张国荣输给这个「戏痴」,并不冤

张国荣的演技毋庸置疑。

可是与得奖没有缘分。

提名8次金像，5次金马。

却只凭《阿飞正传》拿过一个影帝。

得奖率仅为7.7%

而在历届提名上，被认为最冤的一次，是第17届金像奖上。

他和梁朝伟双双凭借《春光乍泄》入围最佳男主角。

鱼叔真想把这个奖掰成两份，分别送给他俩。

可是。

拿影帝的只有梁朝伟。

评审的理由是，张国荣是同性恋，只是演回自己，那个不需要演技。

其实。

一个角色愈贴近自己愈难演，因为要将自己暴露在观众面前，而那一定是表演。

所以香港影评人至今为他鸣不平。

相反，金马比金像懂张国荣。

同一年。

张国荣凭《春光乍泄》入围金马最佳男主角，而梁朝伟却连提名都没有。

遗憾的是。

这一次，他还是输了。

而且输给了一个曾给他跑龙套的人——

谢君豪。

这一次的结果更有戏剧性，却鲜少有影评人觉得不公平。

在获得影帝之前，谢君豪还只是一个电影届新人。

这是他第一次主演电影。

在此之前多为龙套。

并《大三元》和《金玉满堂》里给张国荣跑过两次龙套。

虽然演戏经验不多，但舞台经验颇为丰富。

他是香港话剧团的首席演员。

在拍电影前，谢君豪已经在话剧舞台上演了4年这个角色。

所以，张国荣输给他，并不冤。

这部电影是谢君豪的完美之作。

如果你看过，便知道什么叫「不疯魔，不成活」——

《南海十三郎》

「南海十三郎」是一个真实存在的人。

因为出生于南海县，家中排行十三，为此给自己取了这个艺名。

他是著名的粤剧编剧。

天赋异禀，却脾气古怪。

一生遭遇十分坎坷。

前半生辉煌，后半生凄凉。

而这部电影就是讲了南海十三郎的一生。

它好于97%的传记片。

影片通过一个说书人之口，将十三郎的一生娓娓道出。

南海十三郎被粤剧名伶薛觉先赏识，为他编写曲目。

二十岁时撰写《寒江钓雪》便一炮而红。

毫无疑问。

他是一个天才。

能够同时写三个剧本，就连记词的都没法跟上他的思路。

脑中的灵感源源不绝。

凡经由他编剧的戏，一经上演，便一票难求。

从此，「南海十三郎」的名字就成了一个金字招牌。

但他生性孤傲，放荡不羁。

站在高处的人，难免会孤独。

他一生不孤单的时候，有三次。

第一次是在家。

父亲虽然脾气暴躁，动不动就要教训十三郎。

但对他的宠爱，溢于言表。

父亲喜欢粤剧，这对他的成长造成了潜移默化的影响。

而父亲的十多个老婆非但没有八点档的勾心斗角，反倒意外的团结和睦。

尽管这很荒诞。

但一家子一起听戏，一起生活，已经让十三郎的心性高于常人。

第二次是和徒弟唐涤生的相遇。

十三郎才华出众，十分孤傲，所以得罪了不少同行。

比如隔壁的粤剧剧组。

还有跟不上他思路的抄书人。

但有一个人不仅能跟上他的思路，抄书速度极快，还能接得上他的词曲。

这个人就是唐涤生。

十三郎有些震惊，更多的却是欣喜。

他对这个徒弟表面上傲娇，实则用足了心思。

把他毕业所用，倾囊相送。

唐涤生是他是真正的知音。

而唐涤生的早死，成为了压垮十三郎最后对世界的希望。

第三次是和「贯穿本片的说书人」的相遇。

那还是几十年前。

当时的说书人，还只是个流浪街头的孩子。

十三郎随身携带的那张纸，明明只有一行“雪山白凤凰”字的白纸。

但在这个流浪孩子眼中，跟十三郎一样，看到一番奇妙的画面。

这不是皇帝的新衣，而是内心的接纳。

在小男孩面前，十三郎不疯也不傻。

而这个小男孩，日后也成为了一个编剧。

十三郎的一生辗转于香港、广东、上海等地，最后流浪终老。

那个被人捧在天上的南海十三郎跌至底层，成为了一个「疯子」

甚至数次被送进精神病院。

是什么原因让他如此凄凉？

是时事。

1937年，抗日战争爆发。

人民居无定所，戏院自然也就关闭了。

但十三郎没有逃到安全的地方，即使他完全可以这么做。

他选择去了部队，继续创作粤剧，替士兵加油鼓气。

结果。

他的粤剧第一次败给了以女人身体为噱头的表演。

显然肉弹们更加吸引男人。

十三郎看不惯这种伤风败俗，涣散军心的表演，为此打了另一个编剧。

这一架，让他在同行间的名声，变得更为恶劣。

也使他日后难在粤剧界立足，埋下了伏笔。

战争结束，传统粤剧江河日下。

鲜有剧组再找他编剧。

不少剧组都以猎奇为看点。

而他又不愿随波逐流，附和低俗。

更不愿意自己的作品被随意篡改。

此后，便再无创作。

历经疯癫，看透俗世，本欲在寺庙里过此一生。

却遇到前来替主人超渡的家仆，得知父亲在文革时被批斗致死。

估计也是因为这一情节，导致这部电影在内地并不流行。让很多人错过了这一佳作。

他最终被整个戏剧界视为「神经病」，流浪街头直到去世。

或者说。

这是早就可以预见的。

因为这是不堪的现实与十三郎不愿妥协的傲骨，相碰撞的结果。

能如此生动又哀怨的写出《南海十三郎》的人，是另一个天才编剧——

杜国威。

凭借《南海十三郎》获得了第17届香港电影金像奖最佳编剧。

他在编剧界是名牌。

当之无愧的香港顶级编剧。

具有时代记忆的《我和春天有个约会》，也是他的作品。

还和许多著名导演如许鞍华(《极度追踪》)、徐克(《刀马旦》、《上海之夜》)、陈可辛(《如果爱》)合作过。

一个编剧写另外一个编剧的故事的时候，最容易自我代入。

尤其他们都达到过人生的高峰；

也都曾陷入困境，都曾迷茫。

片尾，杜国威借说书人之口道出了内心想法。

这是“一个潦倒编剧在讲另一个潦倒编剧的故事。”

最后一行字幕“献给全港编剧共勉”。

更是道出了编剧们的辛酸。

影片中最意味深长的那句话：

“天才只有两条路，要么早死，要么疯了。”

让人唏嘘。

鱼叔的时间只走过了两个小时，却看完了十三郎从天才到疯子的一生。

恍若隔世。

好久没有一部电影，等到看完，才有了落泪的冲动。

当提起谢君豪，更多人想到的是《仙剑奇侠传》中李逍遥的师傅「酒剑仙」，鱼叔便觉一丝遗憾。

怎么不是南海十三郎呢？

豆瓣评分高达8.9，评价却不到1万人。

有人评价：

要不是后来知道那么多人因为这部片子爱上谢君豪，我还以为自己有病。

鱼叔颇有同感。

直到今天，谢君豪仍在话剧舞台演这个天才和疯子，整整23年了。

有道是：

心声泪影女儿香，燕归何处觅残塘。

红绡夜盗寒江雪，痴人正是十三郎。