有一度……我以为我不会再出唱片了，直到有一天，在异乡的街头，我听到了一首自己的歌，这首歌在大街小巷不停地被播放着，因为这首歌，改变了我，因为这首歌，让我相信，只要坚持下去，哪怕在冰天雪地里也会开出美丽的花朵。”

【好久不见，永远的情歌教父】

2009年发行过《恋人创世纪》之后，周传雄开始逐渐淡出大众视野，2014年沉寂已久的他再次回来时，却已经是一副风吹就倒得瘦弱模样。他透露自己近两年因为胃部感染幽门螺旋杆菌，瘦了整整20公斤。

直到上周的《蒙面唱将猜猜猜》节目里，他穿着简单的T-shirt和外套，顶着五颜六色的头套，手揣在兜里，依然清瘦，缓缓地唱出专属于他自己声音的时候，我才意识到，我已经太久没看到他了（合唱《笨小孩》的时候居然还学伍佰哈哈哈）。也难怪巫启贤会希望大家故意猜错再给他留几首歌的时间，真的，好久不见，甚是想念。

我在《给你一张2007年的CD，听听十年前的故事》中说过，“只闻新人笑，哪闻旧人哭”这句话听上去很像是个伪命题，因为唱片工业是一个很残酷而且复杂的游戏，不单单靠实力说话。

互联网时代的到来，唱片时代几近崩塌，“听歌”这件事的门槛越低，“听好歌”这件事就越奢侈。随着歌曲版权意识的不断提升，唱作人的大规模涌现是流行音乐发展的必然方向，也无疑对流行音乐的发展起到了很大的推动作用，比如新生代的华晨宇、林宥嘉、邓紫棋还有最近很红的毛不易，他们的走红都是很好的例子。

当歌手只唱不写的“歌坛造星”时代已经逐渐成为历史，取而代之的将会是一个相对更加公平、公正、公开的音乐环境。音乐制作者不再继续是歌手的附庸（比如李荣浩、金志文、我写过的郭顶等等），更多的原创音乐人走到了台前，获得越来越多地认可和肯定，唱作人在流行乐坛的地位正在一步步攀升。这是属于像周传雄这样的唱作人，最好的时代。

最后，安利一首他去年发行的比较新的歌《今宵酒醒何处》，听完你会回来赞我的。

不做小刚，只是——唱作人周传雄，

好久不见。

参考：

（文中提到的歌林、飞碟、滚石、宝丽金、百代EMI、索尼、环球均为唱片公司名称）

《如何评价周传雄的唱功及创作能力？》

Neverdie MR 知乎答案

彼阁叶落 知乎答案

Singer-Songwriter 词条百度百科

《周传雄为什么歌红人不红，他是怎么被称为情歌教父的？？》 百度知道

戳左下角“阅读原文”，观看他的《全世界谁倾听你》。