金爵奖，125位画家全手工绘制，62540多幅油画，12幅/s的放映速度，奥斯卡获奖团队BreakThru Films。这些具象又抽象的符号，早已让小U我为这部倾力7年之余打造的纪念梵高诞辰125周年影片垂涎欲滴。

10.13日，《Loving Vincent 至爱梵高》在英国首映，小U包含着期待又的心情打开这幅画卷。影片一如他的画，色彩饱满、强烈，充满了浓郁的想象，似在诉说画家的心情，焦虑的、自信的、恐惧的、挣扎的……

故事从梵高去世一年后展开，阿尔芒从邮差父亲鲁林手中接过梵高的一封信，本要交给梵高弟弟提奥，却得知提奥已死，一系列的问题困扰着阿尔芒，他开始探寻梵高之死的真相······

通过寻访其生前来往者，租住的旅店老板和女儿，落魄无助时投奔的医生一家，警察和16岁的小镇混混…既而串联起他的画作，勾勒出梵高的一生，如同一场集体追忆罗生门。

影片分黑白和色彩油画两条线穿插。黑白镜头多为真人演员出演，并以回闪形式出现，而色彩动画，则与很多原作高度融合，或略作修改。 

例如，镜头由远及近掠过一片原野，画面中有一辆行驶的马车。往远处看，还有一辆蒸汽火车，哐哧哐哧地冒着白烟。其来源于作品《马车与远处的火车》。

而失眠的夜，仰望星空。心是混乱的，模糊的，狂野的，所以呈现在画布上的，是突兀的树，流动的山和村庄，卷曲的星、月、夜。亦如名作《星空》。

阿尔芒在探寻梵高死因的过程中几度濒临奔溃。而我，随着他的引领，对于“文森特之死”这样一个迷题，层层剖析，罗生门般地看清真相，会疑惑，会怀疑，会愤怒，会后悔，最后会释然。

他看着镜子来描绘自己，就像他从头脑内部开始去画，却始终看不清真正的自己。直到1890年的夏天，他没有举起画笔来画他的脸，而是，举起了枪？真的是他杀了自己，还是他为了袒护一个游手好闲的青年说的善意谎言呢？似乎结果无从而知，也已经没有那么重要了。但是他应该知道，从彼时至如今，都有无数的人比他爱自己更爱他。

中文说：冠盖满京华，斯人独憔悴。毕加索是年少成名，而梵高则是后者。愿这个敏感，孤独落寞，由柔软的灵魂可以透过画作传递给你他的心。诚如梵高说的“I want them to say：he feels deeply, he feels tenderly.”

影片的最后，他的《罗纳河的星夜》，天上的星光，岸边的路灯，倒影在水里的波光，交织成一幅热闹的自然夜景，金黄色有烈日灼人般的错觉。阿尔芒看着这幅壮丽的景象，希望这个孤独的灵魂可以向死而生，便也将影片推向了高潮。

当Don Mclean 的《vincent》响起，梵高佝偻着身体回眸，黑白画面逐渐变成他独有的笔触。回顾梵高画中的人和他们现实中的人生，全场掌声雷动。

这就是文森特·梵高。

至爱梵高，需要理由吗？

图片均来自网络

长按识别二维码关注我们

☟☟☟