时长8小时，被称为“文艺青年终极检测利器”的话剧《如梦之梦》，2月10日至12日在苏州文化中心上演。演出即将拉开帷幕前，剧组演员闫楠在网易直播平台上开启了一场《如梦之梦》的幕后探班之旅，并夜探苏州平江路，遍访古迹和美食，这则“花絮”仅首演当天就吸引了超过37万观众观看。

《如梦之梦》是名导赖声川创作生涯中最重要的戏剧作品之一，以接力的方式讲述了跨越80年的生命传奇。这部作品“天生”带明星体质，汇聚了许晴、卢燕、金士杰、胡歌、孙强、谭卓、马思纯、徐堰铃等一批当红演员。首次尝试直播这种方式，演员和观众互动得挺自然，看着闫楠屡屡徘徊在小吃铺前，有观众幽默地留言：“德宝，别忘了给香兰(许晴)也打包一份。”

事实上，这并不是话剧领域第一次试水直播。2016年的乌镇戏剧节上，演员黄磊、乌镇戏剧节总策划丁乃竺、俄罗斯契诃夫戏剧节副主席特罗斯特尼科娃·爱丽娜等中外戏剧人的对话，在24小时内吸引超过26万的网络点击量。

2016年在上剧场，由蒋雯丽和孙强共同出演的《让我牵着你的手》也在首演后直播了“演后谈”环节；中国国家话剧院的黑色现实主义话剧《埋葬》、“话剧女王”冯宪珍反串出演的《搁浅》，北京人艺的《燃烧的梵高》等，都在不同程度上利用直播宣传造势。同样尝试直播话剧“相关事件”的还有《聆听弘一》《北京法源寺》的导演田沁鑫、国家一级编剧喻荣军等戏剧界人士，细数下来还真不少。

直播，这种传播方式的便捷与高效，对戏剧艺术来说既能拓展受众面，扩大影响力，却也引发不少争议。近年来，英国高清戏剧放映来到中国，借银幕渠道把戏剧传播给更多的观众，但这也并非主流趋势，而是辅助手段。在荧屏上看话剧，其欣赏性和艺术性自然与在现场观看完全不同。正因此，受到剧场独特性限制的话剧直播目前依旧仅限于在舞台“边缘”拍摄，很少有导演敢把镜头持续对准舞台，完全放开来拍。话剧直播是否会影响票房？剧场版权如何得到保护？如何让荧屏版的观众也自觉走进剧场？这些都是值得业界人士思考的新问题。

（来源：文汇报）