我是个港乐爱好者，也因此交了一些臭味相投的朋友。

我们的经历大都相似——生长在粤语地区，吃着珠江水系的水，走着丘陵起伏的路，连呼吸的空气都带着“南粤”特有的味道。就像是橘子生南生北的环境问题，不管来自何方，浸在绵延的一股“粤“气里，对于这的一切，都很自然地习惯。港乐，是近代粤文化无可否认的代表。

      之前和朋友在微信上玩“接歌游戏”，规则要求一人发一句歌词，另一个人则接出上句或是下句，若是接不上便是输，得乖乖发个红包。我和朋友们听的歌相似，发的句子被人轻松破解，从几十年前说起，经典的歌曲不要太多，从罗文到许冠杰，从温拿到beyond，从谭张到双陈，从林子祥到李克勤，从杨千嬅陈奕迅到薛凯琪麦浚龙何韵诗，我们说也说不完。但到后来，我们越说到近年，脑子里却愈发空荡，有时竟出现短暂的空白。

     于是我们都沉默了。

     港乐爱好者大多都习惯了这样的情况——歌库里的歌不断听着，但却许久都不曾添一首新歌了。

     这十分清晰又直白地揭示了一个大家都心知肚明地情况：港乐地衰落。

     没有人能否认港乐地辉煌，也没有人能否认港乐地衰落。

     时常有乐评人不无感慨地回忆过去的香港乐坛：“遍地都是歌手，电台都在举办歌手比赛，选出有潜质的新人，男女老少对歌星的八卦了如指掌，甚至还有一家人因为崇拜者不同而大打出手。粤语歌唱到台湾，唱到东南亚，唱到全世界。”那是个香港全民音乐的时代，也是香港文化最璀璨的时代：张学友的专辑能在世界大卖400万张，香港仅一年的唱片销量就近2000万，红磡体育馆无夜不欢，甚至有“未到香港不算世界巡回”的说法。

     但是某一刻开始，好似浪潮退去，露出斑驳坑洼的沙滩与无数尾跳动的鱼。

     有人说那一刻是1997年。

     1997年，金融风暴席卷亚洲，亚洲四小龙之一的香港在金融海啸中瑟瑟发抖，艰难生存，经济大幅衰退，股市、楼市均跌到谷底，音乐市场自然受到重创。

     “人人都想着还债、跳楼，哪有心思听歌？”

      被誉为香港四大才子的黄沾在2003年论文中认为1984到1997年是香港乐坛的黄金时期，并以他自己的歌词“滔滔两岸潮”为之命名。

      诚如黄沾所言，80年代初至90年代末的香港乐坛枝繁叶茂，才子佳人如过江之鲫，令人目不暇接。有谭咏麟、张国荣、陈百强这样叱咤风云的巨星，有罗文、许冠杰、林子祥类祖师爷般的存在（林子祥至今仍健在，在《我是歌手》登台献唱时已近70），有梅艳芳、王菲、叶倩文、陈慧琳等女星，更不用说90年代统治乐坛的四大天王。

      与之一同爆发的，还有一众优秀的作词者，作曲家。诸如黄沾、林敏聪、潘源良、林夕便是其中的代表者。这些才子歌者一改70年代大量翻唱西方歌曲之风，创作了大批流传至今的经典歌曲。

  “既是同舟，在狮子山下且共济，抛弃区分求共对”——出自黄沾86年为电视剧《狮子山下》同名主题曲填词。

  80年代末90年代初，香港乐坛鼎盛中暗潮汹涌，97年如大限横在每个人的头顶。北方，亲近而又陌生的中国，将会重新拥有失去了一个多世纪的香港主权。迷茫、无知、惶惶，这些情绪宛如海中冰块浮沉。这一时期的香港，一方面终于产生了清晰的集体本体意识，一方面又对未来的方向感到迷茫。前者体现在黄沾以温和积极的笔触写出代表港人“奋斗不息”精神的《狮子山下》，后者则体现在那首脍炙人口的《皇后大道东》上。

《皇后大道东》由集结当时乐坛众多音乐大家、新锐的音乐工厂制作发行，罗大佑作曲，林夕填词。歌曲中不段重复数段长句歌词，以香港某市民的角度讲述，歌词没有剧情，句句通俗又令人费解，仿佛带有魔幻色彩的异变乌托邦。诸如“但是旺角可能要换换名字“、“但是路线可能要问问何事”展现了对未来深深的迷茫。歌曲编曲复杂，简单、重复的旋律充斥着整首歌，尤其在后半部分，不断地重复，使得歌词和旋律洗脑而又朗朗上口。

音乐永远是某一时期社会大众情绪最真实、直接的反映，在资本主义中野蛮生长的香港，面对未知而庞大的社会主义中国，不由得充满了戒备。一如分隔多年终于重聚的父子。

要讲述新世纪的香港乐坛，陈奕迅和容祖儿绝对是绕不开的两个人物。在后天王时代，香港乐坛将“歌神”这一类似掌门、住持的称号交给了陈奕迅。而陈奕迅不负重托，在新世纪的十余年里，与容祖儿一起包揽香港各大音乐奖项，甚至有某奖连拿十三年的纪录。这一方面体现了其对香港乐坛的“统治”，也从另一个角度反映了香港乐坛青黄不接的状况。

有人曾用这样的话来评论他：香港乐坛最后一根台柱。

但是即使是陈奕迅在香港乐坛作品最多，质量最高的“新千年”时期（2000-2010）年，其影响力也在非粤语区甚微。更广阔的大陆地区，在新世纪的十年，正深受着产出“周杰伦”、“林俊杰”的台湾乐坛影响。

香港的乐坛的式微，似乎已是事实了。

黄沾曾写道：“香港流行曲是个异数，因为历史遗留的现实，地理环境的配合，经济条件的繁荣，政治因素的因缘巧合和人才的巧合汇聚，滋生了这种揉合中西音乐元素，承先启后的现代声音。港曲的演唱语言为粤语，造就了港乐的独特性格，也严重规限了其发展”

他也在文章的最后同许多人一样认为：港乐的黄金时代，很难再来临了。

前些天听着香港的电台播歌，排行榜上除了一些粤语歌外，出现了一些香港音乐人制作的国语歌，甚至榜单还有李荣浩、薛之谦的名字——这在排他性极强的香港音乐市场是不可想象的。感慨之余，有些开心，有些叹息，有些期望。

所有时代都会逝去，“滔滔两岸潮”般，我们都被时代浪潮裹挟而行，像是创世纪中的诺亚方舟，载着人们从一个时代前往另一个时代。

港乐的黄金时代或许结束，但它的进化不会停止。

港乐永不死去。