第一步：能一边听歌曲一边在钢琴上找出歌曲的旋律，或内心已经知道歌曲的旋律，然后也能在钢琴上找出相对应的旋律。（第一步有些人做不到也不要紧，如果你能直接将旋律转化成C调上弹出来也行，配上C调相对应的和弦也可以，只不过不是原调罢了）

第二步：能按首调唱名法唱出歌曲旋律中的 “DoRe Mi Fa Sol La Si”，并转化成C调演奏出来。例如歌曲《月亮代表我的心》（齐秦版）是G调，按照首调唱名法就是唱“Sol  Do ,Mi  Sol, Do  Si, Mi Sol ” 然后将其换成C调弹出来。一般来说初学者需要将所有歌曲的旋律转化成C调来练习，这样才能找出共性，以便更好理解和弦的级数。（当然很多人乐感很好，不需要唱出DORE MI FA SOL LA SI，也能将歌曲换成C调弹出来。

第三步：找出这首歌曲的和弦级数走向。例如歌曲《童话》（光良）主歌部分的和弦走向是“1级→6级→4级→5级），能快速分析出和弦级数走向是学习即兴伴奏中最难的。

第四步：将和弦拆成正确的伴奏型。注意！钢琴独奏和钢琴弹唱的伴奏型是不一样的，钢琴独奏一般只是左手弹分解伴奏，右手弹旋律。而钢琴弹唱一般是左手弹和弦的根音，右手弹和弦（或和弦的转位），弹唱的双手合出的音响一般只有和弦效果，没有歌曲的旋律。

第五步：练熟C调后，再练熟其他调上的和弦级数走向和音阶。这时你可以脱离C调了。

第一个步骤是最为基本的，很多乐感好的人不需要学习便具备了这个能力，这样的人学习即兴伴奏是很快的。而如果觉得第一个步骤就非常难的人，你需要多听歌曲，多唱歌。可以让别人在钢琴上任意弹一个音，你闭眼听然后找出这个音。也就是“练耳”。

第二个步骤稍微简单一些，如果你觉得难，你需要在网络上找出这首歌的简谱，然后一边听着原唱，一边跟着旋律唱简谱，唱久了你就有首调唱名法的概念了。以后转成C调就不难。

第三个步骤最难，你需要学习的东西如下：（注意下面全是以C调举例）

学习“1级（C）、2级（Dm）、3级（Em）、4级（F）、5级（G）、6级（Am）”

1、 要了解这些和弦级数的功能与用法（例如“2级（Dm）”这个和弦一般是大调歌曲中都是下属功能的替代品，它在简易歌曲中后面多半会接“5级（G）”）

2、 要知道仅仅只使用这些和弦级数玩转歌曲的，一般都会是年代较老的歌、或现代歌曲中听起来比较简单的歌曲（如《荷塘月色》）

3、 要知道一些好听的歌曲、市场最卖座的歌曲都喜欢用哪些级数走向（ 例如：1→6m→4→5；1→3m→4→5；1→5→6m→4；4→5→3m→6m，卡农低音下行等），而且要记住这些走向整体感觉，找出它们在听觉上的差别性，并牢牢记住。自己练习的最佳方法就是找3首以上有着共同和弦走向的歌曲，反复弹上几十遍。

4、要知道即兴伴奏不是扒谱，有时候伴奏为了求快，我们可以用一种差不多的走向来代替原本可能复杂的走向，除非你玩得公式多了，你自己能一个不少得弹出来。例如《大约在冬季》（齐秦）主歌部分（歌词从轻轻的……为我哭泣）听起来有11个和弦，但是其实完全可以用8个和弦完成。

5、 要学习一些作曲有关理论。例如：歌曲曲式结构（主歌、桥段、副歌、副歌补充等等）；要知道段落中用半终止式结束或终止式结束都是什么效果；要能听出调式交替的效果，并知道常用手法。调式交替指的是：两个不同的调式有机结合在一起，很难分清主音谁占优势，只有到最后的时候落音使主音变得更明显。例如《容易受伤的女人》（王菲）主歌部分的级数走向是1→3→6→3→2→6→4→5，其中红色的走向就是小调临时客串，把他理解为小三和弦代替原本的大三和弦更为合适。

6、 学习旋律中的和弦音与和弦外音的辨别方法，辅助自己找出正确的和弦。有些时候我们在即兴伴奏中很难凭借色彩来判断出这个和弦，这时需要借助和弦音与和弦外音的辨别方法来确立正确的和弦。例如：在主歌最后一个和弦唱到“Re”这个音时，和弦很有可能是5级（只是可能而已）。

7、 做一些练耳练习。能辨别这个和弦是小三和弦还是大三和弦。这样的好处是：当歌曲一开始出现前后两个不同的大三和弦时，你基本可以确认这是 C→F 或C→G。能听辨出乐曲中的“Bass”音，这里的“Bass”不是指乐器贝斯，而是指最低音。用最低音可以辅助我们快速找出和弦。

8、学习一些转位和弦的作用和常见位置。例如“G/B” 这个和弦一般出现在C与Am的中间，作为过渡性的连接和弦。

1、 学习更多的变化和弦及它们的功能与用法：　①    增加一个音的变化和弦：大七（Xmaj7）、小七（Xm7）、属七（X7）、加九（Xadd9）、半减七（Xm7b5）　②    替换一个音的变化和弦（Xsus4）（Xsus2）　③    连接性更紧密的和弦4/5、5/4　              

2、  学习更多的代理和弦（离调和弦）及他们的常见用法：“大3级（E）、小4级（Fm）、大6级（A）、小5级（Gm）、降7级（bB）、7级半减七（Bm7-5）等。例如降7级常出现在终止式的时候，用来替代5级前面的下属和弦。变成“降7级→5级”。例如王力宏的《唯一》、欧得洋《孤单北半球》。

3、 大量演奏带有代理和弦和没有代理和弦的曲子，然后用听觉能感知出歌曲中那些有代理和弦的地方，虽然你不知道是什么，但是你必须能感应出来。然后根据前后和弦来进行判断。

4、独立分析歌曲和弦，并尝试自己创作。

第四个步骤（将和弦拆成想要的伴奏型）也较难。

1、需要学习独奏的各种的伴奏音型，还要根据歌曲风格来判断，要知道尽量使用加音的变化和弦（就是尽量用Xadd9替换X，这同样也是取决于歌曲风格，有些歌曲不太能替换）

2、要尽量避免平行八度。

3、学习弹唱的各种伴奏音型，了解弹唱伴奏的最佳伴奏音域。（男女声不同）

4、掌握一点点VOICING（和声最佳音响排列）

5、要知道弹唱伴奏型的一些加花方法。以及各种律动的节奏型与情绪的关系。

6、弹奏独奏时尽量避免失真（缺少泛音）的音区。

第五个步骤最耗时间和记忆力。

1、狂练12个调的音阶与短琶音。

2、狂练每个调中的级数和弦(包括代理和弦与变化和弦)。

3、狂练每个调中常见的级数走向（例如把1级→4级→5级→1级在所有调上弹出）。

4、把经典歌曲在12调上再现一遍（包括独奏形式和弹唱形式），（例如把我的歌声里改编成 12个调的独奏版和弹唱版，在改编的同时记得避免失真音区。并要兼顾旋律与伴奏的关系。