“阅读原文”中有完整歌单
我特别不懂抒情,尤其是音乐作品中的抒情大多数都是关于爱情,偏偏我还就属于“不管你唱的多悲切,我就是没共鸣”的那种自私型听众。再加上从小就开始接触别国语种的歌曲,培养出了“不管听懂听不懂,旋律吸引我就行”的习惯,所以在很长一段时间里,我对音乐的理解唯独缺乏“感性”这类形容词。
但并不是只有抒情才配得上“感性”一词。身边不乏有这样的例子,在正值迷茫的青春期,因一首歌里有感染力的歌词而给自己带来了勇气,从而做出了改变自己一生的决定。虽然不知道具体的过程是怎样的,但是似乎那些引发情感共鸣的感性因素确实有股很强大的力量,在我们面临交叉路口是起着关键性作用。
今天的歌单,每首歌都有着自己的感性,从歌词中、从嗓音中,或者从旋律中。
01 Solar - 꿈에(在梦中)
发行时间:2016年7月12日
这首歌是MAMAMOO主唱Solar的个人音乐项目“Solar感性”第三部中发布的歌曲,是一首翻唱,翻唱了1986年发行的赵德培作品《꿈에》。这首歌把民谣改编成了爵士风,Solar放下了舞台上武器般的结实高音,收敛了奔放而开朗的氛围,用装填了空气的温柔嗓音,如同呓语般,不急不缓地吐露着每一个音,微微上挑的尾音撩得人心里痒痒的。
“꿈에 어제 在昨天的梦里 / 꿈에 보았던 在梦中看见了的 / 이름 모를 너를 尚未知晓姓名的你 / 나는 못 잊어 我无法忘记 / 본 적도 없고 还未曾谋面 / 이름도 모르는 也不知姓名 / 지난 꿈 스쳐간 是那上一个梦中擦肩而过的 / 연인이여 恋人啊”。
“난 눈을 뜨면 我怕我睁开眼睛 / 꿈에서 깰까봐 就会从梦中醒来 / 난 눈 못 뜨고 我无法睁开眼 / 그대를 보네 看到了你 / 물거품처럼 如泡沫一般 / 깨져버린 내 꿈이여 破碎的梦啊 / 오늘 밤에 今晚夜里 / 그대여 와요也请出现吧”。
02 Kiggen - 흐림(阴)
发行时间:2017年11月15日
这首歌是Kiggen与Solar的合作曲,Solar的声音碰上抒情的旋律就会变得很婉转,减弱了许多咄咄逼人的能量,让歌曲的氛围变得性感而梦幻。她的声音真多变,下次还想推荐她与别人的合作曲,每首歌的感觉都不一样。
说道Kiggen,很久以前介绍过。1979年3月13日生,本身是Brand New Music的音乐人,与韩海、Sanchez同为Phantom组合成员。现在以社长身份在Brand New旗下开了一家独立厂牌“코리안룰렛”,这家厂牌签下了凌晨攻防。这是一个HIPHOP公司的R&B艺人开独立厂牌招揽indie音乐人的故事。Kiggen的作曲风格偏抒情流行,虽然带有R&B的痕迹但是更多还是流行曲风。
Kiggen作为制作人创作的作品包括NU'EST W的《있다면(if you)》、PRODUCE101第二季的《Oh Little Girl》、神话组合的《Orange》、Block B的《Action》、JBJ的《Moonlight》Seventeen的《Say Yes》等等。
“온종일 흐린 건 알고 있어? 知道今天一整天都是阴天吗? / 오늘도 난 너를 닮은 시를 써 今天也写着如你的诗 / 우린 너무 어리기만 했어 我们实在是太年少了 / 그 달콤한 나날에 대가는 써 在甜蜜的岁月里付出了代价 / 비석처럼 서 있어 그 겨울 햇살이 머문 像是石碑一样耸立在冬天的日光下 / 내 마음 한구석에 네가 남긴 발걸음 你留下的脚印还存在于我心里的某个角落 / 이 기분이 참 설명이 안 돼 这个心情无法用言语说明 / 꼭 몇 페이지 찢어진 소설 같아 就像是被撕掉几页的小说一样”。
03 Eddy Kim - Coffee&Tea
发行时间:2015年5月28日
这首歌的旋律特别熟悉,总是有在哪里听过的感觉,是Eddy Kim与Solar的合作曲,没错,又是Solar。这首歌轻快而又悠闲地节拍把这份暖洋洋的甜蜜感放大到极致,正好是让人跟着鼓点摇摆的最佳速度。后半段用口琴的声音与吉他的旋律结合,口琴饱满的音色穿插在跳跃的吉他和弦之间,一点也不给人们对这首歌感到腻味的机会。在官方宣传中,提到希望把这首歌打造成第二首《Some》,抛开成不成功不说,这两首歌都非常适合在室外草地上搬一把木椅拾一把吉他进行即兴表演。
Eddy Kim的歌都很撩人啊,让人有想让男朋友唱给自己听的冲动。
“Oh 그댄 Oh 그댄 Oh 그댄 哦 你呀 / 은은한 Milk tea 닮았지 像是淡雅的奶茶 / 목소리는 부드러운 嗓音很温柔 / 그 손길은 따사로운 手指很温暖 / 그댄 나의 오후의 휴식 你就像是我的午后小憩 / Oh 그댄 Oh 그댄 Oh 그댄 哦 你啊 / 향긋한 Coffee를 닮았지 就像是浓醇的咖啡 / 눈이 반짝 떠지는 让人眼前一亮 / 기분 살짝 오르는 让人心情骤晴 / 내 하루의 카페인이지你就是我一整天的咖啡因”。
04 Jessi - 가시(荆棘)
发行时间:2018年5月17日
Jessi的新歌,与Double K和Microdot合作。这是“通过音乐进行才华捐献”项目的第六组,歌词写的非常残酷且现实,因为这是一个慈善项目,所以选择通过这样的内容给人们带来希望,鼓励人们走出荆棘,在艰难的世界里闯荡出自己。歌曲伴奏非常大气,用钢琴铺成的主基调透露着一种不可侵犯的神圣感。
“다 한눈 팔고 갈아탈때 当大家开始东张西望选择换乘时 / 난 한우물만 늘 팠지 我只注视着一处 / Stubborn like I’m mule 执着而顽固 / Always Sticking to 내 방식 永远坚守着我的方式 / 다 아니라고 한 길로 在这条众人反对的路上 / 나는 끝까지 날 믿고 갔지 我要一直相信着自己并走到底 / I've been trough it all 我已经在谷底 / 봤지 그동안 난 많은걸 看到了吗 这段时间我收获了很多 / 내 주변에서 매일 바뀐 我的周围一直在改变 / 수많은 별들의 rise & fall 繁星升起或陨落 / 그때 나와 첨 시작했던 이들은 当时与我一起开始的人们 / 대부분 Times up 大部分已经中途退出 / 시간을 돌릴 순 없기에 因为无法倒退时光 / 난 더 빨리 시간을 달려 所以我要比时间跑得更快”。
05 M&D - 실루엣 (剪影)
发行时间:2015年4月16日
四舍五入算是希澈的SOLO专了,虽说是两人制,但是弹吉他巨牛逼的金正模负责在幕后作曲编曲,希澈负责在前面演唱与作词。这张专辑很有趣,就像是很多天才的点子都是灵光一现一样,这张专辑与这个分队的诞生看上去像是一个不经心的意外,但是从概念上来说却抓得准确又独特。
而且这张专辑整专听下来,会发现希澈的声音主要消化了两种音乐类型:Disco与抒情摇滚。两种明明没什么关系却会被拿出来比较的风格。被比较的原因就是两种音乐的历史中出现了一个小交叉口,在受到Soul、R&B、FUNK音乐的影响后,Disco音乐流行一时,甚至“阻挡”了当时摇滚乐的发展。而上世纪七十年代,摇滚乐队就开始玩Disco音乐,当时David Bowie在1975年就已经在摇滚乐中融入Disco。在Disco盛行的十几年历史中,还诞生了许多被划为流行摇滚的代表作。八十年代,在鼓点与旋律方面高不成低不就的Disco开始衰落,鼓点更强烈的朋克摇滚与重金属崛起,同时伴随着旋律为优的R&B与乡村乐的兴盛。总体来看,Disco与摇滚乐并没有直接关系,甚至最初有着对立的意味,但是Disco存在于摇滚乐的发展过程中,并且让摇滚乐的风格类型产生了更多的可能性。
在这张专辑里,竟然激活了那么冷门的风格类型。其中把这两种风格结合的最明显的歌就是第一首《M&D(Midnight&Dawn)》。但是,这首歌太吵了,不符合这张歌单的主题。
这首《실루엣 (剪影)》也属于摇滚乐,前奏的吉他和弦有种诡异的冷静氛围,一下子奠定了这首歌的悲剧色彩主基调。《认识的哥哥》里面希澈每次都要模仿闵庚勋的头声,搞得我也以为希澈是头腔发声法,但现在发现他是鼻腔共鸣。这是唱歌习惯问题,其实我是觉得只要音准足够,哪里发声都无所谓,最终决定权还是交给音色了,不过希澈这种唱法确实透露出了他不是靠系统化主唱训练出来的人。但这样的状况最大的好处是保留了唱歌时最原生的情感,这个条件对于接触摇滚乐的歌者至关重要。希望他有朝一日继续出SOLO或者小分队的话,依旧走摇滚路线,各方面讲都很适合他了。
这首歌的歌词全文自译如下。
믿을 수 없게 꾸며진 하루 네 손에서 이뤄져 버린 연극
这一天令人难以置信,经由你手完成的这场戏
내 눈 앞에서 펼쳐지는 이 밤이 신기루 혹 악몽은 아닐 텐데
眼前夜幕已然降临,这应该不是幻象中的噩梦
말해줘 그때 그 밤을 말해줘 내가 본 것들
那时的那个夜晚,我看到的一切
어째서 날 떠난 후 다른 모습들이 네게
为什么离开我之后你变了模样
말해줘 나의 한 사람 그 한 사랑인 네가 왜
我的你,我唯一的你
변한 건지 변했는지 제발 이유를
求求你告诉我你是否真的变了
두 개의 달이 춤추는 거리 내 품에서 춤을 추던 저 달이
有两个月亮舞动的街道,在我怀里跳舞的那月亮
믿을 수 없게 번져지는 이 빛은 비 내린 후 무지갠 아닐 텐데
这如梦似幻的光,应该不会是雨后的彩虹
말해줘 그때 그 밤을 말해줘 내가 본 것들
那时的那个夜晚,我看到的一切
어째서 날 떠난 후 다른 모습들이 네게
为什么离开我之后你变了模样
말해줘 나의 한 사람 그 한 사랑인 네가 왜
我的你,我唯一的你
변한 건지 변했는지 알 수 없게 왜
求求你告诉我你是否真的变了
말해줘 그때 그 밤을 말해줘 내가 본 것들
那时的那个夜晚,我看到的一切
어째서 날 떠난 후 다른 모습들이 네게
为什么离开我之后你变了模样
말해줘 너의 이유를 다른 사랑을 하는지
告诉我你是否有了别的爱情
해가 아닌 그 달이 너의 삶이라면 보낼게
如果没有太阳,而那月亮就是你,我会放手
06 Lips-Bite - Wedding The Bright
发行时间:2018年5月15日
即将步入半五十的我,身边有很多朋友和同学准备结婚了,这首歌就非常适合放在婚礼上,温暖又和谐的吉他与钢琴旋律,鼓点也包含在温润的和弦中,一点也不突兀。后半段加入了婚礼进行曲的旋律,又给这首象征表白的歌曲加上了一丝真挚而严肃的感情。
“우리 함께 듣던 음악보다 설렌 오늘이 今天比我们一起听的音乐更令人激动 / 같이 본 영화들보다 화려한 꿈이 这场梦比我们一起看的电影更华丽 / 손을 잡고 바라본 한 폭의 그림처럼 就像是牵着手一起张望的那幅画一样 / 눈앞에 밝게 놓여있어요 在眼前光明磊落地放置着 / 말 수 없는 내가 답답해도 就算不会说话的我很郁闷 / 칭얼대는 내가 성가셔도 即使哭闹的我惹人烦 / 가끔씩 조금씩 지칠지 몰라도 也可能偶尔会有点疲惫 / 우리 별명처럼 밝게 밝게 也要像我们的绰号一样开朗快乐”。
07 钟铉 - 사람 구경 중(观人)
发行时间:2018年1月23日
这是一首站在第三视角观察日常生活的歌曲,擦肩而过的人们总有着不同的面貌与行动,流动的人构成群,大家各有各的目的地。这首歌的作词作曲编曲都是钟铉本人,仔细分辨伴奏会发现很多区别于乐器的日常声响,比如高跟鞋踩踏的声音、车辆飞驰而去时留下的与空气摩擦的声音、雨声、汽笛声、细碎无规律的鸟啼声、轻巧的猫叫声。歌曲中间,在钟铉柔软的假声中还穿插了一句如同戏剧表演般的台词,立刻让冰冷的机械电子音与歌词中那些冷漠的人物画像变得有了温度。
这是一首FUNK与R&B结合的歌曲,虽然属于中慢速,但是用了非常多的电子乐器,层次很多,尤其是前奏里听上去很随意的变速旋律,营造出街道上常有的紧张而嘈杂的氛围。进入视线的人很多,而被观察的人却是特定的几位,这首歌让视线转化为听觉体验,通过钟铉的嗓音营造画面感,让听者只用耳朵也能在喧闹的街道上锁定那些观察目标。
“저 사람들은 어딜 간대 那些人要去哪里呢 / 뭐가 저리 바빠 꼭 为什么显得那么急匆匆的 / 혼이 빠진 것 마냥 像丢了魂一样 / 고갤 푹 고갤 푹 또는 폰에 都是低着头又在看手机 / 시선 고정 视线固定 / 야 앞 좀 봐 위험 위험해 呀 看看旁边 多危险哪 / 대낮 버스 정류장 大白天的公交车站 / 앞에 우글우글 대는 게 막 看着挤挤攘攘上车的人们 / 징글징글해 꼭 찡그린 고양이 표정 让我不适 猫咪也皱起了眉 / 다들 그리 어디로 간대 大家这是要去哪里呢 / 행선진 또 어딘데 궁금하잖아目的地又是哪里呢 真让人好奇”。歌词透露着他对普通的日常生活中遇见的陌生人还抱有敏感而善良的好奇心。
08 (G)I-DLE - MAZE
发行时间:2018年5月2日
最近疯狂沉迷的女团,我都几百年没这么追过女团了,出道舞台从showcase到音乐节目全部都看了一遍,找了所有的消音,看了所有的官方宣传视频,如同一位老母亲。CUBE有一点让人欣赏,敢让中国成员站主唱位,比如CLC的庄锭欣,比如女孩子们里的雨琦,更难能可贵的是,雨琦竟然是带着低音烟嗓的主唱,part之多令人落泪。
这个组合之所以让人心怀希望,是因为除了不用多说的ACE“小狐狸”全昭妍以外,CUBE竟然下功夫捧别的成员了,这一行为让我打消了一大半再出一个泫雅式人物的担心。Dingo Music之前接连发了宋雨琦的个人秀视频,又是傣族舞又是古筝弹奏,这也可以初步判断,CUBE是打算主捧一下这位长得像小精灵的低音烟嗓活泼可爱泰迪卷小妹妹了。
顺便一说,Dingo Music是YouTube上的一个频道,也是一个相当于媒体平台的东西,常常发布花样百出的LIVE视频,一开始成名的就是那个爱豆组合一边喝酒一边唱Acoustic版歌曲的“酒桌LIVE”。实际上Dingo Music属于Makeus Entertainment公司,这家公司也非常有趣,属于中小型企业,但是公司氛围非常好,社长只有29岁相当年轻,部下反而比社长年龄更大,依然运营有序,工作很愉快。宣美就是签了这家公司后才出了《Gashina》。MBC的公演策划课程里邀请了在这家公司工作的两位管理层人士给我们上了课,无论是内容还是老师们表现出来的态度与性格,都让人非常向往这家公司。据说一开始Dingo Music没有什么粉丝,出视频节目必须求着公司和艺人,而现在就反过来了,公司与艺人抢着上还不一定能排上号。可以说是做得无比成功的自媒体了。
09 (G)I-DLE - LATATA
发行时间:2018年5月2日
疯狂给我雨琦妹妹打call!打call!这出众的烟嗓。全曲几乎都是让人情绪高涨的高音程,但是最让人起鸡皮疙瘩的无疑是2分57秒时秀真的Part,除掉了所有的伴奏后秀真温和的声线被放到最大,很难形容听到那里时电流传过全身的感觉,但我想那表达的是一种很干净却又很直接的性感。
今年音乐开始有了新流行,拉丁元素忽然兴起。继去年Tropical House实打实地火了一把之后,今年这把火烧到了带有拉丁元素的House上,虽然说官方上把这首歌归结为Moombahton trap(与雷鬼乐有关的一种音乐风格),但从大类上讲,应该划为Dutch House,起兴于2009年的荷兰。虽说在荷兰兴起,但它的鼓点的编成主要受拉丁美洲影响,特征包括重低音贝斯,和高亢的吱吱作响的合成器。此外,Super Junior正规八辑后续曲《Lo Siento》也是用了拉丁元素的House乐,官方说这是Dance Hall中的Latin Pop,我记得我以前讲过Dance Hall这个风格,但在哪里讲的我已经记不清了,简单来说,它被称为“舞池音乐”,也是从雷鬼乐中发展出来的风格。还有Hashswan的《Francesca》同样用到了拉丁元素。
听这首歌一定得看MV,看完就知道我说的鸡皮疙瘩是怎么起来的了。
10 N.Flying - UP ALL NIGHT
发行时间:2018年5月16日
这首歌的能量比主打曲更强。N.Flying之前的定位一直都很新颖,虽然是摇滚乐,但是只有Rapper,后来加入柳会胜后,确实发现歌曲旋律变得更鲜明了,同时完成品的效果也更有立体感更饱满了。虽然已经错过了出道两年内这个黄金时间,但也希望能通过在更新血液后以不变的乐队概念在爱豆圈立住脚跟。去年年底开始忽然多了很多乐队风格的组合,但想单用乐器来征服被K-POP喂养饱了的视觉动物们还需要走挺长一段路。
说到“视觉动物”,给大家讲一个前段时间的一个让我陷入巨大冲击的小插曲。上课时老师问班里男生平时都听什么爱豆音乐,没人应答,然后点名问一个男生时,他说:我是学古典乐的,听流行乐只是为了工作。然后坐在他旁边的一个男生接话:女团是用来看的,又不是用来听的。
如果仔细分析一下,这两句话其实都没什么逻辑错误。只是,第一个男生用一句话就把古典乐与流行乐的地位划成天壤之别,仿佛它们没有任何重叠的历史,都是独立存在的声音。而第二个男生直接毁掉了爱豆音乐存在的价值,甚至物化了它们,认定其为满足视觉刺激的具象物品。
这么一说是不是觉得这两句话应该是错的?问题就是你能反驳吗?我可以用人道主义、商业价值理论、音乐史与乐理来辩驳,但现实中我还是在用爱豆音乐填补我视觉上的空虚,也还是在学习古典乐编曲的朋友面前无法骄傲自豪地聊K-POP。这个插曲一个不小心就戳破了我以及当场所有追星少女藏得很深的小龌龊。
从办公众号开始就日常发问,
用什么方式才能保留我们的尊严?
到现在还是没有个所以然。
听歌愉快!
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