我还没夸过易烊千玺

我还没夸过易烊千玺

3号厅检票员工 内地男星 2021-01-06 22:02:52 745






写在前面
 
大家好像都觉得我们特别偏爱易烊千玺。

但其实，你往前翻一下推文就会发现，我们还没正式地写文夸过他一次。

《少年的你》的时候我全文都溺在电影里解读文本本身，没提他表演一句。

后来提名金像影帝的时候，我们标题还是严苛的《易烊千玺配影帝吗？》，结论也是「最佳新人奖实至名归，影帝始终差点火候」的高要求。

一些年轻艺人转型成功，演技进步，我们都专门写文夸了，偏偏这个早就不止“进步奖”的尖子生，我们还没怎么写过。

为什么呢？

真的不是我们区别对待，而是他的高水平和高起点，决定了我们更苛刻的审视。

类似明星转型，刚刚起步这样的标签已经与他无关，我们也没有把他放在流量艺人的评价体系里面，而是把他当作一个年轻的实力派演员去期待和评估。

所以这次《小红花》，我也特意为了看他的表演，二刷了一下。

但我的关注点可能还有点不同，并不只是他具体一两场戏的演技发挥（毕竟这不仅关乎演员自身，也关乎到整体的剧情与调度）。

而是作为新生代演员的易烊千玺，能否让我感觉到他对接下的每一个角色，都有着独到的领悟力、精细的敏锐度。

通俗来说，就是对细节的设计和处理。
 
这种潜心塑造才是他这个年纪的演员，成为永动机的燃料。
 
而结果，我们在上一篇文也说了——我看到了这种燃料。


一
 
韦一航，并不是一个能够轻松拿捏的角色。
 
这种不轻松，一方面是体现在韦一航的普适性特征上。

他遭遇了重大疾病，思绪消极，而依然是一位身份相对简单的普通少年。


说白了，人物本身的设定上没有太多突出的色彩，缺少表演的抓手，如果没能在表演上有巧妙的设计，很难留下亮眼的印记。
 
另一方面还在于韦一航身上既凝聚了遭受命运锤炼的悲苦，对家人奔波劳碌的思虑，又承载了青春独有的忧悒。
 
复合型的情感线，注定了演员在诠释上会有层次的高要求，若处理失了分寸，就容易苦情或悲情过滥。
 
但幸好，易烊千玺很清楚的意识到了这点。


他采取的方法是外静内烈，不会大张大合地流于声色，是从最细微处构筑人物特性，传达人物心绪。
 
比如当韦一航结束治疗后回家休养，看似回归了正常生活，但病痛会有隐秘影响，且难以被外人所完全知晓。
 
于是你能看到，当他躺上床看杂志时，手稍微举久些，就会抑制不住地颤抖。这种颤抖直到他后面给母亲发信息打字还会出现。


他睡觉的姿势也匮乏安全感，如小小婴孩一般蜷缩在床中央，曲起的瘦弱脊背满是对命运的承受。
 
这体现的便是易烊千玺对病理方面的体察，也是他对被病痛长期折磨，将延伸影响到心境与日常行为的这一困境的体悟。
 
还有易烊千玺对韦一航那种糅合了对家人的关切，对命运产生自恨的复杂心绪的诠释。


不仅仅体现在外露的厌世台词与情绪，体现在关注父亲吃面，那个房门后的眼神里，更体现在了他每一次吃饭，习惯性地握住筷子下端的手部动作里。
 
易烊千玺是时刻体认着那句传统谶语“（筷子）拿不远，（离家）走不远”的。
 
因为他深知韦一航这样的孩子“走不远”，并时刻去传递这样的命定与无奈。
 
当然，阴霾固然漫长，可因为是少年的缘故，也该有明媚的光亮偶然闪烁其中，方足够贴近日常。易烊千玺也演出了这一层。


比如那次韦一航在病床前安抚心爱的女孩马小远时，他畅想着虚拟时空的美妙，大段的自白都在述说心意。
 
而当他说到“结婚，生子”的间隙时，会羞涩地移开眼睛一瞬，才继续把话说完。

这展露的便是对少年纯真心性的觉察。
 
包括韦一航全片随处可见的双肩委塌，身形微颓，种种细节的蓄积无疑都是易烊千玺对角色的考量与沉浸。
 
也正是这样的悉心洞察，易烊千玺总能将人物立住，立稳，立得有味。
 

二
 
很多人都会说「易烊千玺」天生就该吃这碗饭。

我也认同，但好像大家都说不清这个天生是什么意思？

我不太想把它粗暴地和天赋划等号，他不是天才型的演员，过度强调天赋反而对他的努力不公平。

他的天生，体现在他对周边世界的观察欲望。
 
我对他一次采访印象极深——当他被采访提问到如果不做艺人会做什么职业时，他的回答就是“当一名出租车司机”，原因是“司机可以每天碰到许多不同的人，这样就可以用另一个视角去观察大家”。
 
这就是一个演员该有的好奇和观察欲。
 
在《少年的你》之中，易烊千玺的这种“观察感知”的能力，就有很大的体现。


比如在小北与女孩陈念初识时，因为感激她插手打架一事而替她修手机，但表面用浑不吝的语气和她交谈，铺陈小北的江湖气。


而当听到陈念说“我要上最好的大学”时，小北就不再与她对视了，借修手机的动作微垂眉眼，语气也渐沉下去。


易烊千玺诠释出的就是作为缺乏教养和文化的小北，内心对陈念，即对普通高中学生、知识阶层的距离感，以及联想到了自我处境的低落感。
 
他们之间看似咫尺，实际遥不可触。越是巨大的落差越是以细微的方式去处理，更为生动自然。
 
同样的设计还出现在与陈念建立起情感联系之后。
 
陈念提出了“我们一起走出去吧”的希望，而小北反问了一句“怎么出去”后，没有得到陈念回答，也并没有追问，只抿出了一个极淡的笑。


这个笑稍纵即逝，流露的是对陈念的一点抚慰，也更诠释的是作为漂泊少年，习惯性地掩饰真实心绪的特质延伸。
 
所以即使是在那场情绪浓厚的高潮戏，小北决意把杀人责任揽到自己肩上，装作欺凌陈念以入狱。
 
小北都把对入狱的恐慌，对未来的无望，对陈念的不舍统统深藏在眉间，脸上是佯装的乐观。


他字字句句看似在陈列愿望，实际背后是对霸凌，命途，灾祸的泣泪。易烊千玺演出的就是这一点强忍的困苦。
 
再往回翻翻，你能发现在电视剧《长安十二时辰》之中，首次担纲主演的易烊千玺不过十七的年纪，但对李必这一角色也有过雕刻。
 
他的外形本就与“道心名士、清贵出尘，又忧国忧民、少年老成”的李必适配度很高，难就难在如何把一份端肃异禀诠释到位。


好在易烊千玺虽稍显稚涩，但因为捕捉到了角色的特性，初步展示了表演上的感知力。
 
例如当李必与属下对谈时有所争执，属下希望通过官方渠道来平息一场纷乱，而李必认为事由紧急，提出了更果断的处理意见。
 
而这也同时赌上了太子对李必的信任，太子会遭遇圣人怪罪。
 
因此在属下的劝诫中，李必再果决也必有顾虑，沉吟了一下，喉咙滑动，表现出了这份向内的紧张。


类似的处理遍布全剧。李必作揖时微蹙的眉，展示他在官场之中急于初展身手的一面；

听到玩笑时也会稍展愁绪，露出烂漫天真的一面。
 
有时我们都会不自觉地认为，易烊千玺演绎的角色都与少年相关，他似乎天然就适合纯澈又深沉的角色。


但也并非如此，在精进演技的背后总是苦功。他身上倾注的是对表演的赤忱，与自我奋进的苛求。
 
就拿刚提及的历史剧《长安十二时辰》来说，台词诗文白话交杂，相当拗口，开拍第一场文戏便有一长页纸，情绪层次多至3、4种。
 
为了找到状态，易烊千玺便常在休息间隙，独自躲在角落里调整感觉，且不断焦虑于自己的表现，反复向表演老师请教。


写到这里我突然有一个挺恍然的感觉。

我怎么写都只能聊他表演上如何如何好，很难像写其他人物稿一样，更深入地聊他性格，经历云云。

他把“自己”藏得很好，只有角色露在外面。

这点真厉害啊。

写在后面
 
最后再讲一个细节。

最近我看到一段文字，其中有关于易烊千玺的成长独白。
 
他分享了在表演这条路上的认知与感受，如在拍一场吃东西的戏时，被建议“幅度小一点，不要用力嚼”，这样镜头前也更好看。
 
但他认为那是个“从小饿肚子“的人，必须大口嚼“才符合人物的形象”，于是跟导演确认后，依然按照原先的演。
 
做到这点好像很简单，但从这个年纪维度来看，又似乎是最不容易的一件事了。
 
配图/网络
音乐/Endless Melancholy-We Have Met Before
本文系网易新闻·网易号特色内容
激励计划签约账号『3号厅检票员工』原创内容



取消

感谢您的支持鼓励，我会继续努力的!

文章地址：

用户邮箱：

打赏金额：USDT

点击”去打赏“，即可进行打赏支持本文章哦

易烊千玺

Related Posts

发表评论


3号厅检票员工

3号厅检票员工

帮你捅破电影和生活的最后一层窗户纸。

搜索

广告位

广告位招租

广告位招租

本周热门

类别

热词

山口百惠郑秀晶汤唯金南镇王海珍金铭黄征阎维文周洁铃木保奈美池贤宇洪卓立李雪健李湘保剑锋谭维维刘松仁kimi周传雄韩惠珍桥本丽香王绎龙严基俊手嶌葵蔡健雅金智秀安钧璨李英雅李现黄靖伦