本文转自:上海市莘庄工业区
大家说是由国家对外文化交流研究基地和中共闵行区委宣传部主办、上海国际文化学会、俞丽拿小提琴艺术基金、上海市莘庄工业区共同承办的沪上高端文化论坛。
歌剧,被称为“音乐皇冠上的明珠”。然而,不少人感到歌剧过于阳春白雪而有些望而却步。
歌剧究竟是门什么样的艺术?6月28日下午,有“中国夜莺”美誉的著名抒情花腔女高音歌唱家黄英带大家近距离感受歌剧魅力。
“中国夜莺”黄英
早在1995年,黄英就在一部根据普契尼歌剧《蝴蝶夫人》改编的同名电影中扮演蝴蝶夫人。当时有来自全球各地的200多位歌唱家竞争主角,黄英脱颖而出。
此后,黄英在中国歌剧《牡丹亭》饰演杜丽娘一角,她“丝绸般的音色”震撼了世界,世界记住了这个来自中国的艺术形象,也记住了黄英。她被誉为“中国的夜莺”,与许多世界知名的歌剧院都有合作,曾在伦敦、巴黎、加利福尼亚等世界各地进行巡演。
国际音乐权威人士称黄英的演唱极富内涵,音色柔和甜美,花腔技巧灵活,演唱充满激情,堪称中国音乐界最杰出歌唱家之一。
活动开始前,黄英带着大家一同为在浦北路持刀伤人案中遇难的孩子们静默一分钟……
“人心如果有文化和艺术的浸润
或许我们离爱与真善美就能更近些。”
现场,上海广播电视台主持人夏磊带着大家一同向黄英十问歌剧,揭开歌剧神秘的面纱。
1、歌剧和音乐剧有什么区别?
黄英:歌剧不用话筒,演唱者需要用声音把能容纳一两千人的歌剧院“填满”,让听众们都听得清楚,这对技巧有很高的要求。
2、歌剧有哪些永恒的主题?
黄英:爱情、死亡、妒忌、鲜血,还有灵魂。台上一分钟,台下十年功,想要把握好一部歌剧的主题需要翻阅大量材料、需要进入另一种文化世界、需要在发音上下苦功。
3、男、女高音各分为哪几种?
黄英:男高音分为抒情男高音、轻型抒情男高音、大号抒情男高音、戏剧男高音;女高音分为抒情女高音、花腔女高音、抒情花腔女高音、戏剧女高音。但随着年龄和表演风格的变化,一个歌唱家的定位类型是可以转变的。
4、有哪些不能不知的歌剧作曲家?
黄英:巴赫、亨德尔、莫扎特、罗西尼、贝里尼、唐尼采蒂、威尔第、瓦格纳、普契尼等等。其中我最欣赏的作曲家是巴赫。
5、什么是咏叹调?
黄英:其实就是一首歌,但因为特别浓缩角色性格或者故事剧情而在歌剧中单独成段。
6、听一场歌剧前要做哪些准备工作?
黄英:着装要得体,此外要预先花些精力了解下相关背景,比如作曲家、主演、剧情等等。
7、入门歌剧和咏叹调有哪些?
黄英:《我亲爱的爸爸》、《晴朗的一天》、《今夜无人入眠》等等,相当多优秀作品都可以带领大家步入歌剧的殿堂。
8、中国有优秀的歌剧作品吗?
黄英:中国其实有不少优秀的歌剧作品,我印象最深的是《江姐》,此外还有《一江春水》、《白蛇传》等等,希望更多中国的作品能够传世。
9、您认为史上最伟大的歌剧名伶是谁?
黄英:玛利亚·卡拉斯。她的名作《为艺术为爱情》是在用生命歌唱。
著名女高音歌唱家玛丽亚·卡拉斯
10、诞生在400多年前的歌剧在当今社会还有存在意义吗?
黄英:艺术是生生不息的,我也希望歌剧能够生生不息。在中国,我看到了年轻一代对歌剧艺术的兴趣,我看到了不少好苗子,在他们身上,我感受到了歌剧传承的价值。
活动中,黄英不仅为听众仔细讲解歌剧词句,还现场一展歌喉。
活动尾声,在场所有聆听者起立,在“大家”黄英的传授下,共同学习歌剧发声技巧,现场如同一堂生动有趣的声乐课,为园区的音乐爱好者们打开了一扇歌剧世界的窗口。
黄英现场为小朋友教学
不少听众感到意犹未尽,向黄英提出了自己的问题:
听众
您从几岁开始演唱歌剧?
黄英:我的音乐启蒙时间很早,很小的时间就接触到了歌剧,在14岁时就曾担任过主唱。
听众
您考虑过跨界表演吗?
黄英:跨界表演能够带来非常不一样的体验。一直以来,我希望能够和不同门类的艺术家合作,拓展自己的视野。
主持人夏磊也就歌剧的未来发展向主办方之一国家对外文化交流研究基地主任陈圣来提出自己的疑问:“您认为歌剧的票价今后会变得更亲民吗?”
陈圣来:歌剧的亲民化需要社会各界多方的进一步支持。歌剧的排演成本高、票价贵,这并非剧院一方能独力解决的问题,德国是个歌剧大国,全国有8%的人有听歌剧的习惯,然而即使如此,德国剧院排演的歌剧也只有三成左右能回本。我希望各级政府、剧院、演员、群众能共同发力,推动歌剧的普及。