在《这！就是原创》中
徐良凭借中国风歌曲《劫》，强势进入前十，获得直通晋级权。
而我的思绪早已脱离节目，回到曾经“QQ音乐三巨头”的青春时光。
连闺蜜在一旁都忍不住惊呼：“徐良怎么还会来参加比赛？”
是啊，在如今有影视剧依托，综艺节目加持，甚至口水歌泛滥的时代，
当年红遍大街小巷的网络歌曲，从《玫瑰花的葬礼》、《三国杀》到《客官，不可以》等等等等，每一首都称得上是金曲了。
所以很多人看到徐良参赛的消息时，都表示非常惊讶，作为青春期甚至是童年的记忆，如今他应该会以“导师”的身份出现。
而这样的认知，也导致了大众对于许嵩、汪苏泷与徐良三人的极大争议。
要么是三巨头没落了，那些曾经狂热过的小年轻，长大后开始鄙夷那个年月，不承认喜欢过或者听过他们，急着撇清关系，以此来证明成熟的自己；
要么是三人发展为何如此悬殊，急于宣泄自己的优越感。
可是，终其一生，他们只是在过他们的生活，我们也一直在做我们罢了！
正如徐良在节目中说：“写歌十年，我没有一副天籁般的嗓子，只有一份厚脸皮的坚持。”
而这种“不忘初心，方得始终”的人生态度，才最难能可贵。
作为许嵩的死忠粉，他的才华，他的魅力，我相信了解过的人，都无力抗拒。
可见许嵩：怼天怼地怼万物，这样的许怼怼，你还在听吗？
既然此文以三人为线，那就说一说除了共有的“坚持自我”外，三人的区别吧。
比起汪苏泷与徐良的曲子，许嵩最具特色的是他深厚的文化底蕴，他的字词极具内涵，内容包罗万象。
寒江陪烟火，月伴星如昨，可你怎么独留我一个人过
只盼归田卸甲，还能捧回你沏的茶；
入鞘还家，你莞尔沏来春涧春茶。
江山如画又怎能比拟，你送我的风景，我今生何求 惟你！
……
我的黑框眼镜在Assad湖边走火，风马牛齐聚，你被带走时，我亲吻了你下颌的伤疤。——4.15叙利亚炸弹袭击事件
我想你已经化成天使，张开双翅，是笑着离开的。这短暂的旅程，是温暖缤纷。——悼念汶川地震中去世的孩子
如果能够多一点点微笑，快乐也会多一点点围绕，不要等到全球变冷，才觉不妙。——致小悦悦，气温变暖，人心却在变冷
……
有些画作是在天牢里完成的，束手束脚，循规蹈矩，自甘堕落；
有些诗词是电脑软件生成的，意识流到让人意识流产，还感觉飘飘然；
有些歌曲是几十分钟赶完的，没有任何细节值得一品，通告很忙的；
有些新剧，让我怀疑我也能干导演了，剧情从头到尾坚持乏味，爆款明星确保出戏。这些玩意虽然卖座，散德行。
……
夏虫不可语冰，不仁的生存场域，“歇着吧”是我送你的药剂。——早睡身体好
秋千细腰女，摇曳逐风斜。躺在风尚的洪流里，躺在理性的缺席里，躺在各种社交网络，表演和被赞的死循环里。幻胖的女孩，需要好好地吃饭。——比起身材，自信才是女人的代名词
掌柜的小破酒馆被人拆了东墙 后来，有人看见他冒雪背着行囊暗夜离开，丢下老，丢下少，他是否也曾无奈，一去若回来，老家的酒馆还在不在？——强拆
卖红薯的姑娘想在学堂门前摆摊，那不可以没钱，也不可以不赔笑脸；
一群高贵气质的差人在处罚违章动物，她一身尘土，在街角迷了路，缄默的泪，汇成这方土地的湖。——城管
一月，当半数生命终结，付钱 付到忏悔的境界，蜕变 洒下了一滩碎片。
被放任的夜，被放任的苟且，都怪它怂恿了拉链——色情对青少年的危害
有些人一吃饭就很喜欢敬酒，三杯酒下肚就能够唤你朋友。
半醉不醉后他说出一个请求，就是 哈啊嗯缓缓开口。——中国酒桌文化
家国大好河山，不必崇洋媚外，好地方一生都看不完。
河山大好出去走走，碧海蓝天吹吹风，别窝在家当懒虫——世界那么大，一定要出去看一看
最惨的事，不是忘不了悲伤的回忆，而是那些悲伤的，却已经开始记不起。
他们说的爱，如果有我就为它平反，江上两条红船，寒风斜雨中你摇摆。
……
前期，许嵩靠作品《玫瑰花的葬礼》、《城府》等收获了一定的名气与粉丝。
而后，他开创了“许嵩现象”：只要有许嵩的地方，就有江湖。《雅俗共赏》在网易云音乐上线时，仅仅20天时间，评论已破32万条。
（往右划）
如今，他俨然从文艺少年到文艺青年，在向老艺术家靠拢，他用自己渊博的学识，丰富的内涵一手打造了属于自己的音乐帝国，坚不可摧。
与许嵩的埋头创作，无意融入娱乐圈相比，汪苏泷则活跃在各大荧幕上。
《快乐大本营》《天天向上》《吐槽大会》《金曲捞》《中国新声代》《火星情报局》《火星研究院》《蒙面唱将猜猜猜》《无限歌谣季》……他凭借自己的情商和唱作实力，在节目中均有不俗的表现。
他在明星的这条路上，并未放弃自己的音乐梦。
与徐良为电影《快把我哥带走》创作
主题曲《写给妹妹的歌》
…他的作品也深受众人喜爱，更是多次被参赛选手青睐，重新演绎。
——国风美少年 《年轮》
——国风美少年 《三国杀》
——国风美少年 《桃花扇》
——国风美少年 《站台》
——青春有你《一笑倾城》
从青葱岁月，到影视金曲，
邻家哥哥般阳光正能量的汪苏泷一直在坚持自己的梦想。
曾经说过“苏音唯美，爱泷不悔”的你，还在吗？
确实，与许嵩的艺术成就，汪苏泷的流量相比，徐良稍显稚嫩了些。
说实话，《花魁》完全是奔着李玉刚老师与徐良的名号去听的，曲子是不错，可是细读词部分，还是会难以接受，哪怕知道这就是需要反差去对比，放荡不羁的谦谦君子，俗与雅的强烈冲突。
听了几遍李玉刚老师后，还是把它从歌单中删除了。
徐良说：他们都长大了，我还没长大。
突然觉得好悲凉，却又很励志。
悲凉之处在于，硬实力上没太见长，特色并不凸显，导致观众没有记忆点，难以大火。
而这种悲凉，是我能够切身体会到的。
去年开始做公众号的时候，看着自己写出来的文章，觉得有点幼稚，有种“十年前我就已经写过”的感觉。突然意识到，这十年间我的书好像都白看了，没有任何长进：千篇一律的主题——内容——结尾。
框架是没有问题，可是最重要的内容太过空洞，没有故事能够立据，能支撑我的观点。
引经据典，是我的弱项，也是我要攻克的地方。
现在我又重拾笔与本，及时做好读书笔记，好的句子，好的故事。
开始看新闻，更了解生活，并加以总结归类。
我给自己的目标是：侃侃而谈，众皆悦服！
而这，恰恰就是“没长大”的励志之处。
徐良从2008年开始写歌，十年间，创作了六张专辑。
每一篇，每一首，都是他独特的创意。
我们都以为他是在我们青春时唱着《客官不可以》《犯贱》《坏女孩》《红装》《和平分手》《无颜女》《在回忆中死去》的不良少年
只有他自己知道，他只是一个原创歌手。
正如他在《考虑到可能再也见不到你》里面写道：考虑到可能再也见不到你，我也有胆量写在这里。
“考虑到再也见不到你，我会把我所有的收获都写进音乐里，用所有的热情做更好的音乐，然后唱给你们听！”
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