有听觉 有视觉 有感觉
等待你的关注
主编:Szpilman|ID:TMRIDDLE
转载请在后台输入授权
不知道你有没有这样的时候,让燥热而聒噪的生活一点一点蒸发着耐心,期待的目光炙热的烘烤着,多少回又劝自己放弃一开始的坚持,一了百了,然而又不甘心就此放下未来。表面没有波澜,心头却风口浪尖,将自己推往悬崖边处。乞求生活施舍更多,而生活的滚滚巨轮转动不息,隆隆巨响早已淹没了无助的呐喊,唯有独自在生活中翻转腾挪,挣得一点不被推下悬崖的空隙。
难免想要一了百了,让所有希望和烦恼陪葬一了百了。
可能你还没有放弃坚持,大风大浪都挺了过来,恰是偶然出现的小烦恼,滑落的盘子摔碎在地,松开的鞋带绊了一跤,养了很久的花朵忽然死去,却成了压倒骆驼的最后一颗稻草。四下无人,嚎啕大哭。
就在你真的决定一了百了的时候,忽然一缕阳光,透过乌云,透过树叶,透过窗纱,投到你的面庞,竟然扫去了所有阴霾。
那么我想这一首歌曲,可能会是生活中的这一缕阳光。
这首由日本摇滚乐队amazarashi主唱秋田弘创造,中岛美嘉演唱的《曾经我也想过一了百了》在三年前一个不知名的下午深深击中我的心。今天,我来把这首歌和背后的故事介绍给你。
滑动下方区域
查看完整歌词
▼
曾经我也想过一了百了
是因为黑尾鸥在码头悲鸣
随着波浪随意的漂浮消失
把过去叼走飞远而去吧
曾经我也想过一了百了
是因为生日时杏花盛开
在阳光散下树梢间 就这样睡着
昆虫的残骸是否也会变为尘土呢
薄荷糖 渔港的灯塔
生锈的拱桥 废弃的自行车
站在木造车站的火炉前
心中却没有想要往哪去
今天就跟昨天一样
如果明天想要有所改变
现在就必须有所行动
我知道 我都知道 可是啊
曾经我也想过一了百了
是因为心中空了一块
感觉不满足而哭泣的原因
一定是因为心中渴望着丰富充实啊
曾经我也想过一了百了
是因为鞋子的鞋带松了
不太会把东西绑在一起
与人之间的羁绊也亦是如此
曾经我也想过一了百了
是因为少年找到了我
在床上下跪道歉
必须对着当时的我道歉
电脑荧幕的微光
楼上房间的声音
内线电话的铃声
捣住耳朵在鸟笼中的少年
与看不见的敌人战斗着
在这窄小房间中的堂吉诃德
反正最后目标一定是丑陋的啊
曾经我也想过一了百了
是因为被冷言冷语所伤
为了想要被爱而哭泣
是因为了解人的温暖
曾经我也想过一了百了
是因为是灿烂的微笑
整个脑中只想着一了百了
一定是对于活着这件事太过认真了
曾经我也想过一了百了
是因为还没遇见到你
像你这样的人存在这世界上
让我稍微的对于这世界感到喜欢
像你这样的人存在这世界上
让我稍微的对这世界有了期待
这首歌曲中有诸多的意象,影射生活中的烦恼。
叼走过去的黑尾鸥- 失败的过往
昆虫的残骸 - 受伤的躯壳
不太会绑鞋带- 不懂面对人世羁绊
薄荷糖 - 童年时光
渔港的灯塔 - 故乡
生锈的拱桥、废弃的自行车 - 回忆
在床上下跪道歉的少年 - 犯错的爱人
窄小房间中的堂吉诃德- 受困的理想
为什么这首带着诸多阴暗意象的歌曲可以引起内心的共鸣?创作人秋田弘是这样解读这首歌的歌词涵义的:
「为了描写浓烈的希望,必须先描写深层的黑暗。」
中岛美嘉的演唱一定程度升华了这首歌曲的高度,这是歌者和词者灵魂交流,没有经历的人是绝不可能唱出如此的撕心裂肺,可以说中岛美嘉遇到了这首歌,也可以说是这首歌遇到了中岛美嘉,可能你没有听说过中岛美嘉,但是你不可能没有听过这一首《雪之华》,至今已有多版翻唱。
1.韩雪《飘雪》
2.朴孝信 《雪之花》
3.徐英恩 《雪之花》
4. 1983 《对不起 我爱你》
5.蔡淳佳 《对不起我爱你》
6.泳儿 《花无雪》
7.Hayley Westenra《雪之华》
她与滨崎步,仓木麻衣并称为日本三大歌姬,但是她现如今的人气却远不如前两位,原因是在中途她的事业一度停滞。
中岛美嘉1983年出生于日本鹿儿岛,双鱼座,A型血。2001年,以主演日剧《新宿伤痕恋歌》并演唱主题曲《STARS》出道,出道单曲首登公信榜就挤进前三;第二年8月28日,第一张专辑《TRUE》发行,首周拿下公信榜专辑冠军。
2003年,年仅20岁的中岛美嘉迎来事业的第一个高峰:11月发行的第二张专辑《LOVE》在首周拿到公信榜第一位后,第二周成功蝉联,总销量累计超过150万张,还成为韩国首张突破五万张的日文专辑。收录在其中的抒情单曲《雪の华》是中岛美嘉的代表作之一,从下面这张翻唱列表中就能看出它有多受欢迎。
事业的第二个高峰也没有让中岛美嘉等待太久。2005年,由她参演的漫改电影《NANA》夺得日本当年国产影片票房冠军。以片中角色NANA名义发行的电影主题曲 《GLAMOROUS SKY》获得公信榜单曲双周冠军,她自己也收获第29回日本电影金像奖优秀女主演与最佳新人赏。
2010年,出道十年的中岛美嘉发行了她的第6张专辑《STAR》,同年10月30日,她宣布自己因咽鼓管开放症暂停一切音乐活动。在她的大阪演唱会上,中岛美嘉向观众致歉:“由于自己的管理不足,给大家带来了麻烦,非常抱歉。我正在专心接受治疗,为了早一点在大家面前唱歌,我一直在努力。”之后的5分钟里,她什么话也没有讲,在台上痛哭不止。
宣布停止音乐活动时,中岛美嘉已经和咽鼓管开放症对抗了两年。耳疾不仅影响到发声,也让她在演唱时听不清自己的声音(脑补一下飞机下降时耳朵的那种感觉)。“因为听不到自己的声音,我胡乱的使用嗓子,渐渐地,我发现自己发不出声音来了。”
对于一名歌手,听不清是一种淹没万物的缓慢的无力感,而唱不出则是真正致命的沉痛一击。一路走来始终认真对待唱歌这件事的中岛美嘉,竟然同时感受到两重灭顶的绝望。
她当即选择离开日本前往纽约。在后来的访谈中,中岛美嘉回忆自己在纽约的生活:每天坐在公园的长椅上,不知前路为何,也无心眺望风景,每天哭,每天练习发声,“那个时候很难熬。”
在节目【another sky】中曾说过:
自己在经历了失聪到失声以后,不敢对别人诉说,却被别人责备自己是“不努力”的歌手,所以从日本来到了纽约接受治疗,抱着想要努力唱歌的希望而来,但结果是……非常遗憾。 不断接受治疗,就连信任的医生都告诉自己……无法治愈。
也曾萌生过放弃当歌手的想法,当时所有人都说要不就以“无限期休息”为由就此隐退把,当时每天都在哭,完全无心欣赏纽约的风景。虽然现在是笑着说这段经历,但是当时的生活真的非常迷茫。
但我还是选择坚持治疗,后来发现,这条路没有选错。
从前对自己唱歌就什么信心,但是转念一想,我还可以给大家带来自信,与其责备自己不能唱得很完美,不如尽力表达自己所想的。
不曾放弃:《我曾想过一了百了》好似中岛美嘉心声。
经过半年的治疗与调整,2011年4月中岛美嘉携单曲《Dear》复出,细心的歌迷发现,与患病前相比,歌曲中感情的表达柔和不少。复出之后的演艺道路跌跌撞撞,伴随着状态的起伏与媒体的质疑,有过崩盘与挣扎,也有歌迷无条件的支持。
2013年8月28日,这是她发行第一张专辑的日子,中岛美嘉推出了新曲《僕が死のうと思ったのは》。单曲的介绍是这样的:看似若无其事的生活之中潜藏着忧愁与悲哀,但即便如此,这个世界依然值得期待,那是因为想与所爱之人同行。
秋田弘的创作加上中岛美嘉的演绎,该单曲一发售就稳稳击中人们心中最柔软的地方,人们在歌声中痛哭,也在歌声中治愈。
对于中岛美嘉的歌迷,里面每一句歌词都像是歌手的内心观照。从歌姬到表现者,中岛美嘉依然不太稳定的声音里有太多想要表达的意义,对没有放弃唱歌的自己,对没有放弃她的歌迷,也对和她同样经历过万念俱灰的听众。而这些,大家全部接受到了。
在2015演唱会上,中岛美嘉在演唱《僕が死のうと思ったのは》前说了下面这段话:
“说实话,其实我最初收到这首歌时非常惊讶,但听到最后我泪流不止。感觉自己坚硬的心,一下就柔和了起来,这是一首代表了我的心声的歌曲。在座的各位,一定也有过低迷苦闷的时候,也曾想过‘为何世事不尽如意’‘为何没有人来帮我’。请放心,我会唱出你的心声。”
@Copyright
Szpilman主编作品|尽情分享朋友圈|转载请联系授权
喜欢就点赞 分享朋友圈 也是一种赞赏
Love start from sharing