精选巴黎时装周最佳男装系列。

Craig Green

      通常，Craig Green T台秀将最好的作品留在最后，但重头戏之前的作品同样给人留下深刻印象。Craig Green的系列别具一格，他逐渐地推出更简约的单品，如丹宁牛仔裤或平纹针织，赋予其考究而独特的细节和图案。他对纹理、细节和色彩的拿捏恰到好处。

Alex Mullins

       Alex Mullins以左右脑不同的功能为灵感。他的作品采用一系列扎染、醒目拼接条纹或灰调色泽，配以破碎陶器作为装饰或印有破碎陶器的图案。优雅西装完美搭配不拘一格的街头风单品，形成绝妙视觉效果。

Daniel W Fletcher

       自从其首个“英国脱欧”系列占据头条并获得时尚界关注之后，这位英国设计师进一步打磨自己的技能。本季，他参考80年代。紧凑的轮廓以时尚都市潮人和身穿运动套装的叛逆者为灵感。在动荡时代，他选择改造经典单品，诠释自己对未来的畅想。

Charles Jeffrey Loverboy

      这位苏格兰设计师探索其祖国表达愤怒的方法，借助T台宣泄情绪。绘画性泼溅印花丹宁单品结合破损的诗意衬衫。Charles打造裁缝单品，使用全新的Loverboy苏格兰方格及更柔和的面料。军装和泰迪男孩启发考究款型。

Liam Hodges

       Liam Hodges致力于打造“适合舞池、公园和酒吧的服装”，表达快乐主义。丹宁经过手工喷涂，羊毛西装面料带有漂白条纹。身着运动装的顽皮少年成为灵感来源。受David Byrne风格启发的西装采用摇滚条纹、格纹和Mr Blobby式的镶嵌针织，诠释千禧年之前的叛逆文化。

John Lawrence Sullivan

     《黑客帝国》中身着皮革服装的邪恶人物契合John Lawrence Sullivan作品的“变态杀手”格调，其作品参考《双峰》和《出租车司机》。暗黑风格的套装把玩纹理，从皮革到针织，而午夜紫色调则营造孤独寂寞的氛围。皮革配饰、银色金属配件和牛仔靴透出硬朗、恋物的美国西部气息。

Astrid Andersen

      该系列可谓Astrid的标志性作品，其特有的运动装风格运用于美国西部造型中。Andersen将舒适休闲装提升至更高境界。多色菱形花纹针织Polo衫采用光泽格纹梭织面料，而标志性的色块设计则呈现在舒适的拼接单品上。美国中西部购物中心风格从未被诠释得如此完美；优雅而另类。

Christopher Raeburn

      这场以海洋为核心的T台秀反映该设计师的“重构”理念，翻新浸水保温服和英国空军直升飞机开关手的工装裤。防风雨的结构采用醒目的线缝细节、防水拉链和援救口哨，运用于外套和长裤。Christopher Raeburn翻新带图案的俄罗斯和丹麦海军毛毯，彰显创意才华。

Tourne de Transmission

      在伦敦布鲁姆斯伯里的一座教堂中，戏剧感十足的模特巍巍走来，单品反映出人类对探险的痴迷。以Leah Gordon的书作《Kanaval》为灵感，海地南部狂欢者启发面料、细节和造型，以及量感夹克和西装。蕾丝为男性化的西装面料和乐活的柔和粉红色格纹赋予女性化格调。

Qasimi

      Qasimi的T台秀刻画“现代流浪者”，其灵感源自全球文化对格纹的应用，而格纹在不同社会中有着不同含义。该T台秀主打量感版型、舒适奢华风及运动格调。蓝色大型条格用于各款型，而马德拉斯格纹单品则采用褪色而浓郁的秋季配色。

品牌关注

       这些设计师顺应主流趋势，同时坚持自己的风格，重塑经典理念、造型、面料和轮廓，营造现代格调。这一常见方法令这些系列更有趣，既讨喜又实穿。Stefan Cooke、Han Xu和Hanni Yang在Man展会和伦敦时装学院举行了T台秀。