决定在《乘风破浪的姐姐》个人初舞台上表演自己的作品《李扯火》后，李斯丹妮和制作人把这首歌改了十多个版本。半个多月内，做remix、设计动作、练习唱跳，她和制作人常常凌晨两三点在线上碰撞灵感，操心大到音乐架构、小到每个鼓点，“经常属于要失眠的状态，就还挺折磨人的。”节目开录前，她提前到长沙，找朋友的舞蹈排练室，一遍遍练，拍下自己的视频，寻找漏洞，再死磕。

一分半钟，这是30岁的李斯丹妮向所有观众介绍自己的机会窗口。她希望“把最好的专业技能”和“无限的惊喜”展现出来。还在《快乐女声》时期，她就是排练到最晚的选手之一。当年被淘汰后，她对着媒体承诺：要证明给大家看，“我是最棒的！”出道后，这些年上节目，她总是会细看自己舞台表现的不满意之处，加以调整改进。

“最早是一个工作机会，”对于一个将30位30岁以上成名女性艺人聚集在一起做女团的节目，李斯丹妮觉得挺新鲜，更重要的是，“像我们唱跳歌手，舞台其实蛮珍贵的。我没有想太多外界的看法，首先要自己认真做好工作，天天向上，就这样子。”她坦诚地说。她在自己的作品里几经筛选，定下《李扯火》。“李扯火”在四川方言里形容的是一个人不靠谱、不着调，“但是到最后还是能完成的那么一个状态，很多朋友说我就是这样。”

李斯丹妮在镜头外看着更加高瘦，五官干净，短发清爽，笑起来眼睛弯弯，很友好；但上了舞台，她像是一头灵活的野兽——着一身黑、梳背头、涂红唇，眼神时而凌厉时而调皮，“我不是上帝/没有那么多时间。”她轻盈地伏下身如猎豹，放下话筒，起身就是高高一脚，踢向对准她的镜头——“我只做我自己的boss。”这股霸气让人想起她第一张专辑的主打歌《Animal》里的宣言：“别留下遗憾 你要/放开走向食物链顶端Like animals”。

“最终这个舞台呈现，它是OK的。我觉得还不错。”她很坦荡。凭借着过硬的唱跳实力和亲和的性格，李斯丹妮迅速成为《浪姐》中高人气的“姐姐”之一。九月初，湖南台的演播大厅，她举起了成团的奖杯。

九年前，就是在湖南卫视，21岁的李斯丹妮正式成为一名艺人。在节目高强度的曝光结束后，适应热度的退却并找到自己的发展道路是每个选秀艺人必经的难题。随着时间流逝，选秀新人一波波涌起，“2011快乐女声”的标签对她助力有限。

李斯丹妮很早意识到，舞蹈是自己的生命。她也热爱音乐，从Trap、EDM，到Jazz、House和Funky，她希望并努力将她对音乐的审美注入自己的创造。这些年，她拍电影，参加综艺节目，但音乐和舞蹈是她一直没有放弃的事业重心。今年初接受采访时，李斯丹妮说前些年的经历对她而言都是内化为阅历的收获，“挫折和不好的事情，对我来说是特别好的成长经历。”

来到《浪姐》的舞台，她感觉是给自己交了一份准备很久的答卷。从《大碗宽面》到《管他什么音乐》《Gentlewoman》，再到《新物种》《情人》，“自己回头一看，还是成长蛮多的，毕竟9年也不是一个短数字了。我觉得比较欣慰的是，自己的赤子之心还是在的……就一直在坚持自己喜欢的音乐，一直在想让自己能够升级、能去克服很多的困难，我觉得我蛮感谢这9年的自己，也很感谢《浪姐》这个舞台。”

我问她，在这九年里有过动摇的时候吗？

她说，她喜欢的——不论是工作、爱好还是生活，一定会坚持。“如果在你的生活中，你找不到自己喜欢的点，我觉得这个人生活在世上是不是也太悲剧了？”她哈哈大笑，又接着回归严肃，“还是要让自己真的去热爱生活，热爱自己喜欢的事情，热爱自己喜欢的人，最终让自己变成自己喜欢的人，这是多么棒的一个状态！所以我一直没有放弃，就去努力。”

第五次公演后，伊能静发微博夸赞了队长李斯丹妮的担当：组员没法聚齐的时候，年纪小的李斯丹妮就让姐姐们打卡交作业。有一回，伊能静夜里三点多发了自己的练习视频，李斯丹妮秒回：太棒了！在那“充满爱的鼓励”后，伊能静又练习了一个多小时。每天，李斯丹妮在群里打鸡血，“让我们相信，我们是最好的！我们是最棒的！我们好好享受舞台！”伊能静写道。

几次公演现场浪花投票结果已经证明，观众偏爱效果燃炸的舞台。但这一次，李斯丹妮决定慢下来，“让观众好好专注在表演者身上。”而她的坚持被证明是对的：在成团夜那晚，由浪花投票，这个唯美性感的舞台获得了“最受欢迎公演舞台奖”。

来《浪姐》是李斯丹妮第一次成为团体的一份子。“我觉得特别好的一点是，我会找到一种责任感，慢慢地从小变成大。”她说，SOLO歌手的惯性需要在团体里磨合——一开始她带着SOLO的习惯，“有很多自己的范儿”：一公练习《大碗宽面》，她会不自觉地即兴加入一些小动作。其他组员就开玩笑：李哥，你又在加小动作。“你个人在舞台上必须要让自己出彩；但是在团体里，你不能永远只想自己，要多站在姐姐们的角度，去看、去想什么是我们在一起磨合到的最好的状态，不能太拔尖，不能太不一样。”

从第二次公演《管他什么音乐》开始，李斯丹妮就成了团队里的“小助教”。与李斯丹妮同组的演员张雨绮和王丽坤缺乏Rap经验。在练习室，她鼓励她们大声把歌词给说唱出来：“我说的不是自嗨的游戏！我不说废话请用心听！”

 “哇——！好帅！”李斯丹妮真诚地鼓励。

第四次公演后，舞台上只剩下了14位姐姐，将分成两个团与复活团PK，排名第一的团将全员晋级总决赛。李斯丹妮要带着组员完成《情人》和总决赛的舞台。“其实最开始是害怕的，”她认真地解释，队长并不是字面意义上的“leader，领导”，而是“要奉献，要有责任，要让这个团队能像一个人，在一起要有团魂的，让整个团队而不是让个人更好”。

准备《情人》期间，她的压力达到峰值。这是对她个人挑战最大的一个舞台。她将要和男舞者共舞，展现在她一如既往酷拽风以外“很女性、很媚的一面”。伴着“你轻轻一个吻/我疯狂体会/气氛开始升温/危险又迷人”的歌词，她要挽住男舞者的胳膊，接着身体后仰，腿抬高，虚倒在男舞者怀里。“他是欣赏我的，我是欣赏他的。他在那一刻就是我的Mr. Right，我是他的……白雪公主！”说完自己苦着脸大笑。

在李斯丹妮的统筹下，姐姐们各自发挥所长，进行分工：声乐舞蹈好的，带着其他姐姐练习专业，善于谋略的，就研究布阵战术；统筹能力强的，给大家安排从早到晚时间表，优化资源配置。“每个姐姐在练《情人》的时候真的是豁出去了！”她说，为了练钢管舞，不少人身上受伤，青一块紫一块，“有的皮都磨掉，只剩肉了，你知道吗？”直到正式演出前一天，大家还在不停地改动作、调队形。最终，大家把所有的难题都“磕下来了”。 

随着曝光度的增多，李斯丹妮发现自己的微博热门从#李斯丹妮 燃##李斯丹妮 酷#有趣地转向了#李斯丹妮 表情包#。

“我觉得是我蛮感谢这个节目让我看清楚了我的真正面目，”李斯丹妮发出爽朗的哈哈大笑声。在微博上，她甚至截了几张高糊的她哭泣的图，配上话题#李斯丹妮哭得太好笑了#。

她现在认真地接受了这个没有包袱的自己。以前不是这样：她几乎没看过自己在任何节目里舞台之外的动态。和好朋友看电影，每逢伤感的情节，她难过得忍不住哭，朋友们在一旁全都看着她“笑疯了”。“我说你们为什么笑？我真的很难过，我很认真地在哭。”朋友说，你哭的样子真的太搞笑了。她生气，哪搞笑了？“后面上了节目之后才发现，真的是很搞笑。”

公演当天，《情人》获得了现场浪花投票第一。“那一集把我笑死了，我自己哭得好搞笑！”镜头下，李斯丹妮耸肩佝偻着腰，哭得毫无形象；她复盘了那个场景，“我的天，望着天花板，抱着一包纸在那，我自己都觉得怎么可以这么逗，表情如此夸张，又是真情实感流露出来的夸张和抓马。”

现在她放弃了表情管理的努力。“做自己更real一点。”

9年前，李斯丹妮登上舞台，那时唱跳、Hip Hop还未走入大众，她的风格不被理解。应观众和市场的喜好和要求，她长发，浓妆，短裙，丝袜，扮演一个不是自己的艺人李斯丹妮。早年间，她也曾对艺人身份不适应，会想，如果自己没有参加选秀、被早早淘汰，会怎么样？她曾经的愿望是当一名老师。

2016年在《盖世英雄》，她让造型师把头发剪短，再剪短。她从性感风转型为更适合自己的干练帅气风格，逐渐找到了适合自己的定位。她偶尔会在微博发自己拍的Vlog：一次坐飞机遇上延误，她和朋友坐在候机厅啃玉米，抱怨食物卖得贵。她会拍自己剪头发的短视频， 剪了三小时，“看不出区别，哈哈哈，”她自我调侃，喝一口奶茶，顶着还没吹干打理的头发对着手机前置摄像头，摇摇晃晃。

两年前，《李扯火》里她唱：“话没斟酌 别怪我 最重要的是快乐/不猜测 想开了 这就是我要的生活。”

今年初，她自己作词作曲的新歌《走丢》里又唱：“回到简单纯真去生活。”

毫无疑问，李斯丹妮变得更加轻盈了。李斯丹妮也依旧是李斯丹妮。