Vol.01

老板给了我一个新任务，让我组织一场《乐谈会》和大家聊聊音乐，继续播撒精神食粮。精神食粮这个东西，上达星辰大海，下至柴米油盐，我顶多也就是给大家投喂一些精神零食，希望在这里能够畅所欲言，聊得真情实感，聊得轻松愉快。

第一期话题的契机来自杨乃文现身《歌手2019》。

01. 杨乃文引起的骚动是必然

开播至今，《歌手》被不少人认为是那些“半红不紫的沧海遗珠重新火一把”的平台。但在我看来，《歌手》的一大魅力在于每季都会有这样的选手出现：他们自有江湖地位，却很难成为传说，身怀绝世武功，却从不轻易出山；他们愿意来就已经是我们的确幸；他们中的绝大多数也不会出现在总决赛现场，但从上台到离开，始终两袖清风无欲无求。

所以杨乃文引起骚动必然是意料之中的事。

在“吴青峰大型追星现场”的梗背后，可能大家也淡忘了杨乃文曾经作为“王菲的接班人”，并且的确在金曲奖上打败过王菲、张惠妹、莫文蔚、范晓萱等当时一等一的女唱将。

1997年，杨乃文与顺子分别推出首张专辑《One》和《顺子 SHUNZA》，风靡大街小巷的《回家》很快让顺子红遍两岸三地，而杨乃文却始终不温不火，即便《One》中的《星星堆满天》、《Let It Rain》、《一个人》等主打歌塑造了华语乐坛少有的摇滚女爵形象。

也有不少耳尖的歌迷如获至宝，很类似2000年推出首张个人专辑的周杰伦，不同的是，周杰伦的音乐持续证明了具有坚实的广泛共享基础，而杨乃文由于小众路线未能打开可观的局面。

在华语乐坛高质高产的、百花齐放的黄金年代，爆款的诞生难上加难，专辑的概念、企划、包装、推广、歌曲的传唱度等等，一样不可或缺。杨乃文的确不曾大红大紫，却以霸气冷艳的气质，脱俗的唱功和酷帅性情，让她出道20多年来在华语乐坛的属性始终稳定在“稀有物种”的类别。

△ 杨乃文《Silence》现场版

02. 华语乐坛的另一种经典

滋养时代歌荒的温床大约从2000年初期就开始蔓延了，积攒在抽屉里的卡带被廉价处理，贴补在翻烂了的歌词本中缝的透明胶带，用它仅存的一丝粘性黏连着我们隐褪的青春疼痛，最后被无情地一起丢进垃圾桶。

最年轻的90后，也已经做好了迈入后青春期的准备，独酌的心事，痛快意淫后的忧伤，全都战战兢兢藏匿进午夜的耳机。于是，你在朋友圈里分享什么样的音乐，在KTV唱谁的歌，甚至是全民K歌自嗨房里的隐藏曲目，都成为了社交脉络中连结男男女女们成长共鸣的关键线索。

也许是最近魔都开启了阴雨包月套餐，当年的陈洁仪、今天的杨乃文所引发的热议，竟让我怀念起那些曾经在我们成长轨迹中烙下深刻印记的华语女声，她们或许都欠缺了一部分群众共享的特质而没有大红大紫，但并不影响她们成为华语乐坛的另一种经典。

许美静

△ 许美静《遗憾》1995.12

许美静，如同她的名字一样，给人的第一印象是安静。这个名字对于现在的年轻人而言或许已经很陌生了，好在一些歌的传唱度还在。但我始终认为除了《阳光总在风雨后》、《城里的月光》、《蔓延》这些热门曲目，最能体现许美静特质的还是《铁窗》。

王菲的《棋子》，周蕙的《风铃》，许美静的《铁窗》，唱的都是爱情中的卑微。

许美静不同于前两者的空灵和悠扬，嗓音里透着的尽是入骨的寒冷。在我们已经疲于讨论为情所困这样俗气话题的今天，许美静绝望中透着坚毅的歌声依旧只属于独处的深夜。

昨天沦陷情伤而无法自拔的你，今天也可以脱胎换骨成为没有感情的杀手。

彭羚

△ 彭羚《囚鸟》1996.3

“整个华语乐坛都在等你回来唱歌”的女歌手，彭羚绝对可以拿到很靠前的号码牌了。

豆瓣上曾经发起过关于“你最想听谁再开演唱会”的投票活动，女歌手中名列前茅的除了当时还没有出现天价门票的王菲之外，紧随其后的便是早已消失在大众视野长达十多年的彭羚。

1988年出道到2002年隐退，仅仅14年的音乐生涯大概是香港乐坛史上“寿命最短”的天后吧。与彭羚当年的知名度相违背，甚至还有些魔幻色彩的点在于，如今你在网易云音乐上打开彭羚的主页，都会在热门歌曲的置顶评论中看到这样一句话：林海峰，放你老婆出来唱歌。 “反对彭羚私有化”成为了02年彭羚嫁给林海峰退出歌坛后，歌迷心中挥之不去的执念。

金海心

△ 金海心《把耳朵叫醒》1999.7

我一直觉得大家总在说的“听了耳朵会怀孕”这句话，要追溯到金海心当年带给我们太多惊喜的《把耳朵叫醒》。

金海心超高辨识度的天籁之音，也算得上是被中国乐坛女歌手中被辜负的好声音了，她的不火至今被很多歌迷认为是华语乐坛的未解之谜。

过耳不忘的声线，大胆跳跃的编曲，抒情故事的唱词，韵律丰满的配乐，让金海心的很多热门歌曲如今听来，依然会有心跳的感觉。如果你觉得自己老了，与其感叹年轻真好，不如再去听一听金海心。

林凡

△ 林凡《Freya同名专辑》2000.8

在我的印象中，林凡当年被集中宣传的时间极其短暂。2000年发布的首张个人同名专辑中的《再见西雅图》和《一个人生活》，应当是喜欢林凡的乐迷们最先记住的两首歌。

林凡从形象到歌手，透露着一股洒脱的气质，嗓音具有清澈的穿透力，干净利落，毫不啰嗦。即便在细腻的技巧处理上也不拖泥带水，绝对堪称当年华语乐坛女歌手中的一股清流，娓娓道来，不慌不忙。符合她调性的音乐场景和蔡健雅、陈绮贞一样，更适合在小型私密的 LiveHouse 安静地细细品味。

彭佳慧

△ 彭佳慧《说真的》2000.10

出道初期，彭佳慧被冠以“长得丑，但唱歌好听”这样两极化的口碑，注定了的苦情女歌手路线。但声压强大到和张惠妹难分伯仲的彭佳慧拥有稳定而全面的唱歌技术，没有明显的短板，得以让她掌控极宽的歌路。

若要盘点华语女声中“录音棚歌手”的其中翘楚，一定有彭佳慧的位置。

去年看了彭佳慧的演唱会，位置偏远的小馆子，几百号人也没有坐满，就连内场票也是低于原价买的。如果不是洪涛邀请彭佳慧去了《歌手》，还会有多少人记得华语乐坛这个惊人的好声音？演唱会上，彭佳慧说“这是她第一次在站在内地的舞台上开个唱，她等这一天等了二十几年”。《旧梦》开场，《走在红毯的那一天》收尾，历经坎坷的彭佳慧，如今依旧能将现场的每一首歌维持在CD水准，她绝对是值得我们记住的名字。

许哲佩

△ 许哲佩《气球》2001.10

2000年初期，华语乐坛出现了不少青春靓丽的美少女歌手，譬如许慧欣，譬如许哲佩。

许哲佩一出道就是唱作俱佳的代表，一时间也吸了不少粉。一首《气球》在各大电台被循环播放，MV中清纯的形象和歌曲本身清新但不肤浅的调调自然而然地形成了一种反差吸引力，让我们明白，许哲佩并没有看起来那么简单。

她可以一口气唱完56个字，堪称“人声钢琴”，这也是为什么《气球》如此热门，但我们依旧没什么机会在 KTV 听见有人能够一口气唱完整开头的第一句。许哲佩的音乐宛如借由孩子的眼睛看着大人的世界，天马行空的创作风格，北欧童话、马戏团、精灵的元素的巧妙融合，让她成功地在华语乐坛创立了独树一帜的作品风格。

04. 我们最为细水长流、舔犊情深的私密情怀

全民K歌的年代，歌唱竞技真人秀层出不穷，有些曾经引起华语乐坛一时波澜的歌手，也陆续出现在一些草根歌唱竞技比赛中。

魏雪漫和张惠春当年参加《中国好声音》，可以说是让我又惊喜又心酸了。

在我的印象中，魏雪漫大概就唱了《懂了爱》这一首歌，但仅仅只有这一首歌，就足够了。兼具甜美、深情、质感、高亢、劲爆等特质的天后级声线，清晰可辨的深厚学院派功底得以让魏雪漫将这首难度极高的歌曲完美演绎。

她除了是第三季《中国好声音》拥有最柔软最治愈歌声的人，也是好声音舞台上很大咖级的选手了，尽管止步四强，魏雪漫的每一次现场都让台上的导师和台下的听众惊叹：她太会唱了！

△ 魏雪漫《懂了爱》2001.12

△ 张惠春《solo》2001.12

阿妹出道的成名曲之一《Bad Boy》的 MV 中，和声和伴舞的两位女孩儿，其实也是当时的一个偶像组合，叫“阿妹妹”。而张惠春还真的就是阿妹的妹妹。

因此，尽管“阿妹妹”组合也发行过自己的专辑，却由于“天后附属”的印象过于强烈，始终没有引起更多的注意。直到2003年，张惠春单独发行了个人专辑《solo》，才让很多乐迷开始认认真真地听她唱歌。05年电影《NANA》的中文主题曲《想念你的歌》更是达到了的无愧于原唱的水平。

和大家分享这些，并不是为了盘点华语女声的沧海遗珠，事实上，我也不愿意这样称呼她们，很欢迎大家来补充这份名单。每个人心中，都有喜爱多年的歌手和珍藏多年的歌曲，伴随着我们成长印记留下的意义，甚至与歌手实力的标准都无关，仅仅是我们最为细水长流、舔犊情深的私密情怀。

*图片来自网络

我讲完了

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