说起最近这段时间最让人上头的电视剧,恐怕没有哪一部能和《龙岭迷窟》相提并论。
恰到好处的改编、跌宕起伏的剧情、惟妙惟肖的特效......在精良的制作下,刚开播就引人入胜,并随着剧集更新愈发高能。
《龙岭迷窟》的大获成功,让《鬼吹灯》小说翻红的同时,也让潘粤明再度回归大众的视野。
他所饰演的胡八一是一个勇敢、聪明、机灵、圆滑的摸金校尉,看似正经却散发着一股痞气。
虽然在此之前,靳东、赵又廷、阮经天都曾诠释过这个角色,但还是潘粤明的演绎最贴近原著,就连一向苛刻的原著粉都表示:我心目中的胡八一就是这个样子。
不过,有一点让人感到没有那么完美:每新看一集,都能肉眼可见潘粤明在发福。
对此,他在豆瓣发表的感想中,特意进行道歉,并表示会在后面的工作中严重注意对自身饮食及身材的管控。
可话又说回来,有一个词叫“瑕不掩瑜”,胖了、肿了、发福了又如何?至少他用炉火纯青的演技将角色塑造得淋漓尽致,这就足够了。
5月9日是潘粤明46岁生日。
作为一名步入中年的演员来说,靠实力说话才对得起自己和观众,否则空有标致的外表,只会沦为笑柄罢了。
正如潘粤明本人说的那般:“你长得再帅,如果说你对于戏的理解不够,没有自己一套东西的话,也站不住。”
01
实际上,年轻时的潘粤明,也是靠脸吃饭的。
依稀记得在20年前,演艺圈中对他流传着这样一句评价:京城第一小生。
他的颜值和气质完全称得上「淑人君子」、「俊秀无双」。
就连“肤如凝脂”这种女性化的词汇用在他身上,都显得相得益彰,不知有多少懵懂的青春少女为他所倾倒。
可以说,单凭这一张脸,就足以成为荧屏之上的“香饽饽”。
难能可贵的是,有别于当下某些空有脸蛋、业务能力欠缺、始终没有进步的流量明星,潘粤明出道之初演技就备受认可。
著名导演何平曾赞赏他,是这个年龄段里最好的演员。
1999年,潘粤明被路学长导演相中,出演电影《非常夏日》,正式开始演员生涯。
这是他第一次拍摄电影,并且一上来就当主演、挑大梁,在经验欠缺、压力巨大的情况下,他将主人公正义却懦弱的性格表现得十分到位。
凭借这部电影,他不仅荣获第七届大学生电影节最佳新人奖,还被视为明日之星。
同年,由于出众的形象和相配的经历,他收到霍建起导演的邀请,出演电影《蓝色爱情》。
在影片中,他和袁泉上演了一场关于爱和寻找的故事,爱情的壳、刑侦的肉、文艺的骨,明艳不可方物。
他也因此获得第21届中国电影金鸡奖最佳男主角提名。
紧接着,他又主演了电影《情不自禁》,在电影频道多次播出,屡屡获得好评。
这不仅让潘粤明在当年北京大学生电影节中获得最佳男演员奖,甚至在6年后还因为这部电影荣获百合奖。
出道短短三年,仅仅拍摄了三部电影,结果全都获得业界权威机构的认可,他的起点比绝大部分演员都要高。
真正让潘粤明火遍大江南北的作品,当属《京华烟云》。
在这部经典之作中,他饰演的是曾家三公子曾荪亚,玩世不恭、个性叛逆。
有些人痛恨他,大骂他是背叛婚姻的渣男,伤害了无辜的妻子;有些人欣赏他,因为他爱情第一的执念无人能及,敢于追求婚姻的自由。
爱也好,恨也罢,观众越入戏,就越能印证潘粤明精湛细腻、深入人心的演技。
那一年,潘粤明还不到30岁,却已经实现影视两栖双开花的成就。
意气风发这四个字,在当时就是为他量身定做的。
而且很多人不知道的是,这一切都是建立在他并非表演科班出身的背景下。
1995年参加高考之前,他就做好了当演员的打算,并且报考了北京电影学院和中央戏剧学院,结果文化课未达标。
第二年高考,他被北京师范大学录取,虽然嘴上说要转行做幕后制作,但还是没有放下演戏的执念,在多个剧组跑过龙套,直到被路学长导演相中才得以圆梦。
非科班出道,却能在入行后靠实力在强手如云的演艺圈占据一席之地,这样的人并不多见。
也许是前期走得太快、一路又太顺的原因,《京华烟云》之后,他前进的脚步明显放慢了。
一是因为,他接的几部戏形象趋于雷同,几乎是一个模子,没有突破自然就没有进步;
二是因为,在北京胡同里长大的男孩,那股悠闲懒散、孩子气十足的状态让他越发喜欢窝在舒适区里,对事业没太大的野心。
日后回忆起当时的状态,潘粤明很是后悔,做出了深刻的检讨:
我第一个戏就拿奖,第二个戏就金鸡奖提名,第三个戏就是大学生电影节最受欢迎男主角,以前觉得好像就这么干就行,怎么都好,反正我自己的决定就是对的;
说好听点是棱角分明有个性,说不好听的就是不懂事,机会来得太多了,上来就拍几个电影都拿奖,有时候好戏找我,觉得上一个戏太累了不愿意接着干;
我的问题就在于过于单一、过于平淡,或者说太安逸了。
曾经有人评价他,称他不是那种昙花一现的年轻演员。
确实,他并非昙花一现,在几年的时间里都家喻户晓,但从炙手可热到无人问津,衰落的速度着实令人咋舌。
潘粤明对待事业松弛和随性的态度,也蔓延到了生活中,从而为接下来发生的一切埋下了伏笔。
02
2005年8月,因为拍摄电视剧《红衣坊》,潘粤明和董洁相识。
这部戏成为他们的定情作,感情从戏内延伸到戏外,他们的结合被视为“金童玉女”。
最终在2008年初两人订婚,同年9月迈入婚姻的殿堂,第二年他们的儿子“顶顶”呱呱坠地。
那时的潘粤明有多爱董洁呢?
董洁发给他的每一条短信他都舍不得删,内存满了,就换新手机;
在董洁怀孕期间,无论工作多么忙碌,他都会按时回家;
董洁怀孕期间他一直陪伴,给她的腿部做按摩,怕她低头看书不方便,就一页一页念给她听;
参加节目时,他在大众面前幸福的告白:“有一件事我做对了,就是我娶了一个最好的老婆。”
他从来不掩盖自己对妻子的爱,沉迷爱情无法自拔。
只是,在柴米油盐的生活中,他们逐渐暴露出了不合适的地方,比起潘粤明对待任何事情都随遇而安的态度,董洁却充满野心。
她渴望在事业上能一展宏图,更希望自己和儿子也能过上出类拔萃的生活,在相处的过程中也是强势的一方。
曾经有人拍到,在一次送别朋友后,董洁当街训话潘粤明,潘粤明低着头、攥着拳头,就像是个做错事的孩子。
性格、三观不合的两人注定没有好的结局,然而万万没想到,他们掀起了一场巨大的风波。
2012年,董洁的经纪人以工作室的名义突然发表了一篇声明,宣告二人婚姻破裂。
这份声明直白地向潘粤明发难,将分开的理由怪罪于他“嗜赌成性、粗暴无礼”,将董洁推向舆论的制高点,称为“好妻子、好女儿、好母亲”。
也许这一切发生的太突如其来,也许是没想到昔日疼爱的妻子竟然不顾一丝情面,潘粤明懵了。
面对铺天盖地的指责时,他虽然发声解释,但没有说一句董洁的不是,只是起诉了她的经纪人,维护自己的名誉。
真的想不通,曾经那么相爱的两个人,为何会闹到这步田地,婚姻可能终究是冷暖自知,想得不可得,你奈人生何。
如果说过错方真的是潘粤明,那被谩骂和指责都是他咎由自取的结果,可事实并非如此。
他们离婚后,真相慢慢浮出水面,有狗仔拍到董洁和王大治私会的照片,甚至有媒体称早在离婚前,董洁就婚内出轨了。
原来潘粤明经历的不只是家庭破灭,还有曾经最爱之人的背叛,不仅给他戴了绿帽还扣上了渣男的帽子。
可即便如此,他还是没有怪罪对方,因为懂得所以慈悲,聚散终有时。
他至今保留着有关董洁的微博,因为他想让儿子知道,自己是因为爱而来到这个世界。
董洁八年没让他和儿子相聚,但他会在每年2月5日,儿子生日那天准时送上祝福。
那个曾经他拼命守护的人,却诋毁他、给了最沉重的打击,结果到头来,他还是不忍心伤对方丝毫,多么令人唏嘘......
只因他爱孩子,爱这个家。
后来,在接受访谈时,回忆起这段情,他说道:“关于感情,我不想再继续解释什么了。”
千帆过尽,孰是孰非,很难再计较,当年因背叛留下的伤疤有多深、如今又愈合了几分,我们不得而知。
毕竟他把整个人都给了对方,最终却错付了,输的一败涂地。
03
经历了一场惨烈的婚变,又是被辜负的那一方,潘粤明自然备受打击。
那段日子对他来说是暗淡无光的,整个人陷入到颓废当中,把自己闷在家里,不知道该做什么。
他常常觉得很压抑,想透口气,但是又找不到出口。
心态上的崩塌也导致了他形象上的巨变,曾经的阳光、俊秀一去不复还,取而代之的是不修边幅、邋遢臃肿。
只是,比起他的自甘堕落,更让人寒心的是外界对他的误解,虽然法律给了他公道,维护了他的名誉,舆论却不曾放过他。
离婚带来的影响让他的事业遭遇滑铁卢,从各大剧组争取的王牌沦为避之若浼的扫把星。
在差不多5年的时间里,他近乎于零资源,偶有尝试回归荧屏也掀不起任何水花。
2015年,事情迎来了转机,当时陈思成正在筹备《唐人街探案》,需要一个人出演反面角色,于是便找到了潘粤明。
潘粤明无比珍惜这来之不易的机会,表示不仅敢演,还一定会演好。
于是,为了演好这个角色,他逼得自己特别邋遢,在脸和胳膊上涂了好几斤的黑粉,头发也弄的很油腻。
以至于,许多人都表示在看电影的过程中根本没有发现他的身影,看到演员表有他的名字也没和影片中的人物对上号。
是啊,打扮成这个样子,有几个人能一眼认得出来呢?
虽然观众没能认出他,但值得庆幸的是,他饰演的“变态后爸”角色深入人心,每一次出场都能给人不寒而栗的紧张感。
这部电影让潘粤明在经历过人生的大起大落之后,终于找到了一个崭新的自己。
2017年,一部小制作网剧《白夜追凶》偷偷上线,没有大牌、没有流量、没有营销,结果火爆全网。
其中最功不可没的就是潘粤明。
在剧中他一人分饰两角,严肃深沉的警察哥哥、活泼痞气的罪犯弟弟,一正一邪,性格两个极端的人。
为了能达到满意的效果,他将自己关在家里一个多月,整天自言自语,他时常都觉得自己精神分裂了。
矛盾、复杂又困难的表演,在他演技的驾驭下,显得游刃有余。
他也因此打了一个漂亮的翻身仗,证明自己不只是能演公子,而是可以胜任多种风格的全能演员,更证明自己已经脱胎换骨、重振旗鼓。
在演艺事业重回正轨的同时,从前无欲无求的他也大胆跳出舒适圈,参加《跨界歌王》,拿起话筒、一展歌喉。
在炫丽的舞台之上,他沉浸在摇滚世界中,肆意呐喊、尽情宣泄,展现了自己狂野的一面。
还打扮成“猫王”的样子,抖着腿、跳着舞、滑着步,high翻全场。
但最让我动容的,还是他安静的坐下来,用红纱蒙住自己的眼睛,演唱了一曲《给自己的歌》。
深刻入骨、字字如锥,他唱出了李宗盛深情的内核,更唱出了自己对过往的无奈。
“旧爱的誓言像极了一个巴掌,每当你记起一句,就挨一个耳光;
她的爱在心里埋葬了,抹平了,几年了,仍有余威。”
记得歌曲结束后,他缓缓睁开眼睛,若有所思地放空了许久,最后抬头望了望上方。
这首歌就像他对自己的一个交代,爱过伤过皆过往,不如曲终情散。
如今的潘粤明选择沉淀下来,重拾对生活的热爱。
儿时就靠书法多次获奖的他,又重新请了老师学习,认认真真地投入创作。
包括这一次《龙岭迷窟》以及其他《鬼吹灯》系列剧的片头题字,也是出自于他之手。
笔精墨妙、苍劲有力、一字见心,实乃灵魂写手。
爱绘画的他,也带动粉丝们一起画画,许多人之前对画画一窍不通,于是就自发上网学习。
只要“学业有成”的粉丝在微博上交作业,并@他,他就会为这份努力和心血点赞。
在娱乐圈,那些历经纷纷扰扰的漩涡后、一蹶不振的人,我们见识的太多了;但像潘粤明这种坚强走出来、砥砺向上还积极引导粉丝的不多见。
正如村上春树说的那般:当你穿过了暴风雨,你就不再是原来那个人。
凤凰涅槃,浴火重生!如今的潘粤明真的很不错,更好的,还在后面。
04
写到这里,突然想起潘粤明曾说过的一句话:
“很多事儿决定得比较草率,一路走来也是活该。你没读懂生活,那生活就必须得给你来两下,礼尚往来。”
起初依靠天赋与颜值,他曾轻而易举地拥有一切;后来由于“莫须有”的纠葛,近乎于失去所有;如今凭借实力和态度,慢慢拿回所有。
作为一名演员,他让我们看到了极高的可塑性和无限的可能性,会演戏的中年男演员就是能秒杀空有流量的小鲜肉。
作为一个普通人,他让我们见识到了生活的坎坷和美好,几经沉沦步入中年,依然可以实现自我救赎。
他是老了,也胖了,不再是令人如痴如醉的“奶油小生”,但他也成长了、成熟了,更强大了,这些改变更为珍贵。
如今46岁的潘粤明,已然站在生命的中点,不管未来会发生什么,相信他都不会轻易地对人生俯首称臣。
我们都曾有过年少轻狂的岁月,不知道愁是何种滋味,亦不知道生活就是吃一口苦,还没等消化又要再吃一口。
虽偶有一帆风顺的时候,但更多的是事与愿违。
许多人在困难面前跌倒了就再也没有站起来,也有人哪怕站起来,灵魂却留在了原地,唯有那些不停跌倒又不断爬起的人,才能最终得到岁月的善待。
就像白落梅这句:走过平湖烟雨岁月山河,那些历经劫数、尝遍百味的人,会更加生动而干净。
生活给予你的,不论是伤痕还是礼物,都欣然接受就好,世间皆苦唯有自渡。
你只有不放过你自己,生活才能放过你;那些不能击倒你的,终将让你更强大。
潘粤明是,我们也是。